Непрекинат - Непобедливиот (2014) - Филм
Филмот е адаптација на биографската книга со наслов „Непрекината: Приказна за опстанок, издржливост и откуп на Втората светска војна“, вториот роман напишан и објавен во 2010 година од американската авторка Лора Хилдебранд, а темата е животот и кариерата на американскиот атлетичар Луис Замперини, чиј најдобра спортска изведба беше освојувањето на 8-то место во атлетика, дисциплината 5.000 метри на Олимписките игри во Берлин во 1936 година, а потоа се издвојуваше по најбрзиот круг на патеката - 56 секунди - на кој лично му честитаа Адолф Хитлер.

Сценариото е добро напишано и прилагодено, со споменување дека постојат некои аспекти од животот на Луис, кои се дефинираат за него како личност и кои, за жал, беа многу малку развиени, згора на тоа, некои беа споменати само минливо. Тука треба да ги споменеме неговото искуство и ветување во религиозниот план, кој се појавува само еднаш во филмот, во еден од многу тешките моменти од неговиот живот и која идеја воопшто не се појавува во филмот, иако тоа е дефинирачко за неговиот живот. освен тоа, веројатно е главниот катализатор во неговата борба за опстанок кога ќе биде заробен.
Друг важен аспект од животот на Луис беше личната средба со диктаторот Адолф Хитлер, сцена која Анџелина olоли, како директор на продукција, одлучи да не ја воведува во филмот, а овој избор веројатно беше мотивиран од желбата да да го оцртува на сосема негативен начин, без сомнение, карактерот на сите борци во Оската. А, причината зошто Луј ја избра Јапонците како цел на одмазда, останува неразјаснета, а овој аспект не е расветлен дури и по завршувањето на филмот, создавајќи чувство на недоверба кај гледачот за вистинитоста на настаните во филмот.
Со снимањето на филмот се почитуваат сите аспекти на претставата што сака да влезе во борба за трофеј Оскар, од силата на духот што го анимира секој обичен Американец до портретирањето на американскиот војник херој и неговото мачеништво до прекумерната драматизација на настаните. Се разбира, овие работи, несоодветно дозирани, наместо да додаваат вредност, и штетат на целото, на многу од сцените што се приближуваат до клишеа кои се среќаваат во други достигнувања.
На овој начин можете да препознаете сцени од „Форест Гамп“ - 1994 година, кога Луис тренира, повеќе гледачи можат да препознаат некои акорди на саундтракот што е многу слична на песната на крајот од филмот со Том Хенкс. Потоа, имаме сцени од океанот во кои се чини дека ги разгледуваме секвенците од „Lifeивотот на Пи“ - 2012 година и сцените од затворскиот логор, слични на некои од „Да се стави крај на сите војни“ - 2001 или „Среќен Божиќ господин Лоренс“ - 1983 година.
Снимањето на филмот е далеку супериорен во однос на првиот филм во режија на Анџелина olоли, кој беше неуспешен - „Во земјата на крв и мед“ - 2011 година, овојпат многу сцени беа направени многу добро, со многу голема доза на реалност. Воздушни битки, лебдат или секвенци од O.О. од Берлин се неколку примери за силните страни на филмот. Слабиот аспект на филмот е недоволната доза, во споредба со искушението што го поминува Луис, на чувствата изразени од главниот херој, ова несовпаѓање го остава филмот на когнитивната контура на главниот лик, оставајќи чувство дека е изразен еднодимензионален, физички, нема афективно, дефинирачки елемент.
Филмот содржи уште повеќе фактички, грешки во снимањето и континуитетот, како што е фактот дека ликовите секогаш имаат коса чешлана и подредена, што е особено забележливо кога се на океанот и ниту еден од нив не раѓа брада или коса. Но, најочигледна грешка е кога јапонскиот командант му дава наредба на англиски на подреден војник, кој треба да разбира само јапонски, што тој го извршува (?!).
Филмот има многу силна порака, со суптилен патриотски супстрат (филмот беше подготвен за Оскар - се сеќаваш?), Пренесен од главниот херој многу добро и во која порака се вели дека што и да се случи со телото, силниот дух никогаш не може да се победи. . Исто така, во филмот наоѓаме неколку опомени со карактерот на параболи, пренесени на Луис од страна на неговиот брат, кои имаат улога да го мобилизираат во одредени моменти од неговиот живот. Со една од пораките е проблем затоа што не одговара на расположението на филмот и на она што го изразува и пренесува: „Еден момент на болка вреди за цел живот на слава“ - во превод: „Еден момент на болка вреди живот на славата “. Додека во филмот работите се токму спротивните: „За момент на слава вреди живот живеен во болка“.
Jackек О'Конел како атлетичар Луис Замперини и Мијави како јапонски командант Ватанабе успеваат многу добро, дури и повеќе способни да ја постигнат таа замислена врска, таа суптилна врска што се воспоставува помеѓу жртвата и измачувачот, по можност да ја пренесат многу веродостојно чувствата живееја надвор од екранот.
Финалето, направено специјално во стилот на биографски филм, ни претставува во форма на информации напишани на екранот, значајните настани во животот на Луис што следеа по крајот на Втората светска војна, помалку среќен аспект, бидејќи напишаните информации не беа сите придружени со слики, како што ќе се очекуваше за претенциозна продукција како што е наменет овој филм.