Најдоброто нешто што може да ти се случи на сцената е да се расипеш “- ИЗДАВА FЕ Ф.
Како влијаам на другите и како ја подобрувам мојата изведба на сцената? Разговаравме со извршниот тренер Северин фон Хоенсброех за тоа што треба да внимаваме - и научивме многу во процесот.

Ако мислите премногу, не можете да направите добар изглед
Секој што е на сцена, има важен состанок или сака да убеди во поинаква ситуација пред публика, има позитивно и силно влијание како цел. Но, кои држела треба да се користат и што мора да се исклучи во секој случај? Контролирањето на сопственото влијание не е лесна вежба - затоа што ние често несвесно правиме работи што имаат точно спротивен ефект од она што го имавме на ум.
„Содржината е една работа, но изведбата на сцената е одлучувачка“, вели актерот, режисер, водител и извршен тренер Северин фон Хоенсброех. И токму затоа тој ги учи менаџерите какво надворешно влијание имаат и како можат да го подобрат нивниот изглед.
Во интервјуто, тој ни даде неколку совети со кои можете лесно да ја направите вашата презентација подобра и да создадете ефект што го сакате врз публиката - и тоа е навистина возбудливо, исто така и за нормалното секојдневно работење. Затоа што колку и да се добри нашите идеи - ако не успеете да ги пренесете, имате лоши карти. И навистина не мора да пропадне поради тоа.
Вие сте актер, театарски режисер и водител - сега тренирате и директори во нивниот имиџ во јавноста. Како се најде таму?
„Јас всушност студирав психологија, но потоа се занимавав со глума и снимав филмови и стоев на сцената со години. Еден ден, еден извршен развивач од Дојче банка дојде кај мене и рече дека би сакала да му пристапи на раководството од друга перспектива и дали јас, како актер, можам да напишам концепт за тоа. Потоа предложив да одиме во хотел со 43 директори, да го пробаме сонот на летната ноќ на Вилијам Шекспир во рок од три дена, а потоа да го изведеме пред целата работна сила. Предлогот го дадов со цврста намера да биде одбиен, но тие всушност го купија (се смее).
Како што се плашеше, засегнатите директори не им беше смешно на почетокот. Затоа, пред сè ги научив како да се однесуваат на сцената. Повеќето веруваат дека она што е најважно е содржината. Ова е исто така важно, но сочинува само 30 проценти од целокупниот впечаток - остатокот е претставата. И кога ја гледам стандардната емисија како дел од вообичаената презентација на PowerPoint во просечна компанија, ефектот е навистина податлив, има уште повеќе “.
„Ефектот на стандардната емисија како дел од нормалната презентација на PowerPoint е навистина податлив, има уште повеќе.
И како го правиш тоа?
„Мора да разберете што стои зад одредени механизми на дејствување. Како пример: треба да исценирам сцена со крал кој седи на престол и влегува гласник. Сега треба да одлучам: дали кралот станува или кралот останува седен? Овие две опции создаваат две сосема различни ситуации, чија механика треба јас како режисер да ја знам за да го создадам ефектот што сакам да го пренесам. Значи, ова е за механиката што стои зад комуникациските процеси, што им ја објаснувам на менаџерите. Исто така може да биде: Зборувам со некого и го допирам рамото на мојот колега или не - има читлив механизам зад двете дејства што сите ги знаеме, читаме и користиме, главно несвесно.
Кога ќе ги интернализирам овие работи, тогаш можам да ги користам овие механизми не само на сцената, туку и во реалниот живот и сценските ситуации таму. И токму тоа ги научив менаџерите. Настапот всушност беше доста успешен - што може да се должи и на фактот дека секогаш е смешно кога шефот ја поминува сцената во пижами (се смее). Потоа ме прашавте дали можам да ги понудам овие вежби за механизми на дејствување одделно во компанијата како тренинг. Тоа на крајот беше почетокот на мојата тренерска кариера “.
Кој е главниот проблем со кој се борат повеќето од вашите клиенти кога станува збор за прашањето на само-влијанието?
„Повеќето од нив се обидуваат со сите сили да направат сè како што треба. И со тоа тие се ставаат во корсет од кој веќе не можат да излезат. Во обидот да сториме се што е во ред, се губи целата слобода и агилност. И тоа е огромен проблем. Затоа што ако го сториш тоа како што мислиш дека треба да станеш, станува тешко да се создаде автентичност - и тоа е токму еден од најсилните механизми на дејствување во денешниот свет, кога никој не знае што е реално, а што не "
„Автентичноста не е својство, туку ефект што јас свесно го создавам и го користам“.
Како пренесувате на сцена: Јас во моментов сум автентичен. Само да си тоа што си?
„Големата заблуда за автентичноста е дека луѓето мислат дека тоа е квалитет. Но, тоа не е случај. На пример, кога ќе прашам во мојата работилница што е автентичност, тогаш таа секогаш се враќа: да се биде вистински или да си сам. И тогаш I велам на таа личност: Излези на предната сцена и биди си една минута. Сега “.
Тоа е прилично гадно.
„Да, така е (се смее). Јас обично го откажувам и тоа. Затоа што кога некому ќе му кажете да биде сам, тој обично никогаш не знае што да прави. Го знам тоа од мојата актерска кариера. Кога режисер ќе ми рече: 'Еј Северин, само играј го Хамлет онака како што си', тогаш не знам ни што да правам. На крајот на краиштата, тој само сака да ми пренесе дека имам одреден ефект врз него што тој би сакал да го види во Хамлет - но не можам да идентификувам за кој станува збор. И уште еднаш: Автентичноста не е својство, туку ефект што можам свесно да го создадам и да го користам “.
Како работи?
„Понекогаш некој излегува на сцената и по пет минути како гледач велите:„ Леле, оваа личност е автентична! “Но, како сакате да знаете по неколку минути? Од каде знаете дека она што тој или таа ми го нуди е во согласност со неговите внатрешни убедувања и вредности? Не можете да го проверите тоа, а сепак влијае на толку многу луѓе. Директната последица на автентичноста е кредибилитетот. Ако некој ме праша, на пример, зошто Доналд Трамп е избран за претседател, јас би одговорил: бидејќи на многу луѓе тој им изгледа автентичен и кредибилитетот денес обично ја победува фактичката состојба. Ако сте веродостојни, можете многу да им кажете на луѓето - дали е вистина, тоа е сосема друго прашање. Постојат многу загатки за да се создаде автентичност “.
Можете ли да ни дадете специфичен пример за ова?
„Едно парче од сложувалката раскажува лична приказна. Ако го направите добро, тоа веднаш создава автентичност - без разлика дали е вистина или не. Многу луѓе кои одржуваат говор на ТЕД го користат ова. Друго би било да играм ист статус како мојот колега. Или на друго место, некој негува несовршеност. На пример, јас често не завршувам реченици или сакам да фрлам нови теми во разговори. Ако не го криете тоа во умерени количини, на пример, не обидувајќи се да бидете вештачки совршени, тогаш можете полесно да ја натерате публиката да биде со вас. И друг лек е да не ја следите вашата улога. На пример, ако сум извршен директор на голема компанија, но доаѓам на работа наутро со велосипед наместо со голем автомобил, тогаш ме сметаат како неверојатно автентичен “.
Дали е навистина толку едноставно? И автентичноста не станува фарса?
„Постојано се обвинувам дека автентичниот ефект може целосно да се манипулира со овие средства. Од една страна е, но само до одредена точка. Бидејќи една личност е неверојатно сложено суштество, со бесконечни желби, соништа, искуства и копнежи - оваа интеракција не може да се создаде вештачки сама, но вие може свесно да ги зајакнете аспектите на вашата личност. Во спротивно, вие само создавате клише. Создадениот ефект исто така има свои граници и сè што оди подалеку од тоа, го забележуваат луѓето “.
„Прашањето што го поставувам најчесто во индивидуалното тренирање е: Каде е вашата тежина?
Што можете да направите со вашиот глас за да направите подобра изведба?
„Некои луѓе имаат тенденција да дишат во градите, а тоа го притиска гласот што станува повисок. И, тоа предизвикува рамениците да одат нагоре, што пак изразува страв. Затоа е важно да обрнете внимание на сопственото дишење и, доколку се сомневате, научете да го сторите тоа - понекогаш е доволно навестување, а понекогаш и тренер за говор треба да се справи со тоа “.
Кога станува збор за држењето на телото, ние веќе сме на важно прашање. На што треба да обрнете особено внимание?
„Прашањето што го поставувам најчесто во индивидуалното тренирање е: Каде е вашата тежина? Во спортот, сите знаеме дека ни треба тежината пред метатарзусот, а колената треба да бидат лабави за да можеме да бидеме динамични - без оглед дали играте фудбал, бокс или голф. Во моментот кога луѓето ќе стапнат на сцената, тие одеднаш го забораваат и ја ставаат тежината на своите потпетици, обично стојат на едната истегната нога и ја свиткуваат другата како слободна нога. Ваквиот став ве става во дефанзива, се прави нервозен и вашиот глас станува слаб. И, тоа ја прави и публиката нервозна, бидејќи забележуваат дека ситуацијата не е под контрола.
Се чини како минорна работа, но има извонреден ефект - има врска со динамиката на сцената. Ако стоите некаде на сцената, лесно е да се изгубите, да изгледате изгубено и потоа да се чувствувате изгубено затоа што телото реагира на тоа. Можеби тогаш, исто така, почнувате да трчате наназад додека зборувате и се појавувате уште понесигурни. Па затоа, многу работам со луѓето за тоа како можат да направат сцена за себе и на тој начин да влезат во офанзива. Ова е толку важно затоа што емпатичната публика секогаш го рефлектира говорникот “.
„Мажите се ужасно банални во нивното психолошко функционирање.
Дали навистина можете да забележите разлики помеѓу жените и мажите кога станува збор за однесувањето на сцената, или дали сите реагираат на сличен начин?
„Во основа постојат проблеми што мажите имаат и проблеми што жените имаат. Веднаш штом ќе се занимавате со специфични ефекти врз полот, веднаш треба да се справите со клишеа за улоги што говорниците (и публиката) се само премногу задоволни да ги служат и очекуваат. И, големата улога на клишето кај жените во однос на ова прашање е грубо кажано: Тие имаат тенденција да се прават мали, да заземаат помалку простор и да го достигнат мажот како слушател со тоа што ми пренесуваат: Итно ми треба заштита. Во тој момент човекот станува горила, и сосема банално го прифаќа ова барање за заштита.