Henења Стригалев Мојот пиштол, саксофонот
Харизматичниот џез музичар henења Стригалев од Санкт Петербург веќе како дете бил на строга диета на Диксиленд.
Со ноќните сесии што ги организираше во клубот Чарли Рајтс во Северен Лондон, henена Стригалев обезбеди жива размена на идеи помеѓу американски, европски и британски инструменталисти. Како дипломиран на реномираната музичка академија на Кралството, тој научил од гранди како Ли Кониц, Дејв Холанд и Питер Кинг. Тој е верен на својата loveубов кон bebop, која ја разви во Русија, иако се стреми кон модерно изразување. Приватен живот? „Без врски!“ На овој човек му е потребна целата енергија за неговата џез опсесија. Сега тој е на европска турнеја - од Париз до Рим, од Прага до Берлин - за да го претстави својот нов албум „Smiling Organm Vol. 1“, произведен во САД. Во Виена тој ќе настапи на 25 мај на забавата пред отворањето на ресторанот „Зур Херкнерин“.
Рускиот Санкт Петербург не е точно познат како џез метропола. Како ја сретнавте оваа музика таму?
Моите родители живееја одделно и го делеа старателството. Секогаш кога бев со татко ми, тој ме учеше на џез. Пред да можам да зборувам, бев на строга диекси диексиленд преку плеерот. Тој сметаше дека е своевидна мисија да го приближам џезот до мене. И, всушност, работеше. Во средно училиште стапив во контакт со Елвис Присли, Битлси и поп музика, но сакав да слушам дома како Чарли Паркер и Канонбол Адерли. Тоа беа сложените ритмови што ме привлекоа, и секако импровизацијата.
Зошто го избравте алт саксофонот?
Поради својата оптимална големина за мене. Почнав да играм кога имав дванаесет години, кога тенорот и баритонот беа едноставно премногу големи за мене. Мојот прв учител по музика ме научи како да дишам правилно. Поголемиот дел го научив од записите. Кога препишувате туѓи солови, учите многу. Научив оценки кога имав седум или осум години. Тогаш свирев пијано.
Се видов пред две години во клубот Рони Скот во Лондон со пејачот Кливленд Ваткис. Одиграа неверојатно тешка програма на бибоп. Како што?
Едноставно затоа што Чарли Паркер и Канонбал Адерли беа моите први музички водичи. Вашата музика седи длабоко во мене. Мислам дека е многу важно луѓето и денес да го слушаат bebop. Не ме интересира музејскиот аспект, туку соловите што природно произлегуваат од оваа музика. Тие се уметничка изјава од музичар денес низ и низ.
Кој ги обликуваше модерните аспекти во вашата музика?
Тоа беше Сони Ролинс. Тој беше пример за мене во усвојувањето стари стилови, мешајќи ги на индивидуален начин и создавајќи нешто интересно ново од нив. Не верувам во започнување со Колтрејн како млад саксофонист. Познавам многу млади колеги кои како резултат ја изгубија храброста. Многу е подобро прво да се разработи што создаде Мајкл Брекер.
Тие пуштаат многу тешка музика во време кога слушателите стануваат сè поповршни. Зошто?
Затоа што сакам да пренесам дека обично вреди да се слушнат парчиња што не ги разбирате веднаш. Ако имате малку трпеливост и истрајност, ќе откриете универзум од интересни звуци. Не мора да разбирате сè веднаш во џезот. Убавината на џезот е вечна потрага. Не само како играч, туку и како слушател, се обидувате постојано да го зголемувате вашето ниво на прием во џезот. Промовирањето на оваа доблест е од суштинско значење во наше време.
Како го одредувате делумниот пад на популарната музика?
Со доаѓањето на компјутерите многу се сменија. Многу луѓе користат монтажни звучни пејсажи како тркала за обука за нивната изведба. Тие играат два акорди и мислат дека се одлични. Премногу организатори и новинари се заслепени од ваквите трикови за мојот вкус.
На вашиот одличен нов албум „Smiling Organm“ со задоволство го деконструиравте рускиот класик за пешаци „Midnight In Moscow“. Тоа малку потсетува на Дејвид С.Верс лудо дрска адаптација на „The Way We We“ на Марвин Хамлиш, која првично беше Барбра-Страјсанд-Шнулце. Како ја одбравте „Полноќ во Москва“?
Кога бев мал, го сакав парчето. Има толку рифливост и мелодијата е крајно ласкава. Магијата на „Полноќ во Москва“ беше брзо изгубена за мене. Сега, толку многу години подоцна, сакав да го вратам достоинството во целосно свирената мелодија. Понекогаш треба да се користат драстични средства за да се постигне ова. Но, стариот Ајк Квебек веќе покажа за што станува збор. Треба да ја потенцирате секоја посебна белешка поединечно. Во ова парче, бас мотивот преживеа најдобро.
Го снимивте вашиот нов албум во Newујорк. Како успеавте да влезете во студиото толку популарни играчи како Лари Гренадиер, кој игра многу со Бред Мехлдау и Ерик Харланд од групата на Чарлс Лојд?
Ги познавав од Лондон затоа што пред неколку години се обидов да воспоставам концерти доцна во ноќта. Овој формат отсекогаш постоел во САД, но не и во поконзервативната Велика Британија во однос на џезот. Па се вклучив. Доцните ноќни часови во Чарли Рајтс повеќе беа за слободна размена помеѓу играчите отколку за забава. Публиката го ценеше тоа. Сега помалку се случува повторно. Но, од две или три години во кои го направив тоа, познавам многу американски и европски колеги. Тоа ми помогна со новиот албум.
Поминавте три месеци во САД за снимките. Дали Homeland Security се плашеше од вашиот саксофон?
Малку. Но, како џез музичар мора да вежбате цело време. Конечно го разбраа тоа. Веќе имам пријатели од претходниот престој со кои останав. На моменти беше малку грубо, но така функционира џез-економијата. Јас веќе играв неколку џем сесии во Smalls и Dizzy’s. Не требаше да одржувам концерти.
Дојдовте во Велика Британија релативно доцна на 25 години. Она што ве привлече во земја во која конкуренцијата за јаже е многу интензивна во секоја индустрија?
Армијата застана на патот за порано заминување. Во Русија треба да отслужите две години. Имав среќа и ми дозволија да бидам во воен состав во Санкт Петербург. Режисерот беше lубител на џезот, тоа ме спаси. Саксофонот беше мојата пушка. Тоа беше во голема побарувачка со маршеви и погребна музика. Добив стипендија за Кралската музичка академија за Лондон. Тогаш беше јасно каде одам. Наскоро ќе го добијам британскиот пасош. Тоа ќе направи многу полесно.
Беше тешко?
Не беше без тоа. Како странец, не сте лесно прифатени во Велика Британија. Не сакаат акценти освен ако не готвите добро. Поминав низ работни места како чувар на Страдивариус во музеј. Сега е на половина пат.