Музика во мажите „Пфафенвинкел“ и талентирано потомство Стијнаден
Ажурирано: 03.07.17 - 18:53
Младиот солистички квартет формира пријатен пандан на хорот.
Втор концерт во серијата Музик им Пфафенвинкел во Визкирче беше распродаден повторно. Дела на Волфганг Амадеус Моцарт и Josephозеф Хајдн на програмата.
Вис - Членовите на Минхенската филхармонија одат на работа во Визкирче со музика во Пфафенвинкел. Ако земете во предвид кој композитор зазема пенкало на нежна осумгодишна возраст, звукот на Алегро молто на првата симфонија К. 16 звучи уште повеќе карактеристично. Енергичните акценти и брзото темпо ве тераат да седите и да забележите, дури и ако тематската работа и структура секако сеуште едноставни. Првите индикации за поетскиот музички талент на Моцарт за јазик не може да се негираат. Последното Престо меандрира повеќе како мени на земјоделец, завршува нешто изненадувачки, но во добро расположение. Во септември 1778 година, кога претстоеше повратното патување од Париз во Салцбург, а темниот облак од домашната дворска музика веќе надвиснуваше над Моцарт, тој направи енергичен крај на својата кариера како виртуоз на виолина. Неговиот популарен особено голем концерт за виолина е витален доказ за неговата извонредна изработка на овој инструмент.
Британецот ianулијан Шевлин како солист ги дизајнираше трите движења да бидат многу тенки, лесни и транспарентни, идеално соодветни на пастелните тонови на Визите, полни со напнатост во каденците. Фактот што тој се покажа како прв концерт-мајстор на Минхенската филхармонија со години, исто така во Вис, со огромно присуство и чувствително, самоуверено водство е една од неговите квалитетни карактеристики. Но, исто така како солист ве тера да седите и да внимавате и да убедувате со неговиот јасен тон на пеење, техничка финост, во последното движење со миллив лак, додека диригентот Кристијан Фролих танцува на прстите на прстите.
После многу аплаузи и Брави за Шевлин, мешаниот хор во Пфафенвинкел ја исполнува канцеларијата во голем број. Неверојатно е колку машки гласови сега покажуваат. Ако скоро секој вокален ансамбл се жали на „машката вонредна состојба“ со тенор и бас, овде продолжете во целост. Хорскиот звук кај Вис е соодветно обемен и моќен. Што во никој случај не е пречка за суптилно дизајнираната форма на првото име во Глорија, финото испреплетување на Мизерер. Уметничкиот директор Кристијан Фролих го дизајнираше прекрасното хорско дело со непогрешлив инстинкт за хорска драма. Амин по Мизерер го пренесува наосот како голем бран. Дури и ако има мали варијации во подесувањето во хорскиот фуга на Креди, ништо не може да го разниша решението на хорот.
Младиот солистички квартет формира подеднакво пријатен, добро избалансиран колега. Особено сме среќни за италијанскиот сопран Селена Занети. Сосема култивиран, големиот глас секогаш добро предводен, без напор и лебдејќи како кристално топче, го обојува пеењето на квартетот. Топлото алто од Мари-Луиз Дресен, кое поминува низ длабочина, создава добра хармонија. Тенорот на Тајсен Руш, особено во неизнудената мецо област, е повеќе еластичен од камерната музика, но повеќе дејствува како солист. Младите басисти се исто така добро претставени со Даниел Панермаер. Сепак, би било малку подостојно на Светското наследство на Вис да не се сретнат со големи свети дела со отворена јака од кошула во премногу лежерна облека. И тука, убавите дами соло имаа предност. Долготрајно навивање во публиката.
Ажурирано: 03.07.17 - 18:53
Младиот солистички квартет формира пријатен пандан на хорот.
Втор концерт во серијата Музик им Пфафенвинкел во Визкирче беше распродаден повторно. Дела на Волфганг Амадеус Моцарт и Josephозеф Хајдн на програмата.
Вис - Членовите на Минхенската филхармонија одат на работа во Визкирче со музика во Пфафенвинкел. Ако земете во предвид кој композитор зазема пенкало на нежна осумгодишна возраст, звукот на Алегро молто на првата симфонија К. 16 звучи уште повеќе карактеристично. Енергичните акценти и брзото темпо ве тераат да седите и да забележите, дури и ако тематската работа и структура се сеуште едноставни. Првите индикации за поетскиот музички талент на Моцарт за јазик не може да се негираат. Последното Престо меандрира повеќе како мени на земјоделец, завршува нешто изненадувачки, но во добро расположение. Во септември 1778 година, кога претстоеше повратното патување од Париз во Салцбург, а темниот облак од домашната дворска музика веќе надвиснуваше над Моцарт, тој направи енергичен крај на својата кариера како виртуоз на виолина. Неговиот популарен особено голем концерт за виолина е витален доказ за неговата извонредна изработка на овој инструмент.
Британецот ianулијан Шевлин како солист ги дизајнираше трите движења да бидат многу тенки, лесни и транспарентни, идеално соодветни на пастелните тонови на Визите, полни со напнатост во каденците. Фактот што тој се покажа како прв концерт-мајстор на Минхенската филхармонија со години, исто така во Вис, со огромно присуство и чувствително, самоуверено водство е една од неговите квалитетни карактеристики. Но, исто така како солист ве тера да седите и да внимавате и да убедувате со неговиот јасен тон на пеење, техничка финост, во последното движење со миллив лак, додека диригентот Кристијан Фролих танцува на прстите на прстите.
После многу аплаузи и Брави за Шевлин, мешаниот хор во Пфафенвинкел ја исполнува канцеларијата во голем број. Неверојатно е колку машки гласови сега покажуваат. Ако скоро секој вокален ансамбл се жали на „машката вонредна состојба“ со тенор и бас, тука одете во целост. Хорскиот звук кај Вис е соодветно обемен и моќен. Што во никој случај не е пречка за суптилно дизајнираната форма на првото име во Глорија, финото испреплетување на Мизерер. Уметничкиот директор Кристијан Фролих го дизајнираше прекрасното хорско дело со непогрешлив инстинкт за хорска драма. Амин по Мизерер го пренесува наосот како голем бран. Дури и ако има мали флуктуации на подесување во хорскиот фуга на „Кредо“, ништо не може да го разниша решението на хорот.
Младиот солистички квартет формира подеднакво пријатен, добро избалансиран колега. Особено сме среќни за италијанскиот сопран Селена Занети. Сосема култивиран, големиот глас секогаш добро воден, без напор во воздухот и лебдејќи како кристално топче, го обојува пеењето на квартетот. Топлото алто од Мари-Луиз Дресен, кое поминува низ длабочина, создава добра хармонија. Тенорот на Тајсен Руш, особено во неизнудената мецо област, е повеќе еластичен од камерната музика, но повеќе дејствува како солист. Младите басисти се исто така добро претставени со Даниел Панермаер. Сепак, би било малку подостојно во светското културно наследство на Вис да не се сретнат со големи духовни дела со отворена јака од кошула во премногу лежерна облека. И тука, убавите дами соло имаа предност. Долготрајно навивање во публиката.