Хаперт; Сметам дека вашето кино е извонредно; денешниот настан
Автор: AdamPopescu/Датум на објавување: 30-05-2010 19:05
120 портрети не се доволни за да се преведе Изабел Хаперт. Таа има и час кога игра со голи нозе во тревата, и кога игра проститутка.
„Нема бизарни работи, ако под бизарно мислиш на нешто претерано во однос на ликот што мислев да го играм. Никогаш не сум изненаден од ништо од режисер. Или, во секој случај, не од голем режисер. (…) Не ми е тешко да снимам филмови, ми доаѓа толку природно и лесно што не можам да го поврзам поимот напор, затоа ми се допаѓа. Тоа не е само работа, тоа е начин на живот “.
И, како да не е доволно, Изабел Хаперт ги завршува овие изјави со „Ликот не постои, тоа е фикција. Јас играм луѓе ”.
Можеби се чинеше дека го зела „не“ во своите раце, но негирањето и е скапоцено за неа. Погледнете го случајот на режисерот Мајкл Ханеке: тој и ја понуди улогата во „Смешни игри“, таа одби и тој ја разбра, а потоа тој ја прифати онаа во „Ла Пјанист“, откако режисерот ја увери: „Погледнете дека е и полошо од „Смешни игри!“.
И кога таа вели дека ништо не е бизарно, ретроспективата на нејзините улоги не може а да не ви помине низ умот: таа касапи цело семејство во „La cérémonie“, од Клод Шаброл, ги осакатува гениталиите со сечилото во „Ла Пијанист“, и во „Ma mère“, од Кристоф Оноре, таа го држи синот во рацете додека тој мастурбира, ем фатале во „Ла Гарс“, од Кристин Паскал, избледена проститутка во „Sauve qui peut (la vie)“, Jeanан-Лук Годар и нимфоманска калуѓерка во „Аматер“, од Хал Хартли.
Дури и изведбата на „Les valseuses“ (во режија на Бертранд Блиер), филмот што му ја донесе првата рата на славата, е со две острици: тој игра нимфа која го напушта своето семејство за да бега со двајца измамници што ги гледа за прв пат. Значи, ваквите изјави на Хаперт се претвораат во религија на филмот и отфрлање на етикетите што го дефинираат.
Споменете: тешко е да се тркалаат такви таблети, плус таа мета, како да сте деветти новинар со вакви ретроспективи, додека разговарате со Изабел Хаперт, која во последните денови се карактеризира како „скелет“, и како „порцеланска кукла“ и слушнавте од колегите дека е „многу техничка“, „многу формална“ и „многу воздржана“.
Летаа чевли со потпетици и си играа со тревата со нозете. Ја смени позицијата да се соочи со мене, има само сенка на шминка на лицето, па пегите работат со полн капацитет, а зад зачадените очила се крие хипермобилен изглед. Знам дека спектарот на емоции што може да го искаже е оддалечен километри, но разговорот со неа ве држи како трилер: таа одговара на екстремно жив говор на тело со бомбардирање на идеи, таа е толку „присутна“.
Забележувајќи дека малку актерки имаат овој степен на концентрација кога станува збор за односот со печатот.
„Се надевам дека секогаш правам забава“
Пред добро да се разбудам, доаѓа моментот на вина што го предвидов: „Новинарите секогаш ме прашуваат зошто правам толку груби филмови. Мислам дека тоа е сосема погрешна перцепција “. „Не правиш филмови за да шокираш?.
„Да! Но, не само за тоа. Киното понекогаш ја има и оваа функција да зборува брутално. Мислам дека постојат одредени улоги што придонесоа за оваа перцепција, некои од филмовите на Шаброл, на пример, ‘L’ivresse du pouvoir’. Но, луѓето се мрзливи, брзо прават мешавина од личност и улоги и ставаат етикети. „Но, и онака не правите филмови за забава. „Да, се надевам дека секогаш правам забава!.
„Не гледате ли линија помеѓу комерцијалното и авторското кино? „Не, тоа би значело дека постои здодевно кино и едно што не е. И, ги наоѓам романските филмови што сум ги видел многу „забава“, на крајот на краиштата секој има своја дефиниција за овој збор. И има таканаречени забавни филмови што страшно ме досадуваат “, вели Хаперт со нотка на разочарување во гласот и гледајќи во тревата, како да ја преживува сензацијата.
Добар како нејзиниот последен филм
Додека не дојдам до многу малтретираните „национални“ прашања во врска со односот со Романија, локалните директори, итн., Ја пробувам водата со прстот уште еднаш, а одговорот исто така започнува со негација и цврст тон.
„Не можам да кажам дека имам омилен лик во мојата филмографија. Но, очигледно, оној од „Ла Пијанист“ и оние од сите филмови снимени од Клод Шаброл беа многу силни. Но, имам тенденција секогаш да ја претпочитам последната улога што ја играв. Така, сега ми се допаѓа оној од „Копакабана“, игран филм на Марк Фитуси, кој го претставив во Кан, во Семинан де ла Критик и кој ќе има премиера во јули. Играм во него со ќерка ми (Лолита - н.р.). Тој е сосема поинаков лик од она што го сторив досега, многу убав и смешен, а истовремено и композициска улога далеку од мене, навистина ми се допадна тоа да го правам “.
Лик во лик
Ентузијазмот останува во нејзиниот глас и нејзиното вербално темпо се забрзува кога станува збор за нејзиниот следен лик, кој едноставно не е едноставен. Знам дека ќе ја игра улогата на контроверзен романски фотограф, но чувствувам дека тоа не е доволно силна причина да ја придвижи. Хаперт. И, барем овој пат, имам право.
„Ирина Јонеско, романски фотограф, сè уште многу добро позната во Франција, но која секогаш беше во вестите во 80-тите, кога фотографираше релативно голи модели, но резултатите беа многу„ композитни “, еротски и истовремено измислени. Ја фотографирала и својата 10-годишна ќерка како да е предмет на желба. Лудило! А ќерката Ева сега има 40 години и ја раскажува приказната за нејзината врска со нејзината мајка… “.
Покренувам уште едно прашање во врска со филмот „Je ne suis pas une princesse“. „Тоа е многу посебна улога, бидејќи Ирина Јонеско беше многу екстравагантна. Маскиран цело време, од утро до вечер, и во Марлен Дитрих, со лажни трепки, па во филмот носам платинесто руса перика. Затоа сфаќам од која игра, никогаш не ја познавав. Livedивеел во „годините на Палас“, тоа било името на ноќен клуб, познат во Париз како Студио 54 во ујорк. Имаше цела популација посветена на екстраваганција и маскирање. Надвор од тоа, тоа е приказна за многу силна loveубов и нарцисоидна фасцинација меѓу мајка и ќерка “.
Аха, така е тоа што го придвижува Хаперт: лик во рамките на ликот! “ Да, тој всушност создаде лик, но поентата на вистината мора да се најде во такво нешто.
"Не сум инспириран кога играм, само играм “
Филмот претставува многу перспектива на девојчето, на мајката се гледа како на своевидно суштество, но разбирате дека на средина е нарцисоидна проекција, дека е фасцинирана од минијатура на сопствената личност.
Прилично убава тема, таа е исто така дел од односот помеѓу родителите и децата. Тоа е ефект на јамка: турка нешто што постои универзално до дементен степен. Ова е местото каде што сакав да одам за да потврдам античко сомнение: секако Хаперт „игра природно“, додаде тој - „Не сум инспириран кога играм, само играм“.
Шаброл го потврдува тоа, го опишува како актерка на која не мора ништо да и објаснува: „Само и кажувам каде да ја постави камерата и таа претпоставува како ќе се снима сцената и кое е нејзиното место во кадарот“. Само што таквите вештини не паѓаат во вашите раце од небото, потребна ви е аналитичка дисекција на режисер. А Хаперт само испорача идеален „quod erat demonstrandum“. Две нови информации се појавуваат на мастеркласот одржан заедно со Кристијан Мунгиу.
Како прво, таа смета дека музичарите или уметниците се талентирани, додека како актер имате некои скромни вештини, но станувате такви по нивната сума. Во второто, дека и се чини дека професионалното преобразување во режија е новиот „трик“ на еснафот (дури! Фани Ардант, Julули Делпи, Хелен Хант и сл.) И дека тоа ќе го стори „само од iosубопитност“.
Наши препораки
Презентираните ситуации спаѓаат и во категоријата автомобилски дозволи со истечен рок на траење. Затоа, чините дела