LA TRAVIATA ”- РОМАНСКА НАЦИОНАЛНА ОПЕРА IAȘI Евелин Пјуна
За големи состаноци и мали нешта

Одев полека по уличките на гробиштата Монмартр. Loveубов го осуди Париз конечно да го носи мистериозниот воздух на приказните што ги шеташе по Сена, во балски сали или хотелски соби, далеку од pryубопитните погледи, па дури и од прописите на моралот. Но, надвор од градот што оди до подножјето на Ајфеловата кула, на гробиштата во Париз, минатото клекнува до денес и ве обзема толку многу што за малку ќе се допрете со врвовите на прстите, а не ладни плочи гробници, туку самата историја. Без разлика дали станува збор за Пере Лашез или Монмартр, гробиштата во Париз се најфасцинантните книги по историја.


На крајот на есента, во Монмартр, дрвјата плачат со 'рѓосани лисја, така што ниту еден гроб не останува откриен од солзи, бидејќи додека некои надгробни споменици се покриени со цвеќиња, другите се толку стари, што ниту една драга душа не ги преживеала. . Пристигнувам на гробот на Алфонсина Плесис, куртизаната која го инспирираше Думас-син во „Дама со камелиите“. Маргерит Готиер во романот ќе стане Виолета Валери, во операта „Травијата“ од useузепе Верди. Се сеќавам кога прв пат дојдов во Париз, толку ладно го барав неговиот гроб, што стражарот на влезот на гробиштата, кого го прашував каде е, ме гледаше долго време. Toе објаснам зошто… Гробницата, од 1847 година, е пуста. Без цвет… Портретот насликан од Едуард Виено, на кој беше претставен Алфонсин ду Плесис, исчезна (веројатно е грабнат од некој…), а преминот на познатата куртизана низ светот е означен како што следува: „Овде почива Алфонсин Плесис не од 15 јануари 1824 3 февруари 1847 година. De profundisˮ.

Куртизаната која го фасцинираше Париз од минатите епохи, која го инспирираше ликот на еден од најсаканите и најтажните романи на сите времиња, кој ги исполнува салите на најважните оперски куќи во светот, ја живее својата бесмртност на најдискретен можен начин. Се прашувам зошто толку многу инсистираше покрај таа премногу стара гробница, некои Французи ме прашаа кому му припаѓа. Им ја раскажав приказната и им ги видов очите во солзи ... Уште помалку од нив знаат дека местото каде порано се наоѓала куќата на куртизанката Мари Дуплесис е денес хотел. Дури ниту неговите менаџери не шпекулираат за приказната

Се чинеше како да сум на страниците на синот Думас ... „Се вели дека имало луѓе кои се уништиле за оваа девојка и дека таа има loversубовници кои ја обожаваа. Па, кога ќе седам и ќе мислам дека денес некој не му купува ниту цвет, ми се чини многу тажна и чудна работа. Тогаш погледот ми се лизнува кон друг пасус од книгата
Сега на гробот на Алфонсина Плесис, која стана Мари Дуплесис, или Маргерит Гатиер или Виолета Валери, белите камили премногу ретко одмараат, што потсетува на оваа жена обожавана од генијалците во историјата.
Наместо тоа, луѓето одат во операта

На 28 ноември 2015 година, во Националната опера во Јаши, публиката го поздрави шоуто „Травијата“, наградено на Оперската гала, со Наградата за најдобро шоу од сезоната 2013-2014, Наградата за најдобар режисер на сезоната 2013-2014 - Беатрис Ранчеа, Награда за костимографија - Доина Левинца, Награда за најдобар диригент на сезоната 2014-2015 - Трајан Ичим.
Според рангирањето на Би-Би-Си, зградата на Операта Јаши - Националниот театар „Василе Александри“ е на второто место на врвот на најубавите театри во светот. Сепак, она што ги прави изведбите на операта Јачи посебна е енергијата на овие продукции, кои толку внимателно ги следи управителот на институцијата, еден од ретките генерални директори на културна институција што ги бараа уметниците и јавноста. Беатрис Ранчеа, со сето свое срце, се пресели во операта. Покрај должностите што ги има во својство на генерален директор, „дамата во црно“ успеа да формира, во Јаси, уметнички пријатели кои се протегаат надвор од падот на завесата. Операта има специјални гости, во сите нивоа на шоу-продукција - од режисери до солисти, од диригенти до дизајнери. Од оваа гледна точка, Јачи е сила на уметничкиот универзум. И Беатрис Ранчеа се бори, секој ден, за ова, посветувајќи ја целата своја енергија на Операта. Режијата, сценското движење и светлиот дизајн на „Травијата“ го носат нејзиниот потпис.
Ако не сте ја виделе „Травијата“, ве поканувам на опера, затоа што, во продолжение, немам намера да ви го кажувам дејството на претставата, туку сакам само да ги истакнам посебните елементи што ги има постанокот од Јачи.


Вториот чин ја прави исповедта на Алфредо „Lunge da lei per me non v'ha diletto!“, Момент „за другите“. Во некои скалила, овој момент го наоѓа за loveубениот млад човек како си зборува, или изјавува loveубов кон Виолета. На сцената на операта Јаси, Алфредо го снима Виолета, како да сака да ги направи миговите поминати заедно далеку од Париз доказ за нивната убов, што ќе остане, со текот на времето, „жив“ на лента. За другите! Во моментов, Алфредо става прстен на прстот - симбол на неговата намера да ја освети loveубовната врска. (Тоа е првата инсталација во која го гледам овој симбол). Giorgорџо Germермонт (Адријан Меркан) доаѓа во куќата на Виолета заедно со сестрата на Алфредо (Лариса Лачатушу). Во оваа режисерска визија, ангелскиот лик за кого таткото на Germермонт бара од Виолета да ја жртвува својата loveубов не само што е опишан, туку е и присутен. Сестрата на Алфредо понекогаш е ангел (во врската Giorgорџо Germермонт - Виолета), кога е алтер-его на Виолета (во врска со Алфредо). Тој е ликот кој се обидува да не ја лузни loveубовта, туку да ја спаси. Исто така, на овој чин, откако ја слушнала веста дека од неа се бара да се откаже од својата убов, Виолета се обидува да го прекине мачењето, ранувајќи ја раката со нож. Germермонт ја завои раната со лента од бело платно.


Во третиот чин повторно ја наоѓаме проекцијата на водата, како и завојната рака на Виолета. Како симбол, раната ја покажува желбата на оваа жена да умре сакајќи ја, предвидувајќи дека раскинувањето со Алфредо ќе ја убие, како и да е. Исто така, преку овој симбол, Виолета со себе ја носи на забавата на Флора „лузната“ на дискусијата со Germермонт и знакот на физичката и менталната рана, што е додадена на разорната болест од која страдаше. Сребрениот фустан и сценската претстава на Барон Дуфол (Александру Агени) ја прават Виолета да изгледа точно како лесна жена, со скоро вулгарни моменти. Третиот чин е анимиран од танцовите моменти и кореографијата на страствен пасо-пасо (Памела Танаси и Маријан Чирази). Крајот на овој чин ја ограничува сцената на две нивоа - пониско ниво, каде што се сите гости, Алфредо и Germермонт и горното ниво - каде што Виолета ја пее својата верност, позната само од таткото на нејзиното момче. Таа е пред сè, стапнува во ротирачкото опкружување, но останува во истата точка во центарот на сцената - исто како целиот свет да бега од под нејзините нозе, и останува цврста во својот завет на loveубовта.
На последното дело, богатството на Виолета се продава за да ги врати долговите. Телевизорот во нејзината соба ги прикажува само сликите снимени во вториот чин (кога loversубовниците ја пееја својата loveубов), придружувајќи ја областа „Адио дел пасато“ - област на исповед. Виолета губи сè, дури и прстенот на Алфредо и умира во прегратките на нејзините најблиски, не можејќи да се спаси ниту со враќањето на нејзиниот overубовник. Излегува примајќи камелија од Алфредо, покрај wallидот на кој се проектира водата, тече повторно, како симбол на прочистување. Со својата последна сила, Виолета му го предава на Алфредо свеќа, симбол на покајание и враќање кон Верата.

Преку нејзината режисерска визија, Беатрис Ранчеа и нуди на Виолета повеќе отколку што сториле другите режисери: прстенот - можноста нејзината благословена loveубов, сестрата на Алфредо - илузијата дека приказната може да се смени, Анина и Гренвил секогаш околу - ја смирува осаменоста, убодната рана - акутна болка и емоционална ранливост, свеќата на крајот - сигурност за враќање кон Верата. Беатрис Ранчеа и даде повеќе шанси на Виолета Валери да ја исполни својата loveубов, но Верди и синот на Думас беа непопустливи.

Одете во Јаси! Операта ве чека со уметници со исклучителен глас (што јас им аплаудирав, сега во „Травијата“), со вреден оркестар, со настапи-настани и со Беатрис Ранчеа што можете да ја најдете, во секое време, во Операта и во чиј поглед ќе ја прочитате не само loveубовта кон уметноста, туку и решеноста да одите напред, за сите оние кои веруваат во неа!