Iwanow - Шаушпил Штутгарт - преработка на Чехов од Роберт Ајке
Како празна конзерва во грмушките
од Адриен Браун
Штутгарт, 17 ноември 2019 година. Тој проба сè, пиеше апчиња и терапии, пробуваше алкохол, дружеше и флертуваше - а сепак тој е „секогаш толку лут и депресивен“. Убаво, но „без погон“. Куќата е виновна, вели Иванов, таа го тежи како „тежина од олово“. Затоа тој се прикрадува вечер по вечер за да слави со соседите. Но, тоа не помага: „Не стигнувам никаде“, вели Иванов, кој не може да се издржи толку многу како другите - „Ги мразам своите ебени мисли“.
Како стечаен земјопоседник, Антон Чехов го опиша својот патетичен херој. Роберт Ајке сега ја донесе „Иванова“ од руските провинции до денес во Штутгарт театарот на крајот на 19 век и енергично работеше на тоа. Неговиот Иванов е случај за терапевтот, тој не се грижи што неговата сопруга Ана има рак. Тој не чувствува ниту loveубов ниту сочувство, ништо друго освен „вакуум“ е во него.
Младиот Британец Роберт Ајке се смета за голема надеж во својата татковина и веќе има освоено многу награди за своите нови верзии и презапишување на класични текстови. Неговата „Орестија“ во Шаушпил Штутгарт, неговото прво дело во Германија, беше веднаш доделена на годинашната режисерска награда Курт Хуебнер. Сега режисерот Буркхард Космински го врати во театарот.
Светот како базен со вода
Икес „Iwanow“ излегува со рамен жаргон во училишниот двор за долги истегнувања - од „Што е заебано“ до „тебе, во ред е“ до „опуштање“. Lifeивотот на Николас и Питер, Ана и Мајкл се одвива во производството на Штутгарт на плоштаден пиедестал кој ротира многу бавно затоа што животот на овие егзистенции се лизга безмилосно без надеж. Annaивотот на Ана е исто така уништен. Таа, Еврејка, била избркана од семејството затоа што го прифатила христијанството за нејзиниот сопруг. Со него го прокоцка миразот, а Николас веројатно се ожени само со неа заради парите, исто како што другите мажи не се грижат за „идеалната жена, туку за идеална инвестиција“, како што велат.
Сценографот Хилдегард Бехтлер ја преплави сцената со илјада литри вода. Иванов продолжува да добива влажни чевли, додека другите фигури доаѓаат до платформата со суви нозе. Инаку, водата навистина нема да се користи. Видео камерата, која е насочена кон просторот за играње одозгора, се користи само за време на паузите во реновирањето и ги пренесува активните техничари на сцената до задниот wallид додека балоните или хартиите се лизгаат од дрвениот под.
Трагедија и смеење
Инаку, сцената е исто толку блага, како што е животот на ликовите Чехови. Бројките остануваат без контури, вербалните битки и монолозите немаат острина, бидејќи јазикот често станува банален, а испадите на фигурите изгледаат незначителни. Роберт Ајке не сака да успее да го формулира нивниот конфликт, оваа мешавина на трагедија и смеа. Затоа, во текот на долгата вечер сè повеќе викаше и трескаше, како Ајке да сака да ја пренесе тагата на ова мрачно општество во главата на својата публика како со дрвен чекан. Всушност, сè е кажано во првите неколку минути: „Lifeивотот е крајно бесмислен“.
Во верзијата на Ајке за „Iwanow“ има телефон и психотропни лекови, радио и инјекции на инсулин, но ликовите не стануваат поопипливи. Бенџамин Грутер останува безбоен како Иванов, без разлика дали е циничен, безобразен или депресивен, ништо не може да му се земе. Пола Скорупа како Ана исто така е тешко да се поверува дека се чувствува „како празна конзерва во грмушките“. Мајкл Стилер внесува барем малку динамика во вечерните часови, тој го игра таткото на младата Саша полн со страст и волја за борба, дури и ако тој е „субјект“, „врата“.
На крајот на краиштата, материјалот на Чехов не добива важност преку уредувањето, туку напротив го губи своето влијание. Икес „Иванова“ не е многу софистициран и му недостасува она што толку многу го посакува младата Саша (Нина Зиверт): „нешто ново или оригинално“. Луѓето на Чехов можеби се просечни, но на јазикот на Ајке звучи само несмасно.
Иванов
по Антон Чехов во нов аранжман на Роберт Ајке
Продукција: Роберт Ајк, сцена: Хилдегард Бехтлер, костуми: Војчех iedиеџиќ, видео: Тим Рид, дизајн на звук: eо Дајнс, драматургија: Инго Брукс.
Со: Бенџамин Грутер, Пола Скорупа, Клаус Родевалд, Мајкл Стилер, Мариета Мегуид, Нина Зиверт, Феликс Стробел, Кристијан Росбах, врсник Оскар Мусиновски.
Премиера: 16 ноември 2019 година
Времетраење: 2 часа 10 минути, без пауза
Како што е веродостојно како што се менува акцентот и се ажурира, особено главните ликови се покажаа дека се еднодимензионални, пишува Никол Голомбек во Весник Сутгарт (19 ноември 2019 година) "Со Ајке, Николас не добива доволно простор за веродостојно да ја шири својата криза и цврсто и прецизно да ја изигра својата самоцентричност и студенило. Парализирачкиот очај на херојот и неговата смртно болна сопруга е повеќе наводен отколку прикажан." Пред сè, Ајке сакаше да се забавува. „Високото темпо е ред на денот, и тоа покажува дека ансамблот е во одлична состојба.
„Паметната и лесна нога (.) Одзема секаква патетична сила и гравитација од претставата и им овозможува на брилијантните глумци од Штутгарт да ги расплетуваат сите варијации од драматичност до облека“, вели Корнели Уединг од Дојчландфанк (19 ноември 2019 година) Секоја сцена се насочува кон емотивната точка на превртување. Ике покажува дека овој егоманијак Иванов е секој. „И така, привлечените гледачи се наоѓаат на оваа изненадувачка вечер како во огледало.
„Присвојувањето на Роберт Ајк за„ Иванов “на Антон Чехов се покажа како тврдо, луто и потоа беше комично во таблоидот“, пишува Judудит фон Штернбург од Франкфуртер Рундшау (19 ноември 2019 година) Инсценирањето на Ајке е редукција, „површништво“ што е неверојатно убедливо во неговата конзистентност. „Постои ова недоразбирање дека несреќата има длабочина и затоа е интересна. Вечерта започнува тешка, а потоа постепено се одвива. Конечно станува „лудо чудно“.
„Иванов“ се врти околу „смртта на човек кој не можеше да се спаси од првата секунда на сцената“, резимира Питер Кумел во време 11/21/2019) склопете го парчето. „Сценскиот вакуум треба да биде поставен - всушност невозможна; директорот Роберт Ајке успеа само на половина пат“. Во портретот на Бенјамин Грутер се чувствува „премногу волја, патем и волја за стил, за некој навистина да поверува во неговата пустош“.