Преглед на ветерот што го тресе еп-филмот од јачмен
Ветерот што го тресе јачменот
Англичанецот Кен Лоуч е еден од последните „левичари“ во меѓународната кинематографија. И во неговиот нов филм, тој крши копје за слобода. Во Кан минатата година ја доби Златната палма.
Идилата на почетокот трае само за момент. Група мажи се занимаваат со фрлање, еден вид хокеарска игра, на бујна зелена крпеница од ирска трева. Наскоро многу од овие луѓе ќе бидат регрутирани да се борат за слободата на Ирска против британските окупатори - оружје во рака кое прво треба да го земат од Британците. За време на нивната прва воена обука тие сè уште носат стапчиња во хокеј наместо пушки.
Годината е 1920 година, а еден од доброволците е младиот доктор Дамиен, кој првично сакаше да замине во Лондон за да ја продолжи својата обука. Но, тој се предомисли кога на железничката станица беше сведок како британските војници се малтретираат со железничарите кои не сакаат да ги превезуваат.
Протагонисти на Лоуч се помалку индивидуалци отколку што се залагаат за одредени идеи. Кога Дамиен рече: „Студирав анатомија пет години - и сега ќе пукам во главата на овој човек“, тоа е прецизен опис на неговиот конфликт околу егзекуцијата на момче (кое било под притисок на неговиот работодавец и британски офицери стана предавник), но и токму она што гледачот го очекува во тој момент.
Претходниот филм на Лоуч „Само бакнеж“ прикажа две лица и ја славеше нивната loveубов кон животот (на начин на кој Лоуч немаше да може да верува), и покрај ограничувањата наметнати од верските традиции и културните разлики. Во „Ветерот што го тресе јачменот“, од друга страна, луѓето можат само да сонуваат за живот без ограничувања или можат да се борат за него. „Не можам да чувствувам ништо“, признава Демиен Синеад на сред филм кога изразува желба дека „би сакала да поминува време со него“.
Филмот ја потцртува оваа копнеж со постојано бледнење на сцените во кои двајцата доживуваат кратки моменти на заедништво. Ова е кинематографски медиум што е прецизен колку што е ненаметлив и покажува дека Лоуч го совладал јазикот на филмот. Од друга страна, ова потиснување на чувствата доведува до дистанца помеѓу гледачот и ликовите - дистанца што режисерот можеше да ја одржи во филмови како „Само бакнеж“, „Риф Раф“ или „Навигаторите“ затоа што нивните протагонисти не ја носат тежината на Мораше да го сноси светот.
Колку и да е извонредно како Лоук ја доведува играта на неговите актери во линија, без разлика дали се тоа луѓе, искусни актери како Роџер Алам (се гледа во „Кралицата“ како приватен секретар на британската кралица) како земјопоседник Сер Johnон и актери кои веќе се starsвезди или имаат starвездени квалитети како Силијан Марфи (како Демиен), кој може толку многу да изрази со сините очи, навистина жалам за намалувањето на функционалното.
„Ветрот што го тресе јачменот“ повеќе се памети како лекција по историја на потисната тема што се наоѓа во низа внимателно конструирани паралели. Куќата на семејството на Синеад е место на насилство четири пати: Овде еден роднина е мачен до смрт од страна на британските војници, подоцна куќата е запалена од нив и самиот Синеад прекршил, по примирјето на новите ирски трупи (нивните Роднините на првата сцена припаѓале на злоупотребуваните) и исто така трагале по оружје, во последната сцена од филмот Теди Синеад го предал прошталното писмо од Дамиен, чие погубување тој лично го наредил (бидејќи бунтовниците не откриле дека е скриено оружјето).