Филмот во санаториум - Во кино - Бисерни нуркачи

Дома
Блог
Прегледи за печатот
Книги
кино
списание
архива
Билтен

Рекламирање во бисер нуркач:
Тука ќе ги најдете сите информации за нашите формати и цени за рекламирање

Книжевна критика на Перлентаучер на Интернет: иницирана од Волфрам Шуте. Со прилози на Зиглинде Гајзел, Јан Флек и други
Даниеле Дел'Агли: Бунт во привремената област: молба за ослободување на прашањето за евтаназија од канџите на политиката и со тоа елитите за асоцијација на пактот
Дебата за монотеизам во Перлентаучер: иницирана од Јан Асман. Со придонес на Клаус Милер, Питер Слотердијк и други
Дебата за обрежување: кај бисерни нуркачи и во други медиуми
Дебата „Исламот во Европа“: Со придонес на Паскал Брукнер, Јан Бурума, Некла Келек, Ларс Густафсон, Адам Крземински, Басам Тиби и други.
Спор за данската карикатура: Европски преглед на печатот
Афера Валсер: Спорот околу романот на Мартин Валсер „Смрт на критичар“
11 септември: Преглед на печатот
Паѓачки лисја: На позицијата на страниците со одлики денес

Гац Али
Илја Браун
Паскал Брукнер
Тиери Шервел
Текла Даненберг
Даниеле Дел'Агли
Лукас Форстер
Томас Грох
Андре Глуксман
Јирген Хабермас
Некла Келек
Георг Клајн
Екехард Кнорер
Мари Луиз Нот
Волфганг Краушар
Матијас Кунцел
Ева Квисторп
Ања Зелигер
Волфганг Улрих
Мартин Вогел
Арно Видман
Ридигер Вишенбарт

Во кино

Филмот во санаториум

Филмската колона. Од Луц Мејер

Скандалот беше програмиран нешто после полноќ. Менаџментот на фестивалот го имаше тоа сингл порно филм оваа година во Кан во 12:15 часот во програмата. Тука е делот од полноќниот филм, има продукции кои се дел од официјалната програма, но не сакаат или не им е дозволено да учествуваат во трката за Златна палма (како што е документарецот на Ејми Вајнхаус „Ејми“, за кој веќе беше преговаран во овој момент) . И покрај доцниот час, ноќта се претвора во четврток од турбулентни сцени пред огромниот Гранд Театар Лумиер известува: гледачи кои се појавија правилно во смокинг кои ја губат присебноста затоа што повеќе не можат да добијат пристап и покрај тоа што имаат билет, новинари кои се борат за последните места во печатот. Повторуваната изведба среде бел ден е тешко помирна.

Порно филм? Во Кан! Или така истекнуваше порано. И Гаспар Ное, Француски режисер роден во Аргентина, е етикетиран како режисер на скандали уште од „Иреверсибел“ (2002), па неговиот филм „Loveубов“ вети точно возбуда што му требаше на фестивалот по неколку премногу рутински и неколку оправдано недоразбрани филмови.

Физички и емоционални копнежи: „Loveубов“ од Гаспар Ное.

За да не стане премногу досадно со сите контрадикторни надежи за нови класици кои ги задоволуваат старите потреби, постои институција за скандалскиот филм во Кан, по можност со најава. Па, каков вид на порно филм е тој што треба да ја пополни улогата оваа година? Главниот лик во Марфи е млад, мамурен семеен човек кој ги чува спомените за неговите подобри времиња во случајот VHS на „Pulp Fiction“ на полицата во семејниот стан: Содржината доаѓа од неговата голема, но трагично изгубена loveубов, Електра, доза Опиум и аналогни стерео голи фотографии од Електра. Во овие подобри времиња, тој налета на некоја забава во кошула на која пишува големи букви „Фасбиндер“. Тој најавува дека сака да сними филм за емоционално заситената сексуалност пред да заспие млада актерка во тоалетот, да влезе во неволја со Електра, да направи секс за помирување и сл.

Од друга страна, даден е најубавиот и најинтелигентен коментар за копнежот Паоло Сорентино со „Млади“. И пред се затоа што станува збор за многу копнежен и истовремено ироничен филм, што веќе беше случај со паромата на Сорентино во Рим „La Grande Bellezza“ (позната во Кан во 2013 година) и на одреден начин и за неговиот меланхоличен рок-рок филм „Чејан“ - Ова мора да биде местото “(2010 г.) беше разгледано. Но, овој пат Сорентино успеа вечна противречност на Кан да се донесе на екранот во Кан. Еден од ликовите што Сорентино го собира во санаториум на швајцарските Алпи (во кој, непогрешливо; Диего Марадона е гостин и), е постар филмски режисер (Харви Кител) кој го планира својот последен голем филм, тоа ќе биде неговиот „Завет“ волја. Во главна улога: Одличната и единствена Бренда Морел, која ја игра Janeејн Фонда со сета немилосрдност на старата дива која ги изгуби сите илузии. „Доцните филмови направени од големите режисери се секогаш глупости“, објаснува таа пред да замине на добротворна акција во Кан и да се ангажира за ТВ серија. "Филмот е мртов", прокламира таа," ТВ е иднината ... не, всушност ТВ е сегашност ".

Не е лоша слика: „Младост“ од Паоло Сорентино.

Стариот филм во санаториум, не е лоша слика. „Млади“ е преполн со бизарни ликови кои треба да остарат и да се уморат за да бидат Трагедијата на постоењето и уметноста прво да сфати и разбере дека апатијата и староста се само додека погледот е насочен кон минатото. Главниот лик во санаториумот е екс-starвездениот диригент Фред Балингер, игран прекрасно мирно од Мајкл Кејн, чии очи треба да бидат отворени пред да биде предоцна од други ликови, вклучувајќи ја и неговата ќерка (Рејчел Вајс), поп-starвезда, Johnони- Отпад од Деп и Мис универзум. Во секој случај, овој одраз на стари, млади, стари и млади, стари е направен толку смирено, со такви полирани дијалози, педантно составени панорами на телото, Со такви чудни ситуации што жирито на Кан, предводено од браќата Коен, би можело да изведе паметен гест за самоомаловажување ако на овој филм му дадат златна дланка. Потоа можеме да разјасниме дали ќе биде класика.

Откако многу француски филмови во Кан досега во голема мера разочараа, theвездениот режисер конечно испорача Quesак Аудијард („Вкусот на 'рѓа и коски“) издаде филм кој исто така заслужува награда. Во исто време, „Dheepan“ е првиот еминентно политички филм во официјалната програма, дури и ако Аудиар по изведбата чудно рече дека филмот е аполитичен. Во него се раскажува приказна за еден пар од Шри Ланка, кој побегнал од граѓанската војна со дете и завршил во пусто предградие на Париз. Но, од таму започнува: Вие сте воопшто не е вистински пар, Тие воопшто не се интересираат за детето, во секој случај само ги собраа сите три за да можат да ја раскажат вистинската приказна за погрешен пасош, бегство и барање за азил. Полека, емотивно и без клише, Аудиар развива како тројцата се здружуваат во странскиот свет, како се наоѓаат едни со други, како миграцијата, интеграцијата и културната присвојност работат индивидуално психолошки, но исто така и во сите несовршености, некако можат да работат.

Бавно, душевно и без клише: „Dheepan“ од ак Аудијард.

Да не беше фактот дека ветената дестинација за бегство не го исполнува ветувањето дека за бегалците зафатени од војна е првенствено: мир. И тишина. Бидејќи станбените блокови за кои бегалецот Деепан е одговорен како чувар, се оперативно поле на локалните нарко банди Терен на беззаконие. И тогаш е точка каде што приказната влегува малку во гротеската, но како резултат добива на сила: Војниот-трауматизиран Деепан, кој очигледно играше многу насилна улога во бунтовничката војска, прво се обидува со средствата што ги има од Обидите за задоволство од татковината се познати и дефинирани како „Без оган зона“. Кога тоа не функционира, тој прибегнува кон другите средства што ги знае и се чини дека тука владее: насилство. Таму лежи горчлива шега на концентрирано раскажаниот филм: Дека наводно мирниот Запад не увезува војна, како што тврдат некои пегидисти, но носи варварство во себе. За награда за сценарио, таа ударна линија треба да биде добра.

Iaиа hangангке пред две години го донесе својот епизоден филм „Допир на гревот“ од Кина во Кан, горко обвинување за секојдневното насилство, што значи брзиот економски развој во неговата матична земја. Во споредба со тоа, неговиот нов филм „Планините може да заминат“ е скоро простлив. Во текот на три децении (1999 до 2025 година), тој ја раскажува приказната за една кинеска жена од средна класа и за промените во психата кои предизвикаа пресврт во Кина: материјализам, распаѓање на традиционалните структури, разочарани надежи - не само тука Наметнување на повисоката класа и државната моќ, но и заплеткување на нормалната кинеска средна класа кои живеат на неа Парче од новиот просперитет да се надевам. Начинот на кој актерката Тао oао го отелотворува овој развој на штедливи средства, вреди да се добие актерска награда, на пример, дури и ако филмот направи неколку бизарни пресврти на крајот кога неговата приказна ќе слета во Австралија.

Се поставува прашањето зошто кино од надвор од Европа и Америка во официјалната програма на Кан само оваа година на самиот раб се случи, можеби тоа има врска со ставот на одговорните во минатото. Можеби треба, како стариот филмски режисер Харви Кител во „Млади“. Тој води неколку млади филмски душички до телескоп управуван со монети насочен кон Алпите. Тој ви овозможува да прогледате, до еден зголемен планински врв. „Го гледате тоа кога сте млади“, вели тој, „иднината“. Потоа, тој ги свртува двогледите, ги гледа филмските души кои можат да се видат далеку оддалечени. „И тоа“, вели тој, „можеш да видиш дека кога ќе остариш - минатото“.