Елена Чернеи; вечно Кармен; алтмариус
Повеќе од… два лустери… двапати седум години… како што велиме на јазикот на Операта, календарската каденца на мојата година има две големи емотивни пулсирања; еден од нив е првиот ден од март… кој ја инаугурира временската рамка завршена на дваесет и првиот ден од мај ... Во слободните моменти од мојот секојдневен живот, мислите ги филтрираат емоциите, спомените, носталгијата, уметничките и човечките радости… сите со насмевка на усните и со растечката свесност за овековечување на нашето постоење
ЕЛЕНА ЦЕРНЕИ е роден на 1 март и заедно го славиме овој ден со години на многу места и начини… И повеќе од два лустера, прославата на овој ден продолжува во мојата душа со Радоста на Loveубовта и Удобноста од копнежот ... Овие денови м- Многу размислував за… КАРМЕН на Orорж Бизе (Париз, 25 октомври 1838 година - Бугивал, 3 јуни 1875 година) all и сè што значеше и продолжува да значи ова вокално, музичко, уметничко и човечко обележје во неговиот живот и кариера.
На 3 март се одбележа 140-годишнината од апсолутната премиера што се одржа во Париз, во Комериката Опера, без успех, што длабоко влијаеше Бизе; по три месеци тој би умрел на само 37 години во околности што оставиле многу прашања да гравитираат околу една единствена сигурност: страдање пред јавноста и неуспех во печатот. Денес, кога сме убедени дека операта „Кармен“ е најпопуларна опера како што произлезе од бројните истражувања спроведени во различни епохи и ширум светот, се обидуваме силно срце кога ќе помислиме на таа трагедија предизвикана на композиторот од највредните неговото дело со време стана најпопуларното ремек-дело на лирскиот театар. Делото е компонирано на либрето подготвено од Анри Мејлхак и Лудовиќ Халеви базиран на расказот „Кармен“ од Мериме објавен во 1845 година, пред 170 години.
Друг многу важен аспект во тежината на започнувањето на ова дело беше фактот дека Бизе размислуваше за ликот Кармен за сопран, следејќи ги каноните од тој глас при создавањето на резултатот. Но, како што напредуваше да работи на резултатот и почна да го гледа профилот на ликот, сфати дека гласот на сопранот може да биде недоволен, па дури и дефицитарен во развојот на врската помеѓу Кармен и Микаела. Вулканскиот темперамент, исклучително робусниот карактер, женствените чувствителства, но секогаш под знакот на карактеристичната сила, на кои беа додадени и конкретните музички одлики на нејзината композициска инспирација, откриена за Кармен повеќе лирски мецосопрано глас на агилност за првите два дела и драматично контралто. за последните два дела. Бизе направи измени во резултатот на главниот јунак, разработувајќи двојна верзија за одредени фрази со сериозни и акутни варијанти во зависност од техничките можности на пејачот.
Оваа дигресија ја направив за да размислувам за фактот дека помеѓу 1875 година (првичниот неуспех на „Кармен“) и 1892 година (големиот успех на „Самсон и Далила“) се случи поволен премин од тврдењето на меца-сопран-контралто гласноста во титуларна улога. од „Кармен“, опера која постепено сакаше да стане најпопуларна за кратко време. Со убавата и примамлива улога, со текот на времето, се приближуваа мецосопрани и контралто, но и соколи соколи или сопрани со одредена конзистентност на звук и тембр на потемна нијанса. Многу примадони на универзалниот лирски театар сонуваа и продолжуваат да сонуваат во оваа улога дури и само за славната Хабанера на рецитали и концерти.
Уште од влегувањето во Конзерваториумот, членовите на комисијата за приемен испит, во чиј состав беше неговиот иден учител, тенорот Константин Строеску (Јаши, 15 март 1886 година - Букурешт, 16 март 1977 година), кај младиот кандидат видоа апсолутна иднина Кармен благодарение на нејзиниот вокален профил и на скулпторска убавина. Но, од влегувањето во Конзерваториумот до нејзиното деби во оваа улога, Елена Чернеј помина подготвителен пат на студии и уметнички афирмации скоро една деценија, во текот на кои ги толкуваше само нејзините области од оваа улога: и En vain pour éviter (т.н. „книга“ арија), со пијано или оркестар. Секој пат, успехот на публиката и воодушевувачката симпатија на колегите поттикнуваа прашање: кога да дебитираме во оваа улога? Улогата на Кармен е една од најсложените и најкомплетни и во однос на техничката виртуозност и естетската стилистика. Приближувањето на таквата улога е условено од адекватна подготовка и одредена обука на сцената во низа улоги што се донекаде подготвителни како уметничко искуство.
Прв пат го слушав гласот на Елена Церна на радио и првата област беше Хабанера, ја видов за прв пат во театарот исто така во „Кармен“ и од таа вечер, имав осум години, во мојата душа започна интензивен комплексен процес на продлабочување на ликот и уметникот вртоглаво напредуваат од година во година и консолидираат чувство што во вистинско време го сфатив преку Вечна Loveубов… Но, ова чувство не ме спречи да слушам и да гледам други толкувања, да ги ценам и уживам во нив искрено за нив, што енормно ја воодушеви г-ѓа Церна: Вие не можете да ме сакате со игнорирање или исклучување на другите! Тоа не е фер! Тој ги почитува многу своите колеги за кои разговаравме долго и на длабоко аналитички начин, исполнувајќи се на истите бранови должини на естетската перцепција. Сите мецо-сопрани што ги споменав беа длабоко анализирани заедно со г-ѓа Церна, која детално ми ги објасни параметрите на нивната вокализација, како што се илустрирани во соодветните толкувања; во основа, ние ги корелиравме обележјата на аудио и видео принтови со многу живописни спомени од театарските претстави. Сè што требаше да се восхитува и да се препознае позитивно и вредно во нив, ми беше потврдено со многу дарежливост.
Willе ви откријам неколку фрагменти од аналитичките и емотивните мисли на Елена Черна за некои колеги; е како уреднички преглед на голем дел од неговото биографско дело на кој работам и во кој се аналитичките проценки за сите уметнички личности во земјата и странство со кои соработувал.
Тој ги запозна Марија Снехина и Марија Мореану кога овие две дами беа на крајот од својата кариера и ја играа грофицата во „Дамата на лопати“ на Чајковски и други помали улоги. Церна ја ценеше нивната разлика, однесување, манири, елеганција и одредена сериозност на која се одразуваа за да ја усвојат во нивното однесување. Со попустлива чувствителност тој се обиде во одредени моменти да ја замисли гласната и толкувачка храброст на овие двајца големи уметници во улогата на Кармен.
Јулија Бучиучеану имаше широк глас, богат со хармоници и со висок изразен потенцијал што Елена Чернеи го ценеше со објективна радост. Доротеа Палад создаде постојан карактер заснован на ефективна вокална глума. Виорика Кортез, кого ја слушаше на проба пред турнејата во Атина во 1970 година, ја ценеше музикалноста, густината на многу експресивната боја, особено во лирскиот регистар на првите два дела, и елеганцијата на фразиската линија што таа исто така ја совлада. на мајсторот Константин Строеску со кого работел на приватни часови. Со Михаела Маричинеану работеше многу на вокалната и сценската подготовка на улогите Кармен, Азуена, Амнерис, Еболи и Доамна Чајана; таа беше многу интересен глас на масивна лирика со одредена драматична достапност; страдаше многу кога на 4 март 1977 година земјотресот ја растури во живот на само 35 години.
Ја гледав Елена Цернеи во Кармен многу пати и бев зачуден кога видов секојпат различен вокален спектар, други бои, други резонанции, друга височина и друг регистар на градите… Оваа интерпретативна состојба стана трајна тема на продлабочување и медитација генерирајќи бројни прашања на кои постепено добив целосен одговор. Подолу ќе илустрирам неколку размислувања и признанија поврзани со оваа величествена улога.
Уште на самиот почеток, во првиот период на проучување на улогата, Елена Чернеи, читајќи за Бизе, а потоа и за Мериме, беше многу погодена од фундаментален аспект: практично Кармен е лик кој им се наметна на луѓето, на општеството, на мистериозен начин. . Сосема случајно, Мериме, страствена кон Шпанија, како и Русија, како што споменав претходно, во едно патување, гостин на грофот Ципријано де Палафокс и Портокареро, дознава за таа приказна од која го пишува расказот „Кармен“. Овој краток расказ би ја импресионирал Камил Ду Локл, кој би ја замолил Бизе за делото на чие либрето подоцна би работеле Мејлхак и Халеви. Значи, Кармен еруптира сама како резултат на ... очигледно случајни настани; тоа беше предвидено во судбината на универзалниот лирски театар. Бизе го смислува тоа како сопран, но тонските карактеристики и мелодиските конфигурации навиваат сосема поинаков вид на вокалност, поточно оној на мезо-сопранот, стиховистички способност за првите два дела и драматичното контралто за последните два дела. Практично, Кармен се наметна себеси, излегувајќи поинаку отколку што првично се мислеше.
Кармен е истражувач на слободата, кој сака непостоечки и затоа неостварлив Идеал. Апсолутната слобода не постои сè додека сме дел од ова општество. Еве го ќорсокакот на Кармен, кој конечно се убива од Дон Jозе. Апсолутот на Кармен е Тотална слобода! Дон ovanовани е во потрага по Апсолутната во Тотална Loveубов што не може да ја најде! Летечкиот Холанѓанец ја бара апсолутната тотална верност, исто така не е пронајден! Овие три карактери претставуваат Триаголник на судбоносните трагачи по универзумот на лирската опера. Ако Дон ovanовани дејствува преку Сарказам и Летечкиот Холанѓанец преку Фатализам, Кармен започнува од Иронија и Сарказам и откако го помина целиот расположение од радост на среќа до безнадежна тага, таа му подлегна на Фатализмот за да избега од светот без Слобода
Елена Чернеи и понатаму е мојата Бесконечна Loveубов од Вечна радост!