Во областа на фантазијата нема ништо непоколебливо; наликуваше на
Дизелдорф. Мачките се галат, бувовите летаат преку ноќ. Слонови кои се бањаат во чаши за коктели, летачки белешки и Папагено и Папагена излегуваат од wallидот со едно притискање на копче. Ништо не е невозможно во областа на фантазијата - да се доживее во новата „Волшебна флејта“, чија премиера ќе биде в сабота во оперската куќа. Во режија на Бери Коски, кој нурка во светот на немиот филм и жонглира со чудна силуетска естетика, класикот Моцарт сега треба да предизвика сензација и во Дизелдорф.
Пред скоро две години, успешниот британски режисер Коски излезе во Комише Опер Берлин, беше пофален и оттогаш е продаден како култна продукција на Лос Анџелес и американскиот Синсинати. На целото семејство му се нуди сосема поинаква интерпретација на музичкиот гениј во Салцбург: децата исто така треба да уживаат во мешавината на компјутерски контролирани филмови и театарот во живо.
За пејачи како Ричард Сведа (Папагено) ова е предизвик. Бидејќи тој стои на мала платформа, зад врата во stageидот на сцената, директно на рампата, и мора да се претвори, да пее и да глуми веднаш во претходно продуцираниот филм до вториот. Сите тие мораат да бидат ослободени од лукавост, бидејќи од нивната платформа гледаат длабоко до седум метри во јамата на оркестарот. „Доколку е потребно, можеме да се држиме за рачка“, објаснува словачкиот баритон Сведа, кој веќе се појавил во оваа продукција во Дуизбург. За разлика од широките и длабоки комплети, ова производство бара огромна концентрација. „Ако свртам една секунда доцна во сликата, мачката што требаше да ја погалам бега и бега.“ Тој воздивнува: „Првите три недели беа тешки, тогаш почнавме да уживаме во необичниот дизајн за нас оперските пејачи“.
Папагено е сличен на Бастер Китон, Монастатос личи на Носферату. Текстовите меѓу нив исто така потсетуваат на неми филмови и повеќе не се зборуваат на непостојан начин, туку се избледени. Спектаклот што британската театарска група „1927“ (во врска со годината во која излезе првиот звучен филм) го произведе заедно со Коски е технички комплексен. Групата се состои од Сузана Андраде и Пол Барит, кои ги цртаа сликите рачно, а потоа ги обработуваа со компјутерска програма за сцената.
За да се осигура дека вистинската слика е прикажана во вистинско време, техничар (Лишир Инбар) седи во штанд и притиска копче вкупно 800 пати во текот на двата и пол часа изведба. Прецизноста е најважна. Една мала грешка и гаговите повеќе не работат. И покрај тоа, актерите не треба да изгледаат како кукли, но исто така треба да имаат простор за емотивно пеење. Ова го потенцира диригентот Марк Пиолет, кој ги поставува темпото и динамичноста. Лишир Инбар на нејзиното контролно биро треба да посвети големо внимание на неговите напори и движењата на пејачите и да реагира. Само тогаш се појавува илузијата дека сè тече, произлегува само по себе и дека играта и филмот во живо се спојуваат.