ЈУРИ КОРДОНСКИ, директор; Јас сум бегалец

Роден е во Одеса, покрај морето, но студирал и играл театар во Санкт Петербург. Тој работи во Букурешт, со најголемите актери во земјата, но живее и предава во САД. Тоа е затоа што Јуриј Кордонски, режисерот за кој се вели дека ги тера неговите актери да горат на сцената, како утре да не постои, е, како што сака да зборува, бегалец. Бегалец од срцето на големите трагачи, кој не се плаши да стане, секој пат кога ќе почувствува дека животот закочил. Тој мрази компромис, граници и класификации и не сака да зборува за себе. Да не инсистирав деликатно, тој ќе го одбиеше моето интервју, на последните стотина метри. Но, јас го убедив и, неколку часа и неколку силни кафиња, патувавме заедно на три континенти. Дијалог со страствен и искривен уметник, кој не лаже себеси или другите, чии песни се пуштаат и аплаудираат на сцените во Букурешт повеќе од една деценија.

Несреќа на судбината
"Овде се чувствувам добро. Романците се со отворен ум"

- Почитуван Јури, нагло ќе го започнам интервјуто. Што бара еден Русин како што барате вие ​​во Романија?

- Тој бара да се занимава со театар, и тој е тука случајно. Во 2001 година учествував на работилница во Германија што ја одржа ăатлина Бузојану. Се сеќавам на разговорите што ги водев со неа, многу контрадикторни, но сите исполнети со срж. На крајот, на прошталниот прием, тој ме праша дали би сакал да дојдам еден ден да режирам нешто во Романија. Колку самоувереност можете да ставите во зборот изговорен преку чаша шампањ? А сепак, по околу три месеци, Штефан Јордешненеску, нејзиниот син, во тоа време уметнички директор на театарот Буландра, ризикуваше да ми се јави, иако тој не ме познаваше и никогаш не видел нешто потпишано од мене.

- И од тогаш, вие сте многу присутни во Романија. Добро си тука? Ова не е мала земја за вас?

- Воопшто не. И се плашам од провинцискиот воздух во уметноста. Но, тоа може да се случи насекаде, во Париз и во Лондон. Романците се со отворен ум, а јавноста е многу учтива, многу приемчива и интуитивна. Тој е добра публика, способна да разбере длабок и комплициран театарски текст. Овде се чувствувам добро. И тие доаѓаат доста често, понекогаш два или три пати годишно. Сега сум на проби. Stayе останам два месеци и ќе се вратам во октомври на премиерата на новата претстава „Мермер“, по текстот на Josephозеф Бродски, еден од најважните руски поети на 20 век.

- Кај Романците ја пронајдовте страста, тоа горење што ги приближува до Русите, и покрај историјата што ги направи непријатели?

- Ниту Русите ниту Романците не се сите исти. Но, она што го знам е дека добрите уметници имаат нешто заедничко, без оглед на потеклото. Горењето не е на рускиот или романскиот, тоа е на големите таленти. И Русија е толку голема земја, со толку огромни типологии! Јас, на пример, сум роден во Одеса, што не се разликува многу од светот на Букурешт, но е доста поразличен од Москва, дури и поразличен од Санкт Петербург, каде што студирав.

Одеса, со мирис на алги

- Каква беше Одеса во вашето детство? Кои слики ги зачувавте од заборав?

- Јас дури и не знам што ми паѓа на ум најбрзо: отвореноста на луѓето, кои се извонредно добредојдени и едноставни, но возвишуваат на воздигнувачки начин. Или мирис на Одеса, мирис на алги на плажа што се протегаше 15 минути од нашата куќа, солен мирис на море во кое нуркавме или мирис на свежа риба што ја фативме со рацете. Толку многу сензации кои чекаат да заживеат.

- Уметноста не се раѓа токму таму, во новооткриените светови на детството?

- Убеден сум дека постои начин да се почувствува и живее реалноста што доаѓа од таму. Со ова работи секој актер, со неговите добри или лоши духови, не само од детството, туку и секогаш. Но, оние од детството се и оние кои оставаат најсилни лузни со текот на времето, оние што ве тераат да станете она што сте. Вчера дојде некој на проба со јаболка и зелени кајсии, свежи од дрвото. Евоцираше многу спомени во мене, бидејќи тоа беше токму вкусот на моето детство, киселиот и задушен вкус на незрело овошје, што нè спречуваше за појадок, ручек и вечера. Одевме по улиците, од двете страни имаше цреши и јаболка, а ние, кои секогаш бевме во движење, се држевме до секоја гранка. Но, ова не се ни спомени, мислам дека се, всушност, рефлекси со кои може да се работи подоцна, како режисер.

- Се вративте на плажите во Одеса?

- Не се вратив со години, затоа што немам никој таму. За мене, тоа е напуштено место. Моите родители живеат во Чикаго, тие заминаа пред мене. Јас бев последниот во семејството што емигрирав, давав отпор колку што можев човечки. До моментот кога семејството беше навистина луто на мене.

Со куферот преку океанот
„Сеуште се прашувам кој сум“

Ателје Јуриј Кордонски (Фото: sibfest.ro)

- Зошто вашите родители емигрирале?

- Потекнувам од еврејско семејство, кое страдаше од државен антисемитизам за време на комунистичкиот режим. Тие беа многу малтретирани од системот. На моите браќа не им беше дозволено да одат на колеџ што го сакаат, тие паѓаа на сите испити се додека не му рекоа пред нив дека е Евреин, дека не може, нема смисла да се обидат повторно. . Иселувањето за нив беше сон, начин на бегство. Кога им се укажа можност во 1995 година, тие заминаа без да погледнат назад.

- Зошто остана?

- Останав уште пет години, бидејќи работев во Санкт Петербург со една од најдобрите руски театарски куќи. Ми се допадна тоа што го работев, за мене моите сценски колеги беа моето уметничко семејство. Се разбира, работите не беа едноставни, имаше многу фрустрации во средината. Но, тука беше и јазикот, јас бев актер и зависев од рускиот јазик, единствениот што го совладав во сите свои нијанси. Бев свесен дека ако заминам, ќе треба да се откажам од глумата засекогаш. Можев да работам само како директор или наставник, што се случи.

- Да, навистина ми недостасува, но со емиграцијата, започнав да предавам театар и открив дека навистина ми се допаѓа. Јас изгубив нешто, добив нешто, животот продолжува.

- Каде е твојата куќа сега, Јури?

- Општо, велам дека одам дома само кога одам во САД, затоа што тука е моето семејство, што е важен дел од мојот културен живот. Мојата сопруга е исто така Русинка, таа е театарски критичар, таа е мојот најголем кошмар! (се смее) Многу зборуваме за театарот, го ценам нејзиното мислење и секогаш го земам предвид. И мојот син веќе има 19 години, тој е многу паметно момче, би сакал да прочитав повеќе за неговиот живот, но тој ја спаси својата чувствителност и тоа е прекрасно. Да разговарам со нив многу ми помага.

- Поминавте и низ драмата на емигрантот, кој припаѓа на повеќе светови и никој навистина?

- Како вашето семејство се помирува со бегалецот во вас?

- Мислам доста тешко! (се смее) Патувам многу, понекогаш останувам далеку од дома два-три месеци, водам еден вид живот во куфер. Мислам дека не сум најпријатната личност наоколу. Ми треба моето време сам, моите кризи. Ако времето помине и почувствувам дека веќе немам внатрешна криза, чувствувам дека умирам, почнувам да се прашувам што се случува, што по ѓаволите ми е, што неизбежно генерира нова криза. (се смее) А тука се и промените на расположението, кои се чести. Но, семејство значи оние луѓе кои ги разбираат овие работи, кои ме поддржуваат со сите мои каприци, бидејќи тие исто така имаат свои каприци. И им треба простор и се чувствуваат кога не е соодветно да се наруши другиот.

Вирусот театар
„Одличните актери се секогаш паметни“

Помеѓу актерите од Буландра (Фото: Јоана Чириќ)

- Ако требаше да ја следиме вашата биографија, требаше да станете учител. Вие сте дипломиран математика. Патот од математика до глума не е малку изопачен?

- Театарот беше еден вид вирус што го фатив за време на колеџ, кога бев дел од група студенти-аматери, а потоа стана хроничен. Постепено открив дека математиката не ми е доволна. Но, сепак ги завршив студиите. Сепак, кога дипломирав, знаев дека никогаш нема да работам компјутерски програмер или наставник. Но, ми остана страста кон логиката. Колку и да е проклето извртено и заплеткано, добрата игра секогаш има смисла.!

- Но, се чини дека на театарот му требаат повеќе емоции отколку логика.

- Логиката и емоциите мора да работат заедно. Постои предрасуда што многу често ја имам сретнато во театарот, дека актерот не мора да размислува премногу за улогата, дека треба само толку многу да чувствува. Тоа е глупост! Одличните актери се секогаш паметни, не само талентирани, нивната емоција е секогаш филтрирана од интелигенцијата.

Радоста на бавноста„Човечкиот ум се забрзува на застрашувачки начин“

На директорското биро (Фото: Буландра - 3)

- Дали чувствувате дека на луѓето сè уште им е потребен театар? Изведувачката уметност е сè уште актуелна, или ризикува да стане задоволство за малкумина и иницирани?
- Не знам колку на светот му треба театар, но сигурно знам дека светот се менува. И не станува збор за образование или култура, туку за чувствителност, што ризикува да биде целосно задушено од брзината со која добиваме информации. Lifeивотот се забрзува и човечкиот ум се забрзува, исто така, на застрашувачки начин. Гледам, на пример, мојот син, кој истовремено може да гледа филм, да си ги извршува домашните задачи и да зборува на текст. И го прашувам зошто не ги прави едно по едно, за да им посвети големо внимание. Ме гледа како вонземјанин и ми вели: "Затоа што можам!"

- Вие сте исто така наставник на драмската школа во Јеил. Како се одвиваат часовите со вашите ученици? Не ја чувствувате оваа разлика во генерација, во чувствителност, во ритамот на животот?

- Романските актери со кои работевте велат дека во вашите претстави играат за живот и смрт. Не прашувате премногу од нив? Ова целосно вклучување, без право на жалба, е навистина потребно?

- Да, не можете без него. Не барам од актерите да ги напуштат своите семејства или да живеат во пустина три години. Но, нивната достапност на сцената мора да биде тотална. На актерот не му е потребна заштитна мрежа на сцената. Тој мора да биде подготвен да преземе целосен емоционален ризик. Но, на големите актери не треба да им се кажува тоа, тие знаат како да живеат до крај, го имаат ова горење во себе и јас често се понижувам од интензитетот и вклученоста со која играат. Станиславски еднаш рече дека кога сцената би била тесна како јаже, нема да има толку многу актери што ќе се осмелат да ја стапнат.!

Шанса да бидете слободни
„Русија оди во затвор за претстава“

Маријан Ролеа во „Закопај ме на перваз“

- Јури, дали имаш тајна? Како успевате да бидете во хармонија со себеси, кога ритамот на светот не е вашиот внатрешен ритам?

- Но, јас не сум во склад со себеси. Овој недостаток на хармонија е она што ме одржува да стојам. Ако најдов хармонија, ќе престанев да работам театар. Ова е динамиката што создава сè. Тоа е внатрешен конфликт, некогаш незадоволство, понекогаш малку самоомраза. Тоа е, сè што не прави луѓе и не одржува во живот.

- Но, како што наоѓате дијалог со оние меѓу кои се движите?

- Разговорите со моето семејство, со моите студенти и актери се важен дел од мојот живот, тие ме подмладуваат, ме прават да се чувствувам свеж и навистина страствен. Но, надвор од тоа, јас сум осамен човек. Не излегувам во јавност, имам малку пријатели, можев да ги бројам на прстите од едната рака, и тие остануваат мои пријатели за цел живот, дури и ако не се видиме со години.

- Вие сè уште работите во Русија?

- Откако заминав, се вратив со проекти само околу три пати. Јас работам многу повеќе во Романија.

- Вие не ве погодува, од уметничка гледна точка, политиката што ја водеше Русија во последните неколку години?

- Да, многу така. Не можам да не ги читам руските вести секое утро. Она што се случува во Русија сега е страшно, оваа земја се враќа пред многу децении. Изгубив многу пријатели поради ова. Некои всушност беа измиени од мозокот од руската пропаганда и морав да се оддалечам од нив. Но, бев во искушение да изгубам на конкретен начин. Ова е случај на многу добар пријател, еден од најталентираните руски актери, многу груб критичар на режимот на Путин и војната, кој беше пронајден мртов во неговиот дом без никакво образложение. Русија минува низ период на откривање на најлошото кај луѓето. Имав неколку покани од државните театри во Русија, но не чувствувам потреба да одам и да работам таму, бидејќи знам дека нема да бидам слободен да го работам тоа што го сакам. Денес, Русија оди во затвор за претстава! Јас го режирав азилот на Горки во Луксембург минатата година и сигурно знам дека ако го направев ова уредување во Русија, ќе имав сериозни проблеми.

- За вас, напуштањето на Русија значеше шанса да бидете слободни?

- Во тоа време не мислев така, но се случи да заминам токму кога Путин беше избран за претседател. Никогаш немав илузии за него. Гледате во неговите очи и разбирате сè. Тој е злобен човек, една од инкарнациите на злото на овој век. Тоа беше уште една причина да заминам, можев да ја предвидам иднината и што ќе се случи во следните 15 години. Ми недостасува Русија, моите пријатели, местата таму. Но, јас носам култура со мене. Имам свои книги, музика, повеќе не треба физички да живеам таму.

Радоста да се биде жив„Не сакам да го мешам животот со театарот“

Сцена од „Чичко Ванеа“ со Виктор Ребенгиук, Михаела Михуш, Ана Јоана Макарија и Анка Сигарџа

- Вие ги сменивте професијата, јазиците, континентите. Сфаќам дека над сето ова, мора да има нешто цврсто, тврдо, тврдо јадро, што го носите со вас, каде и да сте. Што мислиш, Јура?

- Силно верувам во убавината на овој свет. Во радоста што сум жив. Или, мојот проблем е што чувствувам дека не уживам во животот колку што треба. Делумно затоа што работам многу. Знам, звучи досадно, но по толку многу работа, немам доволно енергија и curубопитност да запознаам нови луѓе. Да се ​​ужива во животот треба да вклучува и живот како да не постои утре. Заборавив како е да седите на долга плажа без да размислувате за ништо. За мене секогаш постои утре. И тоа ме плаши. Не сакам да го мешам животот со театарот. Lifeивотот е многу поширок, поинтересен и изненадувачки. Би сакал да можев да уживам во тоа, без да се прашувам секоја секунда како можам да го преобразувам во уметност, без разлика дали е релевантно за тоа што го работам.

- Но, ако живеевте полн живот, можеби нема да ви требаше уметност. Тоа не е уметност и форма на закрепнување на нешто што не сте го имале или сте го изгубиле?

- Да, мислам дека уметноста ни дава можност да искусиме нешто што никогаш не сме го доживеале во реалноста. Ја исполнува нашата потреба за интензитет. Фактот дека сте сведоци на интензивен чин на создавање се преобразува е извонредна катарза. Театарот е, многу повеќе од другите, себична и егоцентрична уметност. Јас го земам она што го велам. За нас, оние што го прават тоа, ова трансформирачко искуство е илјада пати поинтензивно. За другите, од публиката, тоа е како половен чад, од изгореници што не беа нивни.

---