Светска премиера на претставата „Раселување“ на Томас Меле во Берлин
Примерок од наставник. Тој е полн со добра волја, зборува малку и прилично нормативно, ги разбира студентите повеќе од хекерите за неговиот текст и често знае малку премногу. За него училиштето е морална институција. На неговиот час по германски, тој му рече на часот - „Утре Брехт повторно“ - зошто е подло да се користи зборот „жртва“ на омаловажувачки начин. Се чини дека се случил инцидент, дури и ако Леон, тешкиот студент, подоцна го упатил дека никој повеќе не вели „жртва“, сега тоа се нарекува „Евреин“.
Наставникот зборува пред публиката. Ние сме класа, тој е жртва. Така, тој ни рече уште на почетокот: „Јас сум жртва. И сега обидете се да го користите зборот како што беше порано. Пробајте. Ако не успеете, ќе бидеме чекор понатаму. “Претставата на Томас Меле„ Версецунг “, која сега беше премиерно прикажана во Дојчевиот театар во Берлин, лежи меѓу нас и оди понатаму. Продолжението со што? Со перцепција на цела личност. Бидејќи тоа е прашањето на парчето: што гледате кога ќе видите личност?
„Сите карти ми ги ставив на тебе“
Покажете целосна содржина во оригиналниот пост
Мешавина на идентификација и растојание
Болест како метафора? Во делото на Томас Меле е и тоа: реалност и слика на нарушување, коешто каде што не избувнува во никој случај не е отсутно, туку останува само во втор план. Сите ние играме театар, како што беше речено некогаш во социологијата на однесувањето на улоги. Не се однесуваше само на оние улоги за кои се верува дека се очекуваат однадвор: наставник, колега, директор, портпарол на родители. Но, и за улогите што ја опишуваат блиската врска: lубовник, маж, жена. Секоја од овие улоги бара идентификација со неа, ниту една не е само неразумна, ниту една не доаѓа однадвор. И секој од нив бара растојание во исто време ако поединецот сака да се претстави себеси во улогата.
Ако наставникот зборува само со рими на крајот од парчето, оваа мешавина на идентификација и оддалеченост од себе се распаѓа. Тој само се слуша себеси, а другите ликови се собираат во хор, од кој може да остане отворен без разлика дали имагинацијата на пациентот постои како ехо на светот кој сам зборува во рими. Затоа што тогаш има само имагинација, и поезијата е само уште едно име за пеколот во кој е заклучен несреќникот: „Тоа е твоето размислување, тоа не е светот.“ Претставата застанува во овој момент, отколку што би завршило. Епилогот го зборува сопругата на наставникот, која, додавајќи неволно, го препознала во клохард во Париз години подоцна, но преминува во свој живот. Фраза што може да значи: во животот на оваа страна на разликата помеѓу жртвите и соучесниците.