Витебск и генијалноста на местото - Старата дилема
Georgeорџ БАНУ
Се појави во Дилема вече, бр. 750, 5-11 јули 2018 година
Денес, генерализираниот апетит за движење, без разлика дали е тоа „таложење“, „деловна активност“ или „задоволство“, воспостави режим на трајно движење како состојба на современиот човек, отпорен на слободен електрон до стабилноста. Бидејќи сум млад, без пасош, во Романија, не можев да замислам каков е планетарниот мобилен перјумиум, затоа што, повеќе од сè, сакав да возам. Привлекување на забрането и апетит за… нешто друго! Денес, сепак, легитимниот симптом што стои зад „Ironелезната завеса“ стана вообичаен и го контаминираше Западот. Она што некогаш беше наречено „гениј на тоа место“, генијални локуси, згаснува до истребување. Ме инспирираше неодамнешната париска изложба посветена на едно примерно место: Витебск. Таму, во озлогласениот град, во 1919 година, уметниците во експанзија се сретнаа и иницираа движење за обновување на уметноста под влијание на болшевичките идеи во контекстот на тоа место.
Во Витебск, Шагал, враќајќи се од Париз, иницира училиште за создавање на „лева уметност“, отвора музеј, анимира урбано микро-општество каде Евреите, мнозинството во Витебск, 65% од населението, конечно добиваат државјанство Руски Се појавуваат нови имиња, Давид Икерсон, Лазар Хидекел, Вера Ермолаева, Ел Лисицки му се придружуваат и иницираат вистинска кампања за наметнување на уметноста на „пропаганда“, а потоа и Малевич ќе им се придружи за да ги формулира и догматски да ги наметне своите идеи на врховизмот. . Витебск станува амблематски простор. Генијалноста на местото работи колективно. Некое време, бидејќи тогаш интервенираат конфликтите, исклучувањата се драстични и Витебск ја губи својата аура. Престанува да биде обележје и завршува со анонимност на територијата. „Не заборавајте на Витебск“, беше мотото на Шагал.
Генијот на местото го наоѓаме во многу групи уметници кои, на тој начин, се собраа заедно и формираа „школа“. Школата во Фонтенбло, на која присуствуваа Григореску и Андрееску, школата Понт-Авен, која ги поврзуваше Гоген и Морис Денис и многу други. Секој пат кога ќе се воспостави врска помеѓу место и „дух“, што на тој начин се вкорени и целосно се манифестира само во овој контекст. И двете се неопходни и од нивниот сојуз произлегува идентитетот на „струја“, на „училиште“. Програма и место!
„Генијот на местото“, надвор од колективните авантури, ја дефинираше состојбата на некои уметници кои ги интуираа и експлоатираа неговите ресурси. Во неподвижноста на работилницата или пејзажот, беа реализирани некои од личностите на генијален огноотпорни до моторички вештини кои не припаѓаат. И затоа работата останува неразделна од некое место, кое, како Антеу, им даде сила и им овозможи да го исполнат. Ако училиштата или струите поврзани со некое место имаат генерално мала постојаност, врската станува трајна кога е лична, а статичката состојба опсесивно се претпоставува. Светилката на Флобер во неговата канцеларија во Руан служеше како обележје за навигација по реките, а патувањата на Кант како возен ред за минувачите во Кенигсберг. Неподвижност на просторот, строгост на времето, тие се комплементарни.
Примерите изобилуваат и означуваат креативна ипостаза заснована на врската со место кое има доволно ресурси за да нахрани лична авантура, како Кафка или Julулиен Грак. Така се конституира заедницата на уметници кои седат. Оние за кои светот е намален во ограничена мера и дозволува неопходна концентрација, инаку невозможна. Некои или други такви односи со заедницата ги дефинираат, затоа што Бранчуши, кој не се преселил од својата работилница во Монпарнас, припаѓа на ова семејство кое се разликува од семејството на неговиот пријател Марсел Дишан, кој патува, телеграфира и намерно се распрснува. Двајца различни креатори кои се познаваат себеси и антиномично го градат својот режим на создавање. Тоа не подразбира генерализација, бидејќи, напротив, таа е релевантна само во однос на природата и барањата на секоја од нив. Произведената работа носи знаци на минлива или трајна врска со „место“. Ноика се населува во Пелтиниќ, каде ги менува осаменоста и комуникацијата со учениците, Циоран останува на сред Париз, но циркулира умерено. Едната е методична и систематска, другата светкава и фрагментарна. Брехт присуствува на кабаре, Чехов е прогонет во Јалта и обајцата реагираат на своето единствено или повеќекратно „место“.
(Сега сме сведоци на инфлација на сообраќај, збир на непрестајни движења, што подразбира губење на каква било приврзаност кон „некое место“. Може да биде погодна за брзи, подвижни уметници, чија динамика на движење е погодна за производство на „меѓународна уметност“. „Но, од друга страна, тоа може да биде штетно за оние уметници кои се хранат со дијалог со„ место “. Ле Клезио, кој избира место на посвојување за подолг временски период, вели дека она што го интересира е да открие што тој му го даде местото и што му даде место за возврат. Подземен разговор, чии траги може да се најдат во книгите на овој автор кој не се претпоставува како „патник“, туку како „истражувач“ на последователни места.)
Понекогаш „генијалноста на местото“ е жртвувана под императивното влијание на нејзината историја и земјотресите. Шагал бил принуден да ја напушти Русија за Париз поради влошените односи со болшевичката моќ, а потоа, за да го избегне нацизмот, морал да се засолни во Америка. Како уметник, тој го задржа својот идентитет, но ја почувствува фрустрацијата од разделбата со „генијалноста на местото“ што, ментално, не го напушти, но кон кое, конкретно, веќе немаше пристап. „Местото“ не е само заговор на просторот, туку и култура, цел простор. Ова е она што Солженицинин го почувствува, прогонуваше или, на негово ниво, Лусијан Пинтилие, протеран на Запад на кој, во длабочина, тој остана странец. На Русија и требаше едно, на Романија друго. И никогаш не ги најдоа. Нивната работа беше ампутирана од егзил.
Мојата генерација имаше деби: Младински театар од Пјатра Неам. По неколку децении, тој го враќа својот статус благодарение на режисерот анимиран од истиот дух, ianанина Кербунариу. Да го парафразирам Пруст, би рекол: еве едно место „изгубено“ и „најдено“.
Каде е моето „место“? Без одговор, неопределен, го чувствувам неговото отсуство. Но, јас постојано го барам.
Georgeорџ Бану тој е есеист и театарски критичар. Најнови објавени дела: Scena lumii, anii Dilema (Издавачка куќа Полиром, 2017) и Уша, o geografie intimă (Издавачка куќа Немира, 2017).