Вака успева совршениот опис на сликата
Описот на сликата не е тежок. А сепак, многу луѓе, без разлика дали се ученици, студенти или loversубители на уметноста, честопати имаат потешкотии во точното опишување на сликата. Постојат јасни правила и упатства за успешен опис на сликата. Откако овие ќе бидат интернализирани, описот на сликата е брз и лесен. Ние објаснуваме што прави добар опис на сликата и на што треба да обрнете внимание.
1. Структурата
Описите на сликите според структурата и карактеристиките се слични на интерпретациите на текстот.
Целта на добриот опис на сликата треба да биде разбирање и презентирање на сликата во целост. Ова исто така вклучува анализа на слика. Описот на сликата мора да биде структуриран на значаен и логичен начин. Се состои од вовед, главен дел и заклучок или заклучок. Следниве 3 содржини се неопходни:
Описот:
Ова го опишува она што може да се види на сликата. Она што е на сликата Што е централно? Кои се деталите што се истакнуваат? Што е во преден план, а што е во позадина?
Природата на сликата:
- Кои бои доминираат?
- Како тие работат?
- Каков вид материјал се користи?
Заклучок:
- Како сликата влијае на гледачот?
- За што се залага сликата?
- Што уметникот сака да изрази со тоа?
Покрај тоа, важни аспекти на толкувањето на сликата се насоките и перспективата на гледањето, главниот фокус или „фаќачот на очите“ и насоката на гледање.
2. Прегледување на сликата
Пред да се опише сликата, треба да се научи правилно да се гледа. Најдобро е да забележите сè што ве погодува.
Особено важно:
- Перспективата што се користи
- Опис на сите елементи на сликата
- Презентацијата и композицијата на сликата
- Шема на бои (топли или ладни бои)
- Ефектот на сликата врз прегледувачот
Откако ќе ја погледнете, треба да ја класифицирате сликата.
- Кој е уметникот?
- На која епоха и припаѓа сликата?
- Кога е создаден?
3. Воведот
Воведот дава груб преглед на сликата и ја доделува на соодветната епоха.
Воведот треба да го содржи следново:
- Насловот на сликата
- Артистот
- Изворот на сликата
- Датумот на потекло
- Предметот на предметот
Во никој случај воведувањето не треба да содржи толкувања или описи. Тоа доаѓа во главниот дел. Покрај тоа, видот на сликата (фотографија, слика, дрворез, итн.) Треба да се спомене во воведот.
Успешен вовед може да изгледа вака:
„Сликата Мона Лиза од Леонардо Да Винчи е создадена помеѓу 1503 и 1506 година и е насликана во масло на дрво од топола. Сликата, која е изложена во Лувр во Париз, може да биде доделена на ерата на италијанската ренесанса и има трајно влијание врз светот на уметноста.
4. Главниот дел:
Главниот дел е срцето на описот на сликата. Опишете ги елементите на сликата овде по значаен редослед. Започнете или од целокупната слика во деталите или од деталите во целокупната слика. Напишете во сегашно време, описно и без толкување. Има смисла или прво да се опише преден план, средина и потоа позадина или да се опише одлево надесно.
Преден план:
- Што гледате главно?
- Каде е фокусот на темата?
- Што паѓа во очи Она што се забележува?
- Ако луѓето можат да се видат на сликата, како изгледаат тие?
- Како ги изразуваат своите гестови, изрази на лицето и изглед?
Средно поле:
- Што има помеѓу преден план и позадина?
- Како се поврзани овие?
Позадина:
- Кои луѓе, предмети, згради, предели се прикажани?
- Какво расположение ќе пренесе?
- Каква улога имаат боите и светлината во ова (ден, ноќ)?
4.1 Перспектива на сликата
Перспективата на сликата е централен аспект на секој опис на сликата.
- Која перспектива ја користи уметникот?
- Ако ја погледнете сликата од горе или долу, или уметникот користи нормална перспектива?
Секој агол на гледање и секоја перспектива има специфичен и посакуван ефект од страна на уметникот. Затоа, перспективата на сликата е толку важна.
Птичји поглед:
- Се гледа одозгора во мотивот одозгора. Ова ги прави предметите да изгледаат помали, што може да значи, на пример, поднесување и инфериорност.
Низок агол на гледање:
- Точно спротивното од птичјиот поглед. Овде ја разгледувате сликата одоздола. Хоризонтната линија која е далеку под центарот на сликата е сигурен знак за преглед на жабата. Ова ги прави предметите да изгледаат поголеми и сугерираат чувства на доминација и моќ.
Нормална перспектива:
- Овде гледачот стои на ниво со прикажаното. Ова сугерира идентификација со мотивот на сликата.
4.2 Опис на процесот
Опис на процесот на погледот со низок агол може да изгледа вака, на пример: „Користејќи ја перспективата на жабата, сликата изгледа искривена и гледачот гледа нагоре во фигурите одоздола. Ова укажува на доминација и моќ. Гледачот е заплашен и се чувствува помал “. Исто така, треба да обрнете внимание на следново при толкување на слика:
Предметот и централниот мотив на сликата: Главниот фокус не е секогаш во преден план на сликата.
- Кое е главното ниво на приказ?
- Дали има некои други важни секундарни претстави?
- Дали на сликата има симболи како крстови или птици?
Составот:
Како е структурирана сликата? Различни делови на сликата постигнуваат различни ефекти.
Дали централниот мотив е сместен во просторна рамка или е самостоен? Составот може да биде симетричен, асиметричен или едностран асиметричен.
Водење на очите:
Начинот на кој изгледате е важен затоа што одредува како гледачот ја перцепира сликата. Линијата на видот може да биде дијагонална или вертикална.
Други детали:
- Што друго забележувате?
- Во кој стил е насликана сликата?
- Дали е тоа прилично темно, романтично или апстрактно?
- Дали има длабочина, на пр. Преку светлина и сенка, или е рамна и еднодимензионална?
Успешен пример за главниот дел од описот на сликата на сликата „Сиромавиот поет“ од Карл Шпицвег:
5. Завршниот дел
Кратко резиме на главниот дел и основните карактеристики на сликата треба да бидат вклучени овде. Можеби ќе треба да дадете и свое кратко мислење за сликата и нејзиниот ефект. Покрај тоа, треба да се одговори на намерата на уметникот, т.е. зошто е прикажана сликата од страна на уметникот и што сака да каже со неа?
Ако ги следите сите овие совети, следното толкување или опис на сликата едноставно ќе се направи рачно. Загарантирано:)