Пишување за музика (архива)

Стилот на музички прегледи мора да се прилагоди на новите навики на слушање што ги носи интернетот со себе. Замисливо изложување на сопственото образование на рецензентот повеќе не е потребно, туку блискост со слушателот, пренесувајќи музички теми. Оваа година за прв пат беа посветени и мастер-класите во Вајмар.

Од Бланка Вебер

Секој што бара музика на YouTube продолжува поинаку од класичниот слушател кој прво чита преглед пред да присуствува на концерт. (АП)

  • е-пошта
  • подели
  • Чуруликам
  • Џеб
  • Да се ​​притисне
  • Подкаст

Еден млад студент свири колажи на неговиот звук на компјутер. Акузматична музика е она што се нарекува овој стил на музика и оваа работилница. Студентот го оценува жири. За него станува збор за стипендија, за студентката Јозефин Пркно е за прашањето: Како би изгледала музичка рецензија за ова парче?

„Мислам дека ако предавачите имаат свој пат, тогаш пред сè, тоа треба да биде возбудлива критика и критика што недостасува на мејнстримот. Значи, не може да биде само добро, мора да содржи нешто неочекувано и да го привлече слушателот затоа што може да кажете дека работите не се само читани и слушани, туку дека мора да имаат со себе нешто возбудливо “.

Патем, таа едвај чита сами критики, вели Јозефин Пркно. Но, тоа повеќе се должи на студиите. Младата научничка претпочита да се чувствува низ џунглата на квалитет кога е во прашање музиката, а повеќе се потпира на совети од други музичари кои прават проценка - и изјавата и е доволна: добро или лошо.

„Новинарството е често такво што треба да се најде приказна.

Па, како изгледа добра музичка рецензија за неинсајдерите? Јоханес Шулц има 22 години, студира кларинет и сега се посветува и на пишување за музика:

„Па, за мене, мислам дека критериум за врвен музички преглед е дека имам чувство дека лицето што пишува за тоа знае за тоа, знае за што зборува и може да го направи тоа за мене, сака да ми го пренесе тоа. "

Комуникацијата станува сè поважна бидејќи основните познавања од музиката се намалуваат, но интересот останува голем, вели професорот Елмар Фулда од Универзитетот за музика во Вајмар:

„Според мое мислење, приемот на музика драматично се менува. Случајот е дека музиката многу често се перципира преку Интернет. Интернетот е медиум каде овој вид на пред-филтрирање, што го нуди класичното музичко новинарство, веќе не постои. мора да размислиме на сосема различни начини на доведување новинарски музички теми до луѓето.Некој што бара музика на YouTube има поинаков пристап од класичниот читател кој прво чита преглед, а потоа можеби оди на концерт или купува ЦД. "

Но, можеби тоа е исто така и заради тоа што можат да понудат прегледи - учесниците на работилницата и предавачите внимателно го кажаа тоа. Бидејќи е јасно дека стилот на пишување треба да се прилагоди на новите навики на слушање, вели Мајкл Шмит од Bayrischer Rundfunk:

„Во минатото зборувавте подалеку, сакавте да ја потенцирате вашата сопствена компетентност преку многу елаборатен начин на зборување. Денес се бара поголема блискост, блискост со музиката, но и повторно со луѓето, и ова дистанцирање, можеби понекогаш и притаен акцент на вашиот сопствен Образованието веќе не е на побарувачката “.

Слично на тоа, понекогаш уништувачката проценка на индивидуа која ја зема уметноста во субјективен поглед, вели новинарот:

„Помалку е побарувачката да се има одличен уметнички судија, како што имавте порано, кој ви вели: Ова е добро и тоа е лошо и кој исто така го става сопственото знаење во преден план, но има повеќе врска со комуникацијата, повеќе со Да направите медијација. Сакате да научите нешто за дела, возбудени се за нив “.

Музикологот Кристијан Визенфелд од Универзитетот за музика во Вајмар оди чекор понапред.

"Чистиот формат на музичка критика, како што го знаеме во делот за одлики на голем национален дневен весник, тешко дека ќе може да се промени. Мислам дека она што се менува е големата разновидност на бои во рецензиите во медиумите. И тука има различни личности, резимеа и прашаа интереси “.

Токму тоа е потенцијалот на кој Вајмарскиот музички универзитет сака да се посвети на мастер класи. Бидејќи музиката, единствено како вкрстување помеѓу поп и класичната музика, станува сè попопуларна и затоа што музичарите треба да комуницираат подобро и подобро и - благодарение на разновидноста на медиумите - исто така можат да комуницираат.

Тој сè уште не знае дали Јоханес Шулц, 22-годишниот студент по музика, исто така, ќе пишува критики подоцна. Но, барем ја знае и другата перспектива, онаа на музичарите, за која се известува по концертите:

"Секако дека е исто така малку чудно затоа што не ги познавате луѓето што пишуваат за вас. И на одреден начин сте во нивна милост затоа што не можете да кажете ништо за тоа. Кога одржувате концерт, така стои во весникот и во јавноста во просторијата. Но, мора да го прифатите тоа “.

Го кажува тоа и навлегува во интервјуто со француски специјалист за пуристичка звучна уметност.