Прославете го моментот; Весник Хафенсити

Форумот Букериус Кунст сега се претставува со шоуто „Дејвид Хокни. Гостинот Тејт „уникатни дела на британскиот сликар

прославете

Кој е Дејвид Хокни? За што се залага тој како уметник? Одговорите на овие прашања се дадени во фото колажот „Во студио“ од 2017 година, кој беше дел од изложбата „Дејвид Хокни. Die Tate zu Gast “ќе биде претставен пред јавноста за прв пат во Европа на Форумот Букериус Кунст. Тоа го покажува британскиот сликар во неговото студио во Лос Анџелес. Со поблиска проверка, гледачот забележува дека ова дело нема централна перспектива. „Ви се врти во главата“, вели Кетрин Баумстарк, уметнички директор на музејот. Таа ја куратираше ретроспективата, која вклучува околу 100 експонати - било да се работи за слики, цртежи, литографии или гравирања - од повеќе од 60 години од хокнискиот опус, со Хелен Литл од Тејт во Лондон. Андреа Шликер, директор на изложба во Тејт, смета дека оваа соработка испраќа позитивен сигнал за стапување во сила на Брегзит: „Во моментов е важно да се прикажат британски дела во Европа“.

Скоро се чини како солидарност со Европската заедница кога на сликите од Тејт ќе им се придружат индивидуални заеми од Хамбургер Кунсталле, Музејот на Штеделик за Акуеле Кунст во Гент и Музејот за модерна уметност Луизана во Хумлебек. Големиот формат „Поблизок Гранд Кањон“, кој виси на крајот од хронолошки структурираното шоу, доаѓа од Данска. Оваа слика се состои од 60 платна, Хокни правеше студии за нафтени пастели на јужниот раб на Гранд Кањон за една недела.

82-годишникот е некој кој секогаш изгледа многу внимателно. Во сите нејзини креативни фази. За време на студиите на Кралскиот колеџ за уметност во Лондон, Хокна започна уметнички да се занимава со лични проблеми како што е неговата хомосексуалност. Ова се манифестира, на пример, во „Кукла момче“, создадено во раните 1960-ти. Набргу потоа, Хокни патувал за САД за прв пат во 1961 година, а на враќање во Лондон ги обработил впечатоците што ги стекнал во Newујорк во серијата гравирања што ги нарекол „A Rake’s Process“ според Вилијам Хогарт. Изложбата посветува посебно поглавје на овој циклус - исто како и раните денови на Хокни во Лос Анџелес. „Ја најде Л.А. секси дури и пред да биде таму“, вели Кетрин Баумстарк. Затоа, за неа беше очигледно да се фокусира на сликата „Човек под туш во Беверли Хилс“ во аголниот ормар. Не остава сомнеж за тоа што особено го фасцинира Хокни во сончевата Калифорнија: убави мажи, силна светлина, фасцинантна вода.

Сликата „Човек под туш во Беверли Хилс“ се префрли во еден аголен шкаф. Не остава сомнеж за тоа што особено го фасцинира Дејвид Хокни во сончевата Калифорнија: убави мажи, силна светлина, фасцинантна вода.

Livedивееше по овие веројатија на неговите слики на базен. „Портрет на уметник (базен со две фигури)“ од 1972 година го помеша светот на уметноста во 2018 година затоа што анонимен купувач во акционата куќа на Кристи во Newујорк понуди рекордна цена од 90,3 милиони долари. Никогаш порано, дело на жив уметник не било донесено повеќе на аукција.

Но, не би било фер да се сведе на Хокини само на финансиски аспект. Неговата подготвеност да експериментира е многу повозбудлива. Тој се занимаваше со натурализам исто како и со кубизмот. Сликата „Г-ѓа и г-ѓа Кларк и Перси“ од раните 1970-ти, која е исклучително популарна во Велика Британија, сега е за прв пат во германскиот музеј. „Двете лица гледаат во гледачот“, објаснува Катрин Баумстарк. „Ова создава триаголна перспектива.

„Слика на Селија“ од 1984-1986 година има сосема поинаков ефект. Оваа изложба потсетува на Пикасо, насликаната рамка станува дел од уметничкото дело. Вие би сакале да знаете што рече Хокни за тоа. Сепак, сликарот претпочиташе да остане во Лос Анџелес. Катрин Баумстарк се пошегува дека не се чувствувал како дождливо време во Хамбург. Покрај тоа, тој не е заинтересиран за минатото, тој претпочита да се концентрира на сегашноста: „Целта на Хокни е да го дестилира моментот“. Дагмар Лејшоу