Антологија во Франкфурт Вилијам Карлос Вилијамс „Само што сакав да кажам“ - антологија на Франкфурт - ФАЗ
Овој прелистувач не поддржува видео.

Овој текст, објавен во 1934 година (видете ја рамката подолу), не е песна како што би се размислувало на место за пишување. Ова е белешка на кујнската маса, објет-труе. Секој што ќе го прочита без оваа врска е во позиција на детектив кој треба да го дешифрира пронаоѓањето, измазнувајќи и шпекулирајќи, како знак на обемни врски. И всушност, колку подолго гледате, колку подолго изгледате, толку пообемни се врските.
Кој го напиша тоа? Некој што дели фрижидер со некој друг. Другото е отсутно; кога ќе се прочита белешката, за жал, со безмесен појадок, службеникот повторно е отсутен, инаку не мораше да пишува. (Заради краткост, ајде да користиме машки форми, иако не знаеме ништо за полот на инволвираните; Вилијамс подоцна посочи дека тука користел белешка од неговата сопруга, но тоа не е дел од песната.) Местото на настанот е стан во Америка, каде фрижидерите порано се нарекувале „ледени санти“. Есен е, време на слива. И веројатно е ноќ: некој е буден, некој друг спие и не треба да се буди; самото постоење на оваа белешка е израз на внимание.
Зошто си пишуваме
Писателот само го промаши тоа. Сливите што требаше да го засладуваат појадокот наутро се јадеа ноќе; тој признава на ова парче хартија. Тоа е сè и би било тривијално ако не беше претставено како богатство внимателно да се расплетува во стиховите на една песна. Графички рамномерните строфи резултираат во половина рамномерен, јамбо-дактиличен ритам. Но, насловот, кој веќе припаѓа на првата реченица, прави прозаичен почеток, секојдневно како целиот овој текст. И поетско како што може да биде неочекувано секојдневието на двајца loversубовници; „Светло како слива“, според зборовите на Марике.
Оние што пишуваат како оваа, веруваат дека некој ќе го прочита thisубезно. И на писателот му треба и тоа, затоа што тој - или таа - прекрши правило: го изеде она што адресарот сакаше да го задржи. Колку мора да била важна оваа желба, покажува „заштедата“ што пополнува своја линија и дека со тоа, и затоа што може да значи „да се чува“ и „да се штеди“, одеднаш добива тежина. И колку елоквентно звучи фразата „Прости ми“, таа исто така станува сериозна тука: се отвора со единствената голема буква во песната (освен „Јас“ на почетокот). Лежерноста на изразот и свеченоста на големиот збор се балансираат едни со други. Но, штедењето и простувањето е проследено само со скица на ситуацијата во која лицето што се обратило сигурно може да се стави себеси во чевлите: сласта и вкусниот студ вредеа моментот на забранета радост; Двојното „така“ е доволно за објаснување, адресерот веќе знае. Очигледно е дека бонбоните беа задоволство; но зошто студот? Писарот сигурно бил загреан, ладењето сигурно било олеснување. Beе можете да соживеете со тоа, ако кажете „така“.
„Ова е само да се каже“ стана многу позната поема благодарение на економијата што отвора максимум односи со минимум зборови. Го прави видливо она за што не треба конкретно да се дискутира; В. Вилијамс го сумираше ова во својата максима: „Нема идеи, освен во нештата“. Пронајдениот предмет зборува во она што го кажува и во нереченото што го посочува. Зборува за поезијата и секојдневниот живот, за моментот на физичка и ментална среќа, сам, а сепак не сам. Тоа покажува зошто си пишуваме едни на други; тоа покажува во мал извадок врска што останува толку консензуална затоа што може да побара прошка и доверба во прошка. Кога ја прочитав песната со студенти - поминавме двојно часови со овие зборови, за кои сите веруваа дека ги разбираме веднаш - некој на крајот тивко рече: „И јас сакам да направам брак како тоа“.