Светска премиера на „7 смртта на Марија Калас“ од Марина Абрамовиќ во Баварската државна опера
Ажурирано: 09.03.2020 - 12:08 часот

Марина Абрамовиќ лежи во кревет добар час пред да се разбуди како Калас во последната сцена.
90-минутно, проблематично поделба на диви: Марина Абрамовиќ се рефлектира во Марија Калас.
Минхен - На број шест работи се превртуваат. Повторно распеана жена во сив фустан од мирис, повторно десно окупираниот кревет со дремлива starвезда, повторно огромно видео во кое на Марина Абрамовиќ и 'е дозволено овојпат да крши огледала во бавно движење. Но, одеднаш бесот веќе не може да се држи против музиката, затоа што тука е Адела Захарија. Сопрано, победник на натпреварот „Операција“ во 2017 година, е дел од ансамблот на операта во Дизелдорф и создава одлична, луда сцена од „Луција ди Ламермур“. Целосно за себе, целосно контролиран и интимен, со темно, широк, еластичен сопран. И се чини како да се гази 90-минутна некроманција со само неколку тонови отпеани во живо.
Почнувајќи сè повторно по лишувањето од корона, осмелувајќи се на нов почеток со дивиот прототип на операта историја, што има нешто само по себе. И да, како што знаете, беше планирано сосема поинаку. „7 смртни случаи на Марија Калас“ од иконата икона Марина Абрамовиќ требаше да излезе на 11 април. Сите напори на Баварската државна опера, целото пренагласување на правилата на Корона не помогнаа. Додека копродукциските куќи во Берлин, Фиренца, Атина и Париз итно чекаа, минхенската компанија го најде последното можно време - отворање на повторно збрчкана сезона пред најмалку 500 посетители. И драма која одговара.
Националниот театар како кино
Постои бесконечен број паметни работи што може да се кажат за Калас и Абрамовиќ - и тоа е направено во есеи и интервјуа. За нивните не само надворешни сличности. За безусловната и радикална природа на нивната работа, за нивните гранични премини, за нивниот продуктивен нарцизам. И многу може да се праша дали паралелите се навистина толку силни: дали овде животот и болката на Калас изложена не одговара на уметничката болка на изведувачот. Без разлика дали повредениот, кој е секогаш својствен на дивата, „само“ доаѓа однадвор и е поставен на сцена со Абрамовиќ. Без разлика дали еден проект „само“ допира до интензитетот на иконата, го користи.
Но, тогаш - конечно - заземе место во Националниот театар и седи во кино. Седум оперски сцени, изведени во живо, плус нивно проширување во филмовите. Пад од облакодерот во Newујорк кај „Тоска“, змијата околу вратот на молитвата „Отело“ на Дездемона, прегазувајќи го нивото во огнот до „Каста Дива“ од „Норма“ или одејќи преку загадените подрачја до „Мадам пеперутка“ „Очигледно предизвикано од отровен гас од САД. Овие се делумно грандиозни, тивки сцени со бавно движење во кои редовно се активираат кич аларми и пејзажот на лицето на учесникот Вилем Дафо го заменува секој сценски сет.
Сè останува само како кино-коментар за оперските фрагменти, можеби храна за размислување за режирање на концепти. Поврзување со Калас? Само рудиментарен - особено што не е правилно ниту портфолиото за улоги. Норма, Тоска, Лусија, Виолета, во помала мера, ова засекогаш ќе ја идентификува дивата. Но Дездемона? Кармен не ја вклучи Калас на репертоарот (и на снимање) сè додека гласот не можеше да се движи само во мецо-региони. Освен тоа, „Хабанера“ е хит, но не и сцена на смрт, а камоли претчувство. Она што Абрамовиќ го промаши, сепак: „Медеја“ на Херубини, која без Калас ќе останеше колекционерски предмет за архивистите.
Смрт во станот Калас во Париз
Во осмата сцена, Абрамовиќ е конечно во живо. Како жена која штотуку се разбуди и прошета низ педантно реконструираниот стан во Калас во Париз, тоа беше нејзиното последно прибежиште. Марко Никодијевиќ пишува парче музика во која емоциите се прикажани со моќен звук. Неговите звуци со шепотење на врската помеѓу оригиналните арии се достапни само од снимката, во најголемата за inубена увертира што ја остава да осветлат Белини, Доницети и Ко. Диригентот Јоел Гамзу добро го држи сето тоа, дозволувајќи си некои манири во ариите.
Седумте сопрани пееја респектабилно до одлично, државниот оркестар на Баварија (во ендекот што е исцртан далеку напред) се наоѓа во непознатата задача. Во одреден момент, Абрамовиќ стапнува во соседната соба, седумте Кителсингери ја чистат просторијата, покриваат сè со жални превези. Изведувачот се враќа последен пат во златна светкава облека и конечно станува волшебно: како што звучи „Каста Дива“, отпеана од Калас, а оркестарот игра нежно во живо. Минатото и сега се мешаат на иритирачки начин. А сепак можете да почувствувате дека Марина Абрамовиќ е отуѓена со жанрот, останува заробена во кулинарскиот свет. Благодарно навивање од публика за диета во опера. Вечерта е победа - за неверојатната Калас.