FREELENS »Така е« во галеријата FREELENS
Извадоци од воведниот говор на Питер Линдхорст и разговор со Франк Шински.
„Мислам дека ја сакав работата на Френк Шински во моментот кога тој ми кажа за својот проект еден ден и само ми ја даде титулата. А можеби и малку се плашев дека фотографиите можат да го задржат она што ми го вети насловот.
Но, потоа дојдоа сликите. Првата слика што ја видов: четири големи мачки одат исправено преку мостот преку река. Мојот поглед е вперен во нивните задни погледи. На која мисија се? Рација? Но, што прават црвените ленти на нејзината опашка? Сакам да одам во рајот ... во кој рај одат тие? [...]
Понекогаш ситуациите во кои нè води Франк Шински се отворени како вратите. Поминуваме низ неговите врати, а потоа го гледаме ова: на една улица има месинг инструменти, покрај нив капачиња украсени со пердуви. Но, каде е поврзаната капела? Во спор, во сообраќаен метеж, на штандот за пиво, растворен?

Поминуваме преку друга врата од Франк Шински и одеднаш се наоѓаме во оддел за воз. Седнуваме на своето место, но никаков билет не ни е земен. Наместо тоа, беше сервирано мени, од кое конечно ја избравме препораката за куќата. И секако прво пиво. [...]
Франк Шински има посебен подарок. Тој ги бара своите теми токму во оние области чија релевантност дотогаш не можеше да ни биде јасна на сите. Тој продира во пеколот на секојдневниот живот, во неospистоубиви простории за одмор, во необично украсени сали за забави во ресторани, во каранитни соблекувални, во трезвени простории за извршна власт, на функционалната линија за производство во автомобилска компанија, тој гледа во посебниот ред на гаражи за паркирање. Насекаде го наоѓа своето злато. [...]
Френк Шински бара ситуации што ни ја покажуваат честопати апсурдната димензија на нашето секојдневие. Тој дистрибуира со ефтини ефекти и ја избегнува очигледна линија на удари. Во ситниците преговара за големите прашања во животот.
Понекогаш не знаете дали да ги насмеете луѓето или можеби дури и да пролеете неколку солзи. Еден од моите апсолутни фаворити: канцелариска сцена. Огромни планини со досиеја чекаат да бидат обработени во уште поголеми колички кои изгледаат како транспортни возила за затворениците. Две лица внимателно ги читаат датотеките и имате апсолутно чувство дека од година во година ќе треба да се уништи оваа планина. Всушност, откако датотеката е обработена, таа завршува во еден од црвените контејнери под бирото, што некако ве разочара уште повеќе. Затоа што до пред еден момент размислувавте со сета сериозност дека црвените контејнери ќе послужат како кади за рекреативна нога за вработените.
Тоа е како што е. Не е тоа што е. Дали е вака? Така е. Гледам."

Франк, зошто сте фотографски заинтересирани за теми и области каде што всушност можеме да ја замислиме последната причина зошто фотограф е заинтересиран за нив? Не сакам да го гледам моето секојдневие исто така претставено на фотографии ...
Франк Шински: Мислам дека токму тоа се возбудливите моменти. Честопати заглавувате некаде, мора да направите нарачка, да фотографирате работи што претставуваат кулминација за нешто или да покажете дека нешто се случува - многу е повозбудливо како се случуваат работите и зошто се случуваат работите. Тоа отсекогаш бил конфликт во текот на моите студии. Зошто фотографирате е всушност она што треба да го научите, а не како да ја прилагодите решетката на фотоапаратот.
Како настана ова дело? Во еден потег?
Франк Шински: Не, дефинитивно не. За мене тоа беше и убавото нешто во врска со тоа. Го знаете тоа, пишувате експозе или се обидувате да ставите дело со зборови со цел да добиете некаде стипендија или да убедите клиент, списание, дека може да го испечатат во одреден момент. Во секој случај, треба да ја ставите идејата со зборови пред да се направи првата фотографија.
Тука беше така што на крајот и самиот се изненадив што работата е завршена. Фотографиите доаѓаат од широк спектар на контексти: индивидуални слики се земени од нарачана работа, некои се мотиви од серии што ги фотографирав слободно.

И во одреден момент се случи овој момент. Тогаш, по две или три години како помлад член во Осткреуз, морав да ја покажам работата што беше создадена за ова време на презентација. Непосредно пред тоа, бев прилично зафатен и навистина немав време да се подготвам за тоа. Затоа, едноставно ставив многу фотографии на мојот компјутер, отидов во Берлин и покажав сè таму. Само што ги завршив последните фотографии од презентацијата претходната недела.
Во тоа време немав апсолутно никаква врска со мојата работа затоа што - можеби тоа го знаете до одреден степен - работите и работите и работите, а сликите завршуваат на компјутер во некои папки во некои архиви и потоа ги заборавате релативно брзо.
Кога завршив со мојата презентација, сите седеа таму со отворена уста и тотално трепкаа, а во одреден момент Уте Малер рече: „Дали навистина разбираш што правиш?“ И потоа ми даде совет да разгледам уште поблиску.
Ми требаа неколку години да го сторам тоа - и резултатот сега можете да го видите тука.
И за мене беше навистина возбудливо да видам по десет години како професионален фотограф дека едноставно се создава работа, иако вие всушност не ја ни забележувате. Дека можам да закачам слика стара десет години покрај слика стара три месеци, навистина ме импресионираше!


Како успевате да се приближите толку многу до луѓето и дали понекогаш давате малку сценски насоки?
Франк Шински: Мислиш на фундаменталното прашање: „Дали ги поставуваш своите слики или не ги поставуваш?“ Јас би рекол, да, тие се поставени на сцената - само јас не ги поставив на сцена. Сите го правиме тоа сами, секој ден. Секој од нас има одредени навики, следи одредени ритуали. На пример, јадам јајце за појадок секое утро, обично одам во истото кафуле ... Сите ние, не сакам ни да одам таму.
Секој ќе го знае тоа, постои таков режим на работа, се облекувате во одредени работи, исчезнувате да работите, веќе не зборувате за ништо приватно ... Ние тоа сигурно го знаеме сите. И тоа е она што го сметам за возбудливо. Затоа велам: Да, сликите се поставени на сцената - само јас не го правам тоа. Тие можат сето тоа да го направат сами, народот.

И како да стигнам таму, како да ги сликам сликите. Мислам дека во одреден момент за време на студиите се сретнав со колега, професор по фотографија во Прага, Виктор Колар, кого го посетивме во тоа време. И за време на оваа посета стана јасно дека кога студирате фотографија, тоа исто така значи дека се прашувате кој сум, што можам да направам и зошто можам да направам одредени работи подобро од другите работи.
Отсекогаш ме нервирала тоа што не сум воен фотограф, на пример. Отсекогаш мислев дека тоа е одлично тогаш - сликите на ејмс Нахтви или на колегите кои и денес одат на вакви места. Но, сфатив дека ќе пропаднам бесконечно. Премногу сум исплашен. Но, имам различни клучеви за одредени други врати во џебот. И тоа беше она што Виктор Колар тогаш јасно ми стави до знаење, дека сите ние треба да бараме, што правиме всушност, кои сме ние всушност.
И во одреден момент забележав дека не сум голем, силен човек, не мора да се плашите од мене. Сега немам алфа животински хабитус и затоа некако се согласувам со чистачката и извршниот директор. Никој не мора да се позиционира против мене на кој било начин. Обично сум прилично искрен, им кажувам на луѓето многу за мене - понекогаш без да прашам, за да можат да ме проценат. Ова тогаш гарантира дека тие брзо ме средуваат, брзо забораваат и повеќе не ме забележуваат. Или едноставно прифатете го во вашиот секојдневен живот без да бидете премногу изненадени за тоа што го правам ...