Weltexpresso - Револуција во храната 5
Дизајн за општеството од утре, изложба во Музејот за уметност и трговија Хамбург
Хамбург (Weltexpresso) - Есен е симбол за живот, создава идентитет, дом и културни правила. За етнологот Клод Леви-Строс, готвењето храна го означува првиот културен чин на човекот и со тоа започнува цивилизацијата и ракотворбата. Во денешното богато општество, храната се разви во креативно средство за самоизразување и замена за религијата. Од друга страна, експлозивниот раст на населението, климатските промени, недостигот на ресурси, гладот и сиромаштијата, растечките барања за здравје и хигиена, како и геополитичките кризи го прават императив да се преиспита производството, пакувањето, дистрибуцијата, потрошувачката и отстранувањето. На изложбата Food Revolution 5.0, Музејот für Kunst und Gewerbe Hamburg (MKG) се занимава со едно од најгорливите прашања на 21 век: Како изгледа иднината на нашата диета?
Food Revolution 5.0 воведува над 30 меѓународни дизајнери со нивните идеи, идеи и дизајни ориентирани кон иднината. Тие се изјави што работат како предлози за најдобра практика за овде и сега. Другите претставуваат шпекулативни проекти кои покажуваат можни идни сценарија наспроти позадината на прашањето: Што ако ...? МКГ нарача неколку дизајнери, меѓу кои Вернер Аислингер, Марти Гвикс, Изабел Маргер, Андреа Штаудахер и Марије Вогелзанг, да развијат ново дело за изложбата. Реномираното холандско студио за дизајн Makkink & Bey ја дизајнираше изложбата.
Food Revolution 5.0 сака да покаже перспективи и да ги сензибилизира луѓето за фактот дека иднината на луѓето зависи од иднината на исхраната. МКГ пристапува на сложената тема во четири наративни насоки: фарма, пазар, кујна, маса. Во лабораторија, меѓународните универзитети, на покана на МКГ, презентираат проекти на тема храна кои се специјално развиени за изложбата. Изложбата е надополнета со дизајнирани предмети за кујната од колекцијата МКГ. Како дел од конкурс за кантина, изложбата воведува хамбуршки кантини и угостители кои веќе комбинираат ново знаење и старо знаење на значаен начин. Најиновативните меѓу нив ќе бидат избрани од посетителите на изложбата. Посетителите кои сакаат нешто да променат веднаш и да се активираат, ќе најдат практични предлози во областа „направи сам“.
фарма
Глобалното земјоделство предизвикува третина од емисиите на стаклена градина и троши 70 проценти свежа вода. Според Светскиот земјоделски извештај, три четвртини од разновидноста на сортата што сè уште постоеше во 1990 година беа изгубени поради монокултури. 75 проценти од целата храна во светот доаѓа од само дванаесет растенија и пет животински видови. Не само што се намалува биолошката разновидност е дисбаланс на екосистемот. Фабричко земјоделство, размножување со високи перформанси, загадување со нитрати на почви и води и прекумерен риболов на морињата претставуваат постојана закана. Наспроти ова, потребен е нов, но во основа добро познат модел на земјоделство: мали, поинтензивни трудови и насочени кон различности структури како гаранција за еколошка, социјално и економски одржливо снабдување со храна со еластично одгледување и системи за локална дистрибуција.
Тематската соба на Фарм претставува алтернативни модели на фарма, кои се движат од затворена фарма развиена од Институтот Фраунхофер УМСИЧТ специјално за изложбата до пчеларник за јавен урбан простор од дизајнерскиот колектив „Пчелин колектив“ до домашната фарма за инсекти на Австријците Катарина Унгер и iaулија Кајсингер Холандското студио Makkink & Bey го претставува дизајнот за иновативна фарма за крави. Моделот на стакленички прасиња користи вишок топлина, електрична енергија, СО2 и хранливи материи од свињарска фарма за прицврстена стаклена градина од домати и интегрирани еколошки технологии. Канцеларијата на архитектите Готлиб Палудан се обидува целосно да го оддели одгледувањето говеда од отвореното земјоделско земјиште.
Овие примери за најдобра практика се надополнети со шпекулативни проекти за дизајн како што се Foragers од британското дизајнерско дуо Dune & Raby: Ако ниту владите, ниту економијата не можат да го решат нашиот проблем со храна, човештвото мора да најде свои решенија. Што ако бевме во можност да користиме синтетичка биологија и нови дигестивни системи за да извлечеме хранливи материи од нехумана храна? Во својот проект Second Livestock, Остин Стјуарт размислува дали пилињата во фабричкото земјоделство се посреќни со очилата за виртуелна реалност кои симулираат идила во фарма. Во „Кравата на утрешниот ден“, дизајнерот Пол Гонг од Тајван размислува за идна верзија на сточарство до логичен крај и сака млечната крава да ја замени со биотехнологија.
Прототипот на костумот за симбиоза на алги во блиска иднина од лондонското студио за дизајн Мајкл Бартон и Мичико Нита може да направи револуција во исхраната на луѓето: јаглерод диоксидот во воздухот што го дишеме предизвикува раст на алгите, што се враќа кај луѓето како храна директно преку маската. Во својот проект In Vitro Me, холандската дизајнерка Клое Рутсервелд прашува до каде се потрошувачите подготвени да одат кога месото станува оскудно. Биореакторски скапоцен камен директно на човечките гради овозможува размена на топлина, хранливи материи, кислород и отпадни материјали за одгледување на сопственото мускулно ткиво на организмот како лично снабдување со месо.
пазар
Во просторијата со тематски пазари, посетителите ќе најдат податоци и факти за темата храна. Во своето дело „Интимност на храна и војна“, специјално развиена за изложбата, германската дизајнерка Изабел Магер се занимава со врските помеѓу војната и моќта и контролата на прехранбената индустрија. Во својот фоторепорт Худ, холандскиот фотограф Хенк Вилдшут ја разгледува невидливата страна на производството на храна и покажува услови за производство кои се далеку од романтичната идеја за фарма идила. Ова исто така важи и за производство на органска храна, која стана уште потехничка и стерилна без употреба на антибиотици.
Во својата работа Надвор од вестите - откривајќи ги коментарите на социјалните мрежи, развиени за изложбата, кинескиот дизајнер Ксиаофенг Даи ги спротивставува натпреварувањата во живо од најпопуларните веб-страници и најдискутираните статии на Интернет, правејќи ги искуствата и фактите на потрошувачите јавно видливи. Во својата нова продукција „Дигитална храна“, шпанскиот дизајнер Марти Гвише ја предвидува храната на иднината, која може да се произведува индивидуално, одвоена од кој било глобален ланец на снабдување. Нутриционистичкиот систем собира физички и медицински податоци и го одредува видот и количината на хранливи материи, витамини и протеини неопходни за урамнотежена исхрана. Врз основа на податоците, системот нуди мени во разни форми, вкусови и текстури, кое потоа се печати со помош на 3Д печатач.
кујна
Кујната на отворено од холандскиот дизајнер Тон Матон користи независни технологии за само-доволност како што се сончева енергија или дождовна вода, што се чистат од внатрешна постројка за третман на канализација. Во кујнската маса има систем за компост за готвење остатоци и кутија со сено што функционира како печка за готвење. Самостојниот фрижидер се лади со блок мраз наместо електрична енергија. Изолациониот слој осигурува дека студот може да се чува до една недела. Растенијата што растат на ладилникот ги користат своите корени за да ја повлечат топената вода нагоре. Германскиот дизајнер Вернер Аислингер ја нагласува симбиозата на активно аналогно готвење и социјалната одржливост на комуналната подготовка, готвењето, јадењето и забавата со неговиот пејзаж за комунално готвење, кој беше ново дизајниран за изложбата. Неговата инсталација е хибрид од арена, скали и површина за готвење од подот до таванот што ги зближува готвачот, гледачот и познавачот според архетипските модели.
Швајцарскиот дизајнер Андреа Штаудахер закла домашна свиња специјално за изложбата. Знаеме дека животно мора да умре за наше уживање, но ние го игнорираме процесот на индустриско убиство. Стаудахер сака да го врати овој процес во свеста со помош на сензуално-субјективно искуство. Сепак, глобалната сточарска индустрија е голем придонесувач во сегашниот јаглероден отпечаток. Затоа Ханан Алкух од Кувајт развива алтернатива за месо направена од алги Далс во нејзиниот проект Морско месо алги. Кога се пржи, морските алги имаат вкус на сланина и се полни со минерали, витамини и антиоксиданти. Суперхраната може да се обработува како месо и ќе ги зачува традиционалните професии на месарот или месарот.
Покрај алгите, инсектите се уште еден важен извор на протеини во иднината, но се поврзани со одвратност и нечистотија, особено во Европа. Со својот проект Falscher Hase oder Bugs ’Bunny, германската дизајнерка Каролин Шулце сака да размисли за навиките во исхраната и да овозможи позитивни искуства со месо од инсекти. Таа користи 3Д печатач за обработка на паста од глисти во јадења со познати имиња. Холандската дизајнерка Клое Рутцервелд исто така комбинира нови технологии со природна, здрава и одржливо произведена храна во своето дело „Јадлив раст“. Со 3Д печатачот, таа создава повеќе слоеви на јадење културен медиум, семиња, спори и квасец, од кои мали растенија и габи растат за пет дена преку фотосинтеза и ферментација.
Дизајнерското студио ihихјун Давид, кое работи во Италија, Јужна Кореја и Холандија, собра и реконструира античко знаење за соодветно складирање на храна врз основа на интервјуа. Од ова тие ја развија серијата производи Зачувај храна од фрижидер за одржливо складирање на храна. Овие предмети се дизајнирани да помогнат да се намали отпадот од лична храна. Италијанскиот дизајнер Маурицио Монталти повторно ги открива разноврсните способности на културите на печурки. Со неговото студио за дизајн, со седиште во Амстердам, Официна Корпусколи, неговата инсталација The Growing Lab - Мицелија истражува како габични организми можат да се користат за производство на алтернативен материјал на пластика, што е биоразградлив и може да се рециклира.
табела
Некои од проектите прикажани во областа на табелата се занимаваат со предметот храна од аспект на истражувањето на однесувањето. Лондонската дизајнерка Марина Меладо ја подига свеста за нарушувањето во исхраната орторексија нервоза со својот проект Неврогастрономија. Ова парадоксално пореметување во однесувањето се изразува во патолошка желба да се јаде што е можно поздраво. Меладо дизајнираше инструменти кои им помагаат на нивните корисници да развиваат нови навики во исхраната. Вилушките на вишокот на Хозе де ла О реагираат на прекумерна потрошувачка на особено слатка, солена или масна храна. Садовите за јадење на Мексиканците ги принудуваат луѓето да јадат бавно и да обрнуваат поголемо внимание на степенот на ситост. Серијата прибор за јадење Стимули од Кореецот hyинхјун Јеон е дизајнирана да ја обучи когнитивната перцепција на мозокот со цел да промовира интензивно искуство со вкус и внимателно јадење. Дизајнерката Марије Вогелзанг исто така сака да го надмудри мозокот. Истражувањата во однесувањето покажуваат дека мозокот сигнализира ситост секогаш кога се троши истата количина, а не кога стомакот е полн. Ако додадете предмети од нивната серија Volumes на преголеми чинии или садови за пиење, количината останува иста за окото и јадете помалку.
лабораторија
Во петтата тематска просторија, лабораторијата, разни универзитети ги презентираат своите проекти што ги развија специјално за Food Revolution 5.0 на предлог на МКГ. Застапени се Kunsthochschule Weissensee Berlin, Одделот за дизајн, експеримент и дизајн на производ; Универзитетот Лајбниц во Хановер, Институт за дизајн и урбан развој; Универзитет Хафен Сити Хамбург, Оддел за урбанистичко планирање и регионален развој; Универзитетот за применети науки во Хамбург, Факултет за нутриционистички науки; Универзитетот за применети науки ХАС-Хертогенбош (НЛ), Оддел за пакување и дизајн и FIPDES, иновации на храна за заеднички европски мајстори и дизајн на производи.
Реномираното холандско студио за дизајн Makkink & Bey дизајнираше сопствена наративна изложбена сценографија за изложбата Food Revolution 5.0.
Дизајнер: Михо Аикава, Вернер Аислингер, Ханан Алкух, Мајкл Бартон и Мичико Нита, Ксиаофенг Даи, Дан и Раби, Пол Гонг, Марти Гиксе, Jinинхјун Јеон, Пеи-Јинг Лин, Изабел Магер, Тон Метон, Марина Меладо, Маурицио Монталти, Хозе де ла О, Архитекти Готлиб Палудан, Клаус Пихлер, Клое Рутсервелд, Јохана Шмаер, Каролин Шулце, Андреа Штаудахер, Остин Стјуарт, Студио ihихјун Давид, Студио Макинк и Беј, Марије Вогелзанг, Хенк Вајлдшут, Луиза Захареас
Каталог: Theе биде објавен каталог за изложбата на германски и англиски јазик од Верлаг Кетлер, изд. од Клаудија Банц и Сабин Шулце, со есеи од Максим Алтенбургер/Хелена Бернхард/Тилман Келер/Кристин Ритер/Леона Шуберт/Бодо Сломски, Ирене Антони-Комар, Марина Берман, Вилфрид Бомерт, Елизабет Будке/Илкан Цивелек/Ајлин Кардел/Сиавош Рахман/Лора Шаупел/Натали Шмит/Julулијана Венцке/Онур Јалчин, Саша Дидлер/essесика Вицорек/Нилс Вицорек, Тоја Енгел/Викторија Муцек, Барбара Фридрих, Марти Гиксе, Сара Хартман/Јерг Шерман Книелинг, Харалд Лемке, Јорг Петрусчат/Проекти Кунстохошуле Вајсенсе (Берлин), Катарина Рин, Соња Стумерер/Мартин Хаблсрајтер (Продукции на мед и зајаче), lesил Тристрам, essесика Вурварг, 224 страници, слики во боја, ISBN 978386206645 евра Музејска продавница, 32 евра во книжарници
Фотографија: (в) мкг-хамбург.de
Инфо: Отворање: 18.05. 2017 година, 19 часот | 19 мај 2017 година до 29 октомври 2017 година