Ирски танц - тоа е неговата приказна -
Ирскиот танц ужива светска слава барем откако Риверенсанс на Мајкл Флетли се појави на Евровизија во 1994 година. Пулсирачката ieои де вивре на ирскиот танц наоѓа бројни ентузијасти од југот на Аргентина до крајниот север на Скандинавија кои сакаат да ја испробаат својата рака во ирските танцувачки чевли. Ирскиот танц има традиција од илјадници години наназад и е тесно поврзан со историјата на Ирска. Овде откриваме како стана тоа што е денес - жива легенда.
Историјата на ирскиот танц
Танцот на друидите
Друидите веројатно беа првите танчери во Ирска денес. По повод верските ритуали, тие му оддадоа почит на сонцето и дабот како дрво на животот со кружни танци. Кога Келтите се населиле во Ирска, тие со себе ги донеле своите народни танци. На таканаречениот „Феис“, фестивалите на келтските заедници, луѓето играа заедно. По преобратувањето во христијанска вера, танците на Келтите останаа живи на Смарагдниот остров.
Керолот
Норманите исто така со себе донеле свои обичаи и култура кога ја освоиле Ирска во 12 век. Танцот наречен „Керол“ беше широко распространет меѓу освојувачите. Во овој танц, пејач стои во средина на круг на танчери. Овие ги повторуваат стиховите што пејачката им ги дала на средина и им танцувале. Овој танц брзо ги најде своите следбеници во освоените ирски села.
Камен-темелниците на ирскиот танц
Во вековите што следувале, ирскиот танц се променил и три различни видови танц, придружувани од гајда и харфа, се воспоставиле: ирскиот Хеј, Ринс Фада (Долг танц) и Тренчмор. Ирскиот Хеј опишува кружен и фигурен танц, додека Ринце Фада има два реда еден кон друг. Тренчмор се базира на слободни формации што произлегоа од ирските селски танци.
Со текот на времето, танчерските формации стануваат сè покомплексни: парови кои се состојат од мажи и жени кои танцуваат понекогаш заедно, понекогаш одделно, редови на мажи и жени кои се собирале во различни форми. Во текот на 16 век, ирските танци се нашле од сиромашните села до величествените сали на многу замоци и палати во Ирска. Оттаму дури се најдоа во кралскиот двор во Англија.
Ирски мајстори за танцување
Во 18 век „Танчерските мајстори“ излегоа на германски јазик. Обично тоа беа мажи кои одеа од село во село и за мала сума го воведуваа ирското рурално население во разни едноставни групни танци. Посебна низа од песна беше резервирана за најдобриот танчер во одредено место, „солистот“, кој му понуди платформа за прикажување на неговата уметност. Честопати им беше дадена своја мала сцена, обично врата што се креваше од нејзините шарки. Солистите беа добро почитувани во Ирска и беа поздравени како локални познати личности.
Залутаните наставници можеа да бидат препознаени по нивната светло обоена облека и по персоналот што го носеа со себе. Мајсторите за танц предаваа само во нивната област и никој не напаѓаше на територијата на друг учител по танцување. На годишните саеми, Танчерските мајстори одржуваа јавни натпревари. Таму го дадоа својот максимум пред собраното селско население и натпреварите завршија само откако еден од противниците падна од обувката од исцрпеност во вистинска смисла на зборот. Овие натпревари се образец за огромен број натпревари во модерен танц што се одржуваат годишно во секоја област во Ирска.
Сеили
Зборот Сеили првично опишуваше неформално дружење помеѓу соседите и познаниците за да прават заедно музика, да раскажуваат приказни и да танцуваат заедно. Особено младата рурална популација се состана на крстопат откако заврши нивната работа да го поминат летото во недела попладне заедно. Виолина го придружуваше настанот, каде што толку многу парови се собраа заедно. Овде можете да прочитате повеќе за ирскиот Сеили.
Ирската комисија за танцување
Во 1893 година е основана Галската лига. Целта на оваа организација беше да ја промовира ирската култура и сите нејзини аспекти. За прв пат, беа воспоставени официјални натпревари и правила за ирски танц, чие почитување беше занемарено од Ирската комисија за танцување основана во 1930 година. Ова сè уште постои денес и секоја година одржува меѓународни светски шампионати на ирски танц. Овие се одржуваат од 1970 година и ги зближуваат танчерите од Нов Зеланд, Америка и Европа.
Славна личност во светот со Riverdance
Ирскиот танц ја постигна светската слава преку Риверденс. На Евровизија, што се одржа во Даблин на 30 април 1994 година, Мајкл Флетли и Jeanан Батлер настапија со група ирски танчери. Rубопитниот шарм на Флетли, елеганцијата на elан Батлер како елф и ритмичкото тапање на чевлите од чешмата ја искинаа публиката од нивните столови - дури и пред почетниот екран. Следните Riverdance емисии беа целосно распродадени и го подготвија теренот за танцови претстави како „Господар на танцот“ или „Нозе на пламен“, и двете ги произведе Мајкл Флетли.
Облеката за танцување
Денес, како и вчера, танчерските носии потсетуваат на руралните носии на ирското рурално население. Танчерите носеа фустани со наметка што им паѓаше над колковите. Мажите носеа едноставен килт, јакна и палто преку рамото.
Костимите се менувале со текот на времето. Денес машките ирски танчери од чешма повеќе не носат килт, туку претежно црни панталони со кошула и елек. Фустаните на танчерите се богато и живописно извезени ако се работи за соло-танчерки. Инаку облеката ќе биде обична и обична. Палтото скоро целосно исчезна. Со фустанот се носат црни хулахопки.
Таканаречените тврди чевли или тешки чевли се носат за танцување на тапа. Овие имаат посебен материјал на клиновите и на петицата, обично пластика или фиберглас. Понекогаш, особено со шоу-танчери, се користат и метални апликации. Но, овие се намуртени во традиционалниот ирски танц.
Меките обувки се слични на балетските влечки и се изработени од мека кожа. Тие се користат од почетници во ирски танц пред танчерот да биде подготвен за тврди чевли. Тие се користат и за безвучни танци, т.н. меки танци.