LiterNet Агенда Јулија Блага Траума од детството; Пијанистот на Полански

Јулија Блага

liternet

Знам, од книгата објавена во превод од Издавачката куќа Треи, дека има уште ново поле на психоанализа што се занимава со траумите на втората генерација преживеани од холокаустот, односно децата на оние што живееле низ холокаустот. Постојат трауми што се пренесуваат дури и ако овие родители одбиле да им кажат на своите деца како било, има ситуации и однесувања што се повторуваат и кои јасно покажуваат дека злото се пренесува. Дури и деца џелати имаат траума. Ова е конкретен пример за фактот дека големите настани одекнуваат во времето, тие не живеат само во времето на производство, и секој нов настан има некои причини што се одвиваат многу порано.

Роман Полански го има ова искуство. Неговата мајка починала во Аушвиц, татко му преживеал Маутхаузен и тој живеел некое време во гетото во Краков. Неверојатно е што му требаа над 50 години за конечно да сними филм за ова драматично искуство. Да претпоставиме дека на Полански му беа потребни 50 години да се согласи да зборува за траумата на неговото детство. (Патем, тој беше многу искушуван од животот. Неговата свршеница, Шерон Тејт, беше избодена, бремена, од психопатот Менсон во 1969 година.) Кога беше подготвен да зборува, наиде на автобиографија на пијанистот Владислав Шпилман, преведена на Париз Го прочита и веднаш сакаше да го скринира. И Шпилман беше среќен што неговиот сонародник ќе го снима филмот. Кога започнало снимањето, тој починал. Случајности напишани во везди.

Филмот пијанист тоа не е, како што слушнав, рече, филм за опстанок преку музика. Тоа е ладна хроника на Варшавското гето и згора на тоа, тоа е борба на човекот да остане жив. Фактот дека тој е пијанист, и уште еден многу добар, ми се чини помалку важен елемент. И тоа е само колатерал сè до моментот кога музиката практично ќе му го спаси животот, во низата во која, откако живеел неколку години бегајќи од едно на друго место, во сè повеќе запустен град, тој е откриен од германски офицер кој ја сака музиката. и тоа го импресионира до тој степен што го тера да живее. Целиот филм, односно за два часа, е подготовка на овој импресивен момент, особено што се игра ладно. Јас скоро пролеав солзи кога ќе ја видите тажната ангелска фигура на овој извонреден Адриен Броди (човек со ретка убавина), заострените прсти на пијанистот Јануш Олејничак и кога ќе ја слушнете музиката на Шопен, која го сумира целиот филм, како истоварува некои енергии никогаш порано истоварени. . Не е ни чудо што техничарите пуштија солзи за време на снимањето.

блага

пијанист има посебен ритам. Започнете полека, акумулирајте настан по настан без да го победите тапанот. Преместувањето на семејството во гето не се третира како почеток на крајот. Редоследот на заминувањето на возот во кој е семејството на Шпилман и од кој е спасен од добродушен Евреин од колаборационизмот, има само чувство на пустош, а не оној на неповратниот момент од историјата. Пијанистот случајно, по некое време, дознава дека има возови кои луѓето ги носат во Треблинка, каде што ги горат живи, а очите му се исполнуваат со солзи, без да каже ништо. Потоа, во подалечна низа, кога веќе избегал од гетото и се криел во германската болница, на улица видел како нацистите горат некои Полјаци што ги застрелале порано. Камерата само снима. Коментарите не постојат. Автобиографијата на Шпилман беше импресионирана токму од објективноста со која тој зборуваше за овие болни работи. Неверојатна иронија: првпат се појави (под наслов Смртта на градот) во 1946 година, но комунистичките власти го забранија. Потоа, во 1988 година, синот на Шпилман го откри ракописот и го објави во Германија, по што книгата беше објавена во други земји (во Франција под наслов пијанист).

Зборував за објективност. Секако, во филмот има ситуации кога се воведуваат ликови од втор и трет ред, секој со своја драма (мајката која го задушила своето дете за да не дознае полицијата, мајката што бара вода затоа што нејзиното дете умира од жед), чиј изглед може да биде осомничен со одреден обид да се присили на чувствителноста на гледачот. Но, не можете да зборувате за овие драми без да ги именувате, и овие мали парчиња анонимни егзистенции создаваат слика за голема сложеност (видете исто така соработници на Евреи, трговци со луѓе). Помалку третиран е моментот на востанието во Варшавското гето, востание кое траеше скоро еден месец и на кое присуствуваа 40.000 Евреи, само 200 вооружени, сите умираа достоинствено. Во филмот имате чувство дека само неколку луѓе учествуваат во востанието и дека завршува за еден час.

јулија

пијанист се чини дека не е филм за историјата, за тоа кој е виновен и кој треба да плати. Шпилман и Полански нè покануваат на приказна за добри луѓе и лоши луѓе, заробени во механизам што им е туѓ. Секој се однесува како што му налага совеста. Неверојатно е како човек, како Шпилман, кој го изгуби целото семејство и живееше на работ на смртта неколку години откако избега од логорот, ризикувајќи или да биде фатен или гладен, беше во можност, во 1946 година, т.е. скоро веднаш по напуштањето на овој чистилиште, да ги раскажува настаните без да сака да покрене обвинение. Всушност, постојат многу сведоштва за преживеани од холокаустот кои ја опишуваат студената трагедија. Веројатно не може да се опише на кој било друг начин. Тие веројатно пишувале за другите, со внимание на деталите и објективноста, така што другите би спречиле повторување на злото.