Вистинската дива FURCHE
Мајкл Красницер
Таа веројатно беше најпознатата оперска пејачка на 20 век. Додека на некои места луѓето сè уште чекаат „нова Калас“, театарскиот музеј е посветен на вистинската Марија Калас.
Таа секогаш се среќаваше со луѓе директно, индиректно преку либрети, преку ликови што треба да ги сакаш за да можеш да ги прифатиш. Тоа беше лостот што го сврте светот, кон слушателот, одеднаш можеше да се слушне, со векови, тоа беше последната бајка. "Со овие зборови Ингеборг Бахман го изрази своето воодушевување од најпознатата оперска пејачка на 20 век: Марија Калас, Ла Дивина, чиј најславен период траеше само неколку години, но стана архетип кој секогаш се потсетува кога нова оперска supвезда блеска на оперското небо - но ниту една „нова Калас“ никогаш нема да ја надмине вистинската, примадоната асолута.
Музејот на австрискиот театар во Виена и посветува изложба на незаборавната пејачка. Бројни фотографии, примероци на звук, филмски клипови и прекрасни костуми даваат идеја за каква благодат сигурно беше да се гледа како сопранот, почина во 1977 година, во живо на оперската сцена. Тематскиот фокус на претставата е поставувањето и самопретставувањето на уметникот. Всушност, сценските кадри изгледаат помалку монтирани од повеќето фотографии на кои се гледа како Марија Калас надвор од сцената.
Гркката родена во Newујорк беше многу пофалена и ценета од јавноста уште од почетокот на нејзината кариера, но таа не стана позната дива надвор од оперската сцена сè до 1954 година кога изгуби 28 килограми за една година. Дебела оперска пејачка стана витка, елегантна, карактеристична жена со суптилна еротска харизма. Совршено облечена и нашминкана, таа стана предмет на колоните за озборувања. Новиот изглед не само што ги направи нејзините настапи поестетски посовршени, туку и ново стекнатата слобода на движење ја засили нејзината експресивност и репрезентативна моќ.
Затоа што не беше поради убавината на нејзиниот глас, таа стана дива на сите диви. Некои дури рекоа дека нејзиниот неверојатно разноврсен глас, кој не може да се класифицира во денешната техничка шема, е грд, но во секој случај имаше повеќе успешни пејачки: Рената Тебалди имаше кадифен, беспрекорен тембр, Биргит Нилсон повеќе волумен и anоан Сатерленд пополнети врвни ноти. Но, она што Калас го направи совршено беше да им даде на игрите претходно непознато ниво на живост и страст. „Не можам да замислам некој да сака да чуе конвенционален глас по Калас, освен ако не е од чиста перверзност”, напиша еден рецензент. „Таа нè маѓепса, и ако малку се растажевме на крајот од една ваква одлична изведба, тоа беше затоа што имавме чувство дека никогаш повеќе нема да чуеме споредлива Норма во животот“, друг.
Нејзините вокални особености придонесоа за фактот дека не само што ја обожаваа, туку и ја мразеа. Остатокот таблоидите го сторија со ширење на претпоставените или вистински каприци на дивата. Откажаните настапи, како што се случуваат со оперски пејачи, Калас во принцип ги толкуваше како намерно подметнување, на пример „Скандалот со Рим“ кога раскина на свечена изведба на која присуствуваше и италијанскиот претседател. Омразата кон неа отиде толку далеку што wallsидовите на нејзината куќа беа размачкани со непристојни графити и оградата од градината со измет.
Теренс МекНали, кој и постави драматичен споменик на Марија Калас со претставата „Меистеркласе“, се сеќава дека нејзините настапи јавноста и критиката ги третираше не толку уметнички, туку повеќе како спортски настани: „Со секоја изведба што ја ја виде на Мет, беше исвиркана. Таа исто така беше навивана; но тоа повеќе личеше на борба со бикови или бејзбол. Не познавам пејач што го имал тој ефект врз публиката ".