Нов филм на Улрих Зајдл Искривен до препознатливост
Во Австрија, „Им Келер“ предизвика политичка бура. Зејдл ги истражува затворените општества во кои нормалните луѓе се измачуваат.
Филмот сепак го прикажува Јозеф Оч од Бургенленд. Слика: Нови визии
Киното може да развие и политички ефект таму каде што нема намера. Најновиот филм на Улрих Зајдл, „Во визба“, ги доведе локалните политичари од Бургенланд во опашка, а режисерот во непријатна позиција кратко по премиерата во Венеција. Бидејќи тој одеднаш се најде принуден не само да ја тврди автентичноста на прикажаното на филмот, туку и да се спротивстави на обвинението дека манипулирал, плаќал додатоци и ги злоупотребувал за да се преправа „автентичност“.
Потекло на несогласувањата: Двајца општински советници од Бургенленд ÖVP мораа да се повлечат од сите политички функции под притисок на нивната партија во септември 2014 година затоа што се појавиле во сцена во филмот Заидл; Тие поминуваат пријатна вечер во подрумот на пријател, кршејќи глупави шеги и истурајќи шнапси во себе - опкружени со знамиња на свастика, челични шлемови и украси на imperидовите на империјалниот орел, под слика со голем формат, прикажан на Хитлер во општа поза.
Конзервативната австриска народна партија, која не можеше да прифати толку лабава врска со обележјата на нацистичкиот терор, одговори на „аферата на нацистичката визба“ со отпуштања, но продолжи да зборува за „искривена застапеност“.
Добро е познато дека ништо што се појавува во филмот не е целосно „реално“. Дури и најсигурните документарци исклучуваат повеќе отколку што вклучуваат детали и монтажа на слика, донесуваат одлуки, ја презентираат „реалноста“ според нивната волја и совест. Неочекувано вжештената дебата за „Во подрумот“ повторно покрена многу стари прашања: Колку „поставено“ треба да изгледа документарецот за да се сфати како „вистински“? А, Сајдл ги експлоатира луѓето што ги става пред неговата камера?
Филмот
„Во подрумот“. Режисер: Улрих Зајдл. Австрија 2014 година, 85 мин. Почеток на филмот: 4 декември 2014 година
Како и секогаш, тој постави само една ситуација за неговото поставување, што се случи безброј пати без камера. И, мажите на масата на нацистичките регулатори, како и секој друг што се појавува во филмот „Им Келер“, добија додаток за трошок - што не ги прави актери и не ја менува точноста на презентацијата.
Би било погрешно да се гледа Сајдл како режисер кој сакаше да ги оттргне луѓето и ситуациите од нивниот контекст, па дури и да сака да им прави неправда на неговите ликови. Моралистот (и реалист) во Улрих Зајдл е премногу силен за да биде склон кон фантазија. Тој потенцира нешта, претерува со нештата, честопати со цел да ја предизвика угнетувачката шега што се наоѓа и во бездната и смртоносната тажна; Зајдл искривено за да биде препознатлив. Тој произведува еден вид дестилат на реалното, суштината на она што му ги нудат луѓето што ги филмовира во нивните простори за живеење во смисла на приказни и погледи на светот.
Се појавува неповторливото
Улрих Зајдл е полемичен против јасно раздвојување на документарен и измислен материјал повеќе од две децении. Во долгометражните филмови како „Hundstage“ (2001) или „Увоз извоз“ (2007), кои генерално се прават без сценарија или прецизни спецификации за дијалог надвор од филмските студија, во приватни домаќинства или во одделенија што умираат во болница, дејствуваат многу аматери и самопромотери. Овие филмови секогаш зборуваат за генијалните локуси и моменталната состојба на умот на актерите: во филмовите на Зајдл, неповторливите се појавуваат пред камерата, трагите од реалноста се импровизирани.
Документарните филмови и есејските филмови на овој режисер се фокусираат на проблемот со реалноста од спротивна насока: дела како што се „За очекување е загуба“ (1992), „loveубов кон животните“ (1996) или „Исус, знаеш“ (2003) флертуваат со стилизацијата Вештачки составените поставки го доловуваат она што е всушност опфатено, она што всушност се доживува во низи и мотиви што е тешко да се поверува.
Последицата од ова е иритирачка, резултатот е кинематографски навалени слики: документарецот на Зајдл понекогаш изгледа понереално од неговите измислици со актерска везда. Неговите слики нагласуваат што е „направено“ во нивното создавање, раскинувајќи се со илузијата на „случајно заробените“. Затоа, тие не се лаги.
Затворени општества
Во филмот „Им Келер“ се изучуваат затворени друштва во кои „обичните луѓе“ се на зло. „Им Келер“ прикажува серија застанати, истовремено и екстремни егзистенции кои ги водат своите страсти во подрумот - вести од животот на ентузијастите за лов и фетишистите на бебињата и нацистички носталгичари, изроди на оружје, мазохисти и комори за тортура. Една од главните теми на овој филм се врти околу животот на една млада двојка: тој, со прекумерна тежина и опширно тетовиран, се грижи гол за домаќинството, додека таа, неактивна, тешко го забележува. Тој е нејзиниот „роб за брак“, објаснува таа, кој треба да и служи 24 часа на ден, седум пати неделно.
Двојката доброволно ја демонстрираше својата садомазохистичка практика. Таа го користи мажот како потпор за нога, неговиот јазик како тоалетна хартија и партали за чистење тоалети. Таа го сака својот роб „идолопоклонички“, вели таа, па затоа одредува сè што има - и во нејзиното „крајно доминантно“ расположение сака да го прашува различни анални предмети и, на пример, влечење на јаже од тестис. Најинтересниот кадар го прикажува стенканиот човек растворен во задоволство и болка; останува необјасниво што му се случува, бидејќи долниот раб на сликата тече на ниво на неговиот папок.
Кампуш и Фрицл
За Улрих Зајдл, подрумот е стара фасцинација. Зајдл веќе започна да го снима „Им Келер“ во 2009 година, по идејата што го престигна додека истражуваше „Хандстајџ“. Кривичните случаи Кампуш и Фрицл му послужија како дополнителен поттик „да замине под земја во мојата земја“, рече тој пред неколку години. Бидејќи „ние, Австријците, особено имаме менталитет да сакаме да изметаме работи под тепих“; тој се сомнева дека „овој нагон за превез произлегува од еден вид комплекс на инфериорност за претворање на империја во мала, обична земја“.
Но, она што најмногу го интересирало е „скриените и човечките бездни што се рефлектираат во бездната на една визба“. Во куќата на родителите на Заидл во Валдвиертел имаше и ладна, влажна визба: Како деца, тој и неговите браќа беа преплашени од оваа просторија, вели Зајдл. И тој често беше затворен таму. Подрумот може да биде „место на слобода“, но и „затвор“.
Од уметничка гледна точка, најновото дело на Зајдл нуди малку ново, освен партиско-политички расправии и дебати за филмската естетика. Темелното виртуозно претставување на подземното однесување во слободното време ги следи утврдените методи на режисерот. По трилогијата „Рај“, која е поотворена за светот, Улрих Зајдл се повлекува назад во апсурдните и зоната на депресија со „Им Келер“, како да не гледаше начин да избега од карактеристиките што ги бараат неговите паралелни светови во подрумот: студ, мрак, стеснување. И осаменоста останува општа тема на Зајдл. Тоа ги правеше луѓето чудат, ги заклучуваше во нивните опсесии. Конзистентно поставената финална слика покажува млада корпулентна сексуална работничка која се разголува гола и мачена во затворен кафез.