Конверзии “од Флорентина Отари - блог lechiuldeveghe

Рекерширај

„Конверзии“ на Флорентина Отари

Н. небото од абонос се рушеше над нашите глави! И ова не од денес или вчера, туку од пред неколку дена, како мамурлак што не ја ослабува жртвата, небото инсистира на тоа да биде тешко, сиво и во суштина сиво, крваво. Но, не врнеше дожд, ниту сонцето сјаеше низ глинести, правливи облаци!

Тогаш од небото истекуваше многу вода, навалувајќи, со меурчиња на асфалтот, со потоци што капеа од цевките, ги прскаа старите wallsидови, обновувајќи ја влажноста таму каде што беше населена. Ништо не предвидуваше „средба“ на Флорентина Отари со сликовната уметност.

Што случајно го открив, влегувајќи Домот на уметноста, знаејќи дека неизбежно ќе врне. Всушност, сакав да ја видам изложбата од страна, и удрив на подот. Го најдов таму она што не го барав, ниту пак знаев. Признавам, фактот дека Адријана Опреа беше куратор, чувар на изложба на слики, ми ги понуди сите гаранции да се осмелам, да се искачам, да откривам.

И не погрешив. Напротив, го искористив.

Сликата на Флорентина Отари не е баш слика. Не во смисла во која сме навикнати да ја перцепираме: добра, препознатлива во она што тој сака да го каже, пријатна, пријателска, пријатна за око. Во "ПРИРАЧНИК”Изгледаше дека работите не претставуваа ништо од удобната зона на умот! Бев изложен на истрел од апсолутна строгост, добра и темелна позиција на ерудиција, изработена во сликарството. Да се разбереме, јас не сум слаб ангел, ја видов и промовирав идејата за повторното раѓање на сликарството пред околу две децении и затоа почувствував дека нешто ме магнетизира овде, тоа ме прави внимателен.!

Трезните слики на Флорентина Отари од овој циклус, ги сфатив по многу минути поминати во апсолутна осаменост во галеријата - тие се создадени специјално за овој простор, дозирана, пресметана, ментално претпоставена, седиментирана. Во нив нема премногу боја, но ниту заробената црна боја на подот не беше премногу пријателска, затоа, апсолутната зрелост, радикално го диктираше решението: апсолутен одред.

Апсолутен одред? Но, што значи тоа? Сликањето мора да претпостави автономија што повикува на апстракција, на медитација, на желба да се потопиш во тие уредени, пресметани, трезвено остри површини. Студено, но не и нематеријално. Уметничката не ги насловува своите платна, туку ги нумерира. Тој им дава броеви, и нумерирањето започнува веднаш на прагот од скалите, и тој прави елегантен слалом по theидовите и се враќа од местото каде што започна, како послушно кутре, кај својот господар. Нежно и покорно кутре. Бидејќи сликата е потчинета, податлива, но не и рамнодушна. За да го реализирате ова, треба да го разгледате внимателно, отворено и ако е можно - со очила. На тој начин е побезбедно, бидејќи не мора да ги пропуштате деталите, скривалиштата, премногу добро направените инсистирања. Тоа е нешто што треба да се пригуши со очи, за да се убеди неговиот ум да не молчи!

Исто така, постои и математичка компонента во пластичниот дискурс на Флорентина Отари, за која уметникот куратор нè тера да веруваме дека е инспириран од почитта што нашиот уметник ја оддава на сликата што беше Агнес Мартин. Не знам дали паралелата со „внатрешната одредница“ е на уметникот или на кураторот, но постои структурна дисонанца помеѓу нив двајца, така да се каже. Зошто Мартин, а не Роберт Манголд? Или Роберт Рајман? Лично, верувам дека Флорентина Отари не може да се оддели од светот, како што тоа го стори Агнес Мартин, која можеше да си дозволи аутсајдер, пустиник во сликарството. На некои места може да се почувствува состојба на молитва во нејзините платна.

Сликата направена од Флорентина Отари е рафинирана во формите што ги носи во светот, а особено во оние што ги изложува јавно. Мислам дека тој е многу селективен човек, уреден, трезен и малку разговорлив. но не закотвени. Самата нејзина слика сведочи за ова. Погледнувам список со 22 платна, непотпишан, само нумериран, сукцесивно и наоѓам само три димензии: 100/100 цм .; 30/30 цм .; 10/10 цм. Но, со овие модули, тој го збунува просторот и ве фаќа. Можеби никогаш, сфатив дека безличниот под на Домот на уметноста - може да функционира како добра платформа за оној што не се доставува топло до садот за изложба, но предизвикува таа да работи во корист на авторот!

Флорентина Отари работи модуларно, таа е страствена да го потчини просторот, да го скроти, да го релативизира, бидејќи е многу убедена во синергијата на сликањето, која работи не само на мрежницата, туку особено на психата, умот и чувствителноста.

"ПРИРАЧНИК”- изложба што не ме остави сам додека не ги скокоткав линиите горе!

И во меѓувреме дождот престана, небото се осветли, сонцето ги поврати своите права: суверено, брилијантно, величествено, невозможно да се даде. Се качив на велосипед, земајќи ја со себе состојбата на сликите што штотуку ги видов.