Средба со Марина Абрамовиќ
Марина Абрамовиќ ми ја отвори вратата од својот стан во Newујорк во црна наметка и влечки. Таа ја носи својата долга црна коса отворена. Таа само што излезе од тушот, вели таа, не апологетски и ме прашува на таков пријателски начин што треба да го наречете топло.
Концептот е релативно спектакуларен за концептот за изведба: го нема. Тоа е концептот. 512 часа без концепт. Откако седнавме на вашата трпезариска маса, ве замолувам да ми го објасните ова подетално.
Непријателство од уметничките кругови
Дури и луѓето кои не се заинтересирани за перформанси уметност требаше да ја знаат Марина Абрамовиќ најдоцна од 2010 година, кога Museumујоршкиот музеј на модерна уметност покажа ретроспектива на нејзината работа во која таа направи нов перформанс: „Уметникот е присутен " Таа седеше на стол, а посетителите можеа да седат на столчето спроти и да седат таму колку што сакаат. Никој не зборуваше. Абрамовиќ седеше речиси неподвижен седум часа на ден и се гледаше во очи. Дојдоа повеќе од 800.000 посетители. Околу неа седеа околу 1400. Многумина плачеа. Има документарен филм за тоа, па дури и во него е извонредната концентрација, да, присуството на овој уметник кој само седеше и гледаше и ништо друго не се пренесува.
Оттогаш, Марина Абрамовиќ, родена во Белград во 1946 година, која изведуваше возбудливи и опасно самоуништувачки настапи во 60-тите и 70-тите години на минатиот век, за малку ќе умреше повеќе од еднаш, кој никогаш немаше пари и живееше во приколка со години, позната и прославена, а можеби дури и оствари вистински профит Пари И оттогаш, секако, таа е непријателски расположена и во уметничките кругови затоа што наводно се продава себеси, служи на мејнстримот, се опкружува со познати личности од светот на модата и музиката и на тој начин, според мислењето, благородниот идеал на перформансната уметност што е некако расипан предаден.
Концепт на недостаток на идеи
Но, сето ова е познато, па да се свртиме кон работата што претстои. Како добила идеја во основа да нема идеја? (Патем, идеја во која зборуваат други, помалку познати уметници, велејќи дека тие први ја имале, но веројатно пред Ив Клајн некој веќе сликал во сино.)
Досадата е добра
Само во случај да има реквизити во магацин во галеријата Серпентина, столици, кревет, што и да ви треба. Таа ќе ја отклучи галеријата наутро и повторно ќе ја затвори навечер. Секој што сака може да дојде - посетителите треба само да ги предадат своите мобилни телефони на влезот за да нема твитање во живо или блогирање да им ја наруши концентрацијата.
„Нема ништо, и од тоа ништо може и да не се случи нешто. Сум работел толку многу со нематеријалност, сум патувал толку многу култури, имам направено толку многу работилници - сакам да откријам дали навистина имам толку многу енергија сега, сакам да си докажам дека всушност можам да создадам харизматичен, нематеријален простор во кој публиката е мој материјал. И јас нејзиниот. И тогаш ќе видиме каде не води тоа “.
Нема ризик да стане како театарска импровизација?
„Сè е можно, никогаш не сум бил во таква ситуација. Се разбира, тоа зависи и од луѓето што доаѓаат. Постои многу голема можност дека ќе тргне наопаку, дека сè ќе тргне наопаку, публиката да биде британска иронична или пијана или што и да е. Но, ако не ризикувам, никогаш нема да знам. Затоа, морам да го сторам тоа. Секогаш се зборува толку многу за материјалноста во уметноста, уметноста како стока и колку е скапо сè, сите гледаат во парите, нешто друго веќе не се гледа - уметноста е за енергија. Сакам да го соблечам сето тоа и да видам што ќе се случи “.
Што ако едноставно станува здодевно на моменти?
„Но, досадата е толку добра. Досадата е првиот чекор. ”Таа раскажува за настап што Нам Juneун Паик некогаш го правеше за време на документацијата. Тој ги покани луѓето на концерт за пијано, а потоа повторуваше 45 минути пред полната сала: „Ова парче ќе биде многу, многу досадно, ве молам, напуштете ја просторијата.“ Постепено салата се испразни, Абрамовиќ беше меѓу ретките посетители што останаа. „И тогаш тој направи прекрасен перформанс. Видете, тој го доби целиот овој концепт на досада: мора да ги одземете очекувањата. Ако не очекувате ништо и поминете низ здодевноста, ќе завршите на друго место. И само тогаш “.
И тогаш го оставаме предметот уметност и зборуваме за другите важни работи во животот.
1.) Мода
Во 1988 година, откако ја остави долгогодишниот партнер на Абрамовиќ, германскиот уметник Франк Уве Лајсипен, кој себе си се нарекува Улај и имаше многу настапи со неа, Абрамовиќ полета во Париз и го купи првиот дизајнерски дел од нејзиниот живот таму: црна панталона од Јамамото, асиметрично исечена, вклучувајќи мала бела блуза. Таа сè уште го има и, благодарение на моменталната диета, повторно се вклопува. Колку и да звучи неважно, тоа беше одлучувачки чекор за неа: „Имав 40 години, го изгубив човекот што го сакав и мојата работа со него, затоа што тогаш правевме сè заедно, бев целосен еден со друг темна точка. И тогаш го купив ова прекрасно, скапо парче. Уживав многу во тоа. Тоа ми помогна, всушност. Ме промени сè “.
Денес Рикардо Тиси е една од нејзините најблиски пријатели, дизајнерката на Givenиванши, и се смета дека е негова муза. „Не ме интересира идејата уметниците да изгледаат како гомна. И само затоа што носам лак и ги обојувам усните црвено, не значи дека треба да докажам дека не сум лош уметник. Во последно време имам направено толку многу насловни страни на модните списанија, немате идеја. Но, имам 67 години. Сето ова ми се случи само откако имав над 60 години. Толку сум непријателски настроен кон мојот однос со светот на модата, но дали знаете колку е тежок мојот живот? Долги години немав пари ниту за струја или за нешто друго. Livedивеев во автомобил. Ја напуштив Југославија без ништо во рака. И, сега модата на Марио Тестино ме фотографира. Не можете да замислите колку многу се забавувам во тоа. Beе бидам седумдесет за две години, мислам, Боже, навистина уживам во секоја секунда од тоа “.
2 мажи
Друга разделба: пред пет години сопругот на Абрамовиќ, италијанскиот уметник Паоло Цаневари, се разведе од неа. „Толку страдав, ми требаа околу четири години да го преболам тоа. Добро сум само една година, тоа беше само тешко, тешко, тешко. Јас навистина можам да кажам дека немав среќа со мажите во мојот живот. Премногу сум за тебе, навистина не сум материјал за брак. Како прво, јас сум опседнат со мојата работа. Тие не разбираат. Јас честопати се обидував да се променам себеси за човек - тотално неуспешен. Но, секако дека се обидов. Тоа е нашето општество - жените треба да играат улога на ранливи, зависници - но јас не сум. “Во моментов, сепак, има некој со кој е многу убаво да се биде, вели таа, како да се осигура дека сте заедно не треба да се грижите за нив. Но, таа не сака да каже повеќе за тоа. Не мора, што е нашата работа.
3.) ickубов
„Loveубовта е неверојатна болка, но болката е добра затоа што учиме од болката. Никој со среќа не стигнува никаде. Само болката ги трансформира искуствата. Ако си среќен, добро, тогаш си среќен, но тоа е сè. Болката е вистинскиот учител. Мојата работа е секогаш во врска со губење на стравот од болка. И за да ја надминете болката, треба прво да ставите полн сад. "Таа исто така има многу практичен совет:" Она што ми одговара е да одам во теретана, да тренирам, па да се истуширам, а твоето тело се чувствува добро, дури и ако умот сè уште има болка. Но, тогаш умот е збунет бидејќи телото се чувствува добро. Така, можете да го надмудрите умот доста добро “.
4.) И повторно мажи
Поточно: Улеј и интервјуто кое неодамна го даде на „Велт ам Зонтаг“. (Во него тој рече дека во вистината тој е вистински уметник на двајцата, дека Абрамовиќ не му се занесе, а сега таа го блокира и објавувањето на неговата автобиографија.)
„Неверојатно дека тој треба да го каже тоа. Може ли да ти ја кажам мојата страна на приказната? Кога се разделивме, тој со себе зеде куфер во кој се наоѓаа сите негативни страни од нашата заедничка работа од дванаесет години. Тој го зеде, немав пристап до него. Четири или пет години подоцна тој ми го понуди на продажба за 350 000 ДМ. Целата архива. Јас го купив. Затоа што ми го продаде. Зајмив пари за тоа и ги исплаќав на месечни рати седум години. И секогаш кога ќе продадам нешто од оваа архива, тој добива дваесет проценти. Галеријата станува педесет, јас триесет, тој дваесет, тоа е ситуацијата. И јас ја работам целата работа. Како и да е, тоа е во ред. И сега прави книга. И ми ги испратија знамињата за да можам да ги објавам фотографиите. И одеднаш ги гледам сите овие стари фотографии, токму оние што ми ги продаде. Па, како влегуваат во книгата? Сигурно направил копии. Тажно е што се случи. Имав толку многу проблеми со него затоа што тој не ги држеше нашите договори. Имам доволно. Ангажирав адвокат и ја блокиравме книгата сè додека не најдеме решение, во очекување кој има права на овие фотографии. Навистина, ајде “.
Потоа зборуваме за нејзиното зголемување на градите, ласерот како метод за борба против брчките и за неодамна основаниот институт за изведба Марина Абрамовиќ, за чија конструкција (дизајн: Рем Кулхас, локација: два часа со автомобил од Менхетен) наскоро ќе плати 31 мил. Да најдам долари. „Лудо е, толку многу пари. Само што добив заем за да го исплатам долгот со кој веќе наидов. О Боже. Ова е навистина тежок багаж што го носам на рамената. Но, едно по едно, тоа е она што ќе го сторам после серпентината. ”Потоа, таа мора веднаш да оди на фризер и ќе ме прегрнат додека се разделувам.
Кустосот Клаус Бизенбах изјави за Марина Абрамовиќ дека ги заведува сите што ќе ги сретне. Па тој е во право што се однесува до мене.
Нов настап на Марина Абрамовиќ „512 часа“: од 11 јуни до 25 август во Лондон Галерија на серпентина