Светот како нешифриран код Списание 22

На истата тема
Најновата книга на Норман Манеа, „Баролот“ е сложен роман за смртта, егзилот, идентитетот и болеста.
За дегустаторите на проблематичната литература, последниот роман на Норман Манеа, „Визуина“, неодамна објавен од Издавачката куќа „Полиром“, е совршен предизвик. Најавено во печатот како книга што се однесува на атентатот врз И.П. Кулијану, но и нападот на 11 септември, романот се покажа како многу почитан од тоа. Би било несоодветно, како што признава самиот автор, да се обидеме да ја откриеме мистеријата на настаните што се енигматични и денес.
Останувајќи со мотивите на самопознавање и меморија, главните теми на Враќањето на Хулиган, сферата на интерес на писателот се проширува. Романот Визуина е длабока медитација за смртта, егзилот, индивидуалното и колективното минато, како и светот како лавиринт, животот како покана за дешифрирање на скриените кодови и значења, одејќи што е можно подалеку од паралелни светови.
Ние можеме да го препознаеме Мирчеа Елиаде во ликот на Космин Дима, исто како што можеме да го препознаеме неговиот ученик И.П. Кулијану, во херојот Михнеа Палад. Но, романот е центриран на три лика: нараторот, Питер Гаспер и Августин Гора, кои се наоѓаат во егзил во Америка, откако ја напуштија комунистичка Романија, каде што ја сакаа истата жена Лу. Сепак, овие тројца мажи се чини дека се трите лица од еден лик.
Ако романот започне со фокусирање на фигурите на мајсторот Дима, на неговото крајно десно минато и на атентатот врз Михнеа Палад, осетлив од него и оставен нејасен, тие за среќа не се влогот на книгата. Поразата на Гаспер против младешкиот политички ангажман на Дима за нас изгледа премногу груба и несоодветна, имајќи предвид дека авторот ги изнесе своите идеи во есејот на Феликс Кулпа уште во 1990 година. Но, многу инспиративно, романот продолжува и ги продлабочува неволјите на егзил на ликот го гледаме трицефалус: Раскажувачот-Гаспар-Гора.
Во Романија, Гаспар напиша само еден расказ, Мајнхер и учествуваше, како Гора, во субверзивен литературен круг. Роден во Аушвиц, Белград бил син на преживеан од логор: неговиот татко ја изгубил својата прва сопруга. Гаспар го напушта докторатот што го започнал во „Градот на скитниците“, Newујорк, станува привремено возач, сè додека не го забележи проф Бедрос Авакијан, кого сака да го убие неволно, во несреќа. Тој го нарекува „гласник на смртта“ и сè уште му нуди универзитетски стол. Упатувањето на ликот на Томас Ман од маѓепсаната планина, Мајнхер Питер Пеперкорн, има за цел да биде поврзано со симболот на Странецот, а со тоа и на Разликата. Покрај тоа, бидејќи Гаспар доаѓа во Америка во придружба на Лу, поранешната сопруга на Гора, таа е исто така предавник. Така, писателот наплаќа културни клишеа за фигурата на Евреинот.
Гаспар е познат како „егзотична фигура во карневалот на слободата“ и има потреба, во Америка, како што вели, „неодговорност“. Не може да се каже дека неговата траекторија е тривијална
Пристигнувањето на Гаспар во Америка Гора го доживува како непријатна конфронтација со сопственото минато, во Романија. Не недостасува сомневање за соработка со Секуритате, бидејќи добивањето пасош во комунизмот секогаш предизвикуваше нејаснотии. Ништо не го инкриминира Гаспер во врска со ова, а неговите ноќи ги прогонува сцената на убиството на Палад, но и гасот на првата сопруга на неговиот татко Давид и неговата неродена сестра. Телефонските разговори со Гора не се дијалог помеѓу два различни карактери, туку повеќе сологии меѓу два спротивставени дела на едно (единствено) „Јас“. Во фројдовата мрежа, ако Нараторот се чини дека е олицетворение на „Врховниот“, суд за морализирање и нарачување, Гаспар се чини дека е „Јас“, подложен на инстинкти, бунтовен и Гора - „јас“, цуцла, би рекол, на личноста. Во оваа смисла, тука наоѓаме една од најголемите квалитети на романот, во ова самоистражување замислено во конфронтацијата и дијалогот помеѓу трите (фројдовски) делови на личноста.
Гаспар добива, во својата универзитетска куќа во кампусот, разгледница на која се чини дека цитат од Борхес претставува смртна закана: „Следниот пат кога ќе те убијам, ти ветувам лавиринт направен од единствена права линија што е невидлив и вечен “. Излегува дека еден босански студент испратил такви разгледници до неколку наставници, сакајќи да направи научен експеримент.
Но, Гаспар исчезнува еден ден, мистериозно, и е пронајден мртов во нејасни услови. Како Палада. Атентаторите може да бидат романски десни екстремисти во Америка, или постдекемвриски Секуритатес, бидејќи и Палејд и Гаспар им пречеа на некои и на други.
Романсиерот е инспириран да не педализира премногу на едната или на другата од овие теории и, наместо тоа, да се повика на филозофијата на мајсторот Дима, кој го гледаше светот како лавиринт, а животот како интересна можност за дешифрирање на мистериите околу нас. Не само смртта на Палад и Гаспар останува неодговорена, туку и сенишниот Лу, непредвидлива и слободна жена дури и кога е опседнат, се појавува циклично во нарацијата, во сеќавањето на оној што ја сакаше, како совршена енигма.
Гаспар го видел егзилот како "втора шанса што станува уникатна. Ние се растоваруваме, се менуваме без да се менуваме". Можеби затоа што претставува „најотворен“ аспект на личноста на единствениот херој, но трицепфален, како што реков, Гаспар е исто така најжив: тој зборува најмногу, а наоѓањето на неговото тело, само што беше забележано, ќе вредеше малку повеќе. многу внимание.
Генијален мотив во романот е оној на слонот. Симбол на републичката партија, таа ја придружува критиката на потрошувачкото општество што романовецот го прави набрзина и што може да недостасува, на крајот на краиштата. Конечно, предупреден од докторот дека не се обидува да изгуби тежина, етикетиран како „слон“, Гаспар купува разгледница со репродукција на слика од Дали: двајца слонови летаат на небото едни кон други, а тенки нозе сè уште ја допираат земјата. Саркастичен автопортрет, сликата престанува кон песимистичка визија за судбината на уметноста, во денешно време. Таканаречените слики направени од слонови во Тајланд, кои ја држат четката за труба, се многу популарни во јавноста и можеби ја навестуваат смртта на уметноста.
Ја гледаме и причината за патувањето во кое го наоѓате сопственото минато во ликот на таксито управувано од Болтански, емигрант од Одеса, „Советски сојуз“, наведува тој!, Возење со такси што редовно се враќа во наративот.
Професорот Августин Гора го слушаше мајсторот Дима како рече дека егзилот е „иницијаторско искуство“ преку кое ја учиш „стратегијата на обновување“. Исто така, Смртта, веројатно главната тема на романот „Бароу“, ја гледа научникот како „апсолутна кралица“, самиот Бог, бидејќи, само кога ќе умреме, Го прифаќаме. Гора пишува некролози за списание за дијаспора - не само за луѓе, туку и за книги и идеи. Од некрологот на Дима, кој Гаспар не сака да го пишува, до текстовите во весниците од кои Гора заработува за живот, уште еднаш се истакнува опсесијата со истребување. Потпрен на датотека во која собира документи за Гаспар, алијас РА 0298, неговиот број на жител во Америка, алузија на трансформација во бројки на поединецот, вчера како денес, Гора живее како пустиник, во „дувлото“, т.е. „меѓу кориците“ “, Според изразот на Гаспар. Метафора на прогонетиот писател, кој фатално се засолнува во пишувањето, како во неговите сопствени опсесии.
Одеднаш страдаше од срцев удар, Августин Гора беше подложен на две операции и одблизу ја знаеше возбудата на смртта, како Палејд некогаш или Гаспер. Имаме емотивен опис на човечката кревкост кај болести и свртување на досега влијанието на опсесијата со смртта. Гора се исплаши и откри дека почнува да зборува како Гаспар: „Продолжував да го барам, залудно, во мене и надвор од мене. Сега, кога болеста ме извади од книгите и ме фрли во хаос, зборувам како него “. Реакциите на Гора на болка и ризикот од фатален срцев удар се дадени во нервна проза, која одлично се менува со медицинските детали и нивниот емоционален одраз.
Одмарајќи на нозе, Гора разговара со Нараторот за староста, наречена „забавен живот“. Потоа, Нараторот му кажува на Лу, кој одеднаш станува присутен, дека ако треба да го одржуваат жив медицински помагала, тој никогаш нема да потпише за исклучување од нив. Болеста сè уште значи живот, а животот сè уште не значи смрт. Писателот се враќа на идејата за дешифрирање на мистериите и додава: „Кој би можел со сигурност да каже колку е апсолутна амнезијата, очигледно тотална, на човекот што умира? Палад би бил во право, тој навистина верувал во кодифициран свет,… во волшебни и непредвидливи метаморфози “.
Јамата е сложен роман за смртта, егзилот, идентитетот, loveубовта и болестите. Почнувајќи од позадина закотвена и во минатото и во сегашноста, писателот се истакнува во приближувањето кон основните теми, како што се наведените, и проблематично е кога ќе ја донесе во рамки на измислената тема исцрпена од есеј што предизвика жива полемика. Критичкиот прием веројатно ќе биде под влијание на враќањето на темата на текстот на Феликс Кулпа и ќе ја намали неоспорната вредност на романот што е точно надвор од оваа тема. //