Латиноамерикански танци - преглед
Официјални латиноамерикански танци: Самба, Румба, Ча-Ча-Ча, iveиве и Пасо Добле. Други танци од Латинска Америка: Танго, Салса, Бачата, Меренгу, Мамбо, Кумбија.
Дефиниција на латиноамериканските танци
Латиноамериканскиот танц е дел од светската програма за танцување, заедно со стандардните танци, на кои самба, на румба, на Ча-ча-ча како и Jive и Пасо Добле припаѓаат Иако само првите три навистина доаѓаат од Јужна Америка, овие пет танци се групирани под терминот латиница, бидејќи нивните технички елементи се многу слични. Iveиве потекнува од Северна Америка, додека Пасо Добле потекнува од Шпанија и Франција. Главните разлики од стандардните танци (Бавен валцер, Виенски валцер, Фоксотр, Брзи чекори, Слоуфокс и танго, што, патем, исто така доаѓа од Јужна Америка) се состои во комуникација на паровите - двете тела се разделуваат почесто, вие не танцувате само како единица, координираните фигури стануваат повидливи и има многу повеќе пресврти.
Танцува мода или сала за танцување Салса, на Бачата, на Кумбија и Меренгу не припаѓаат на колективниот термин за латинските танци, иако се измислени во Латинска Америка. Додека во Европа т.н. Интернационален стил (видете погоре за танци) преовладуваше на турнирите, во САД луѓето танцуваат покрај Румба и дувлото Ча Ча Болеро од Шпанија, Замав на источниот брег како и оние кои исто така доаѓаат од Јужна Америка мамбо (наместо Самба, iveив и Пасо Добле).
И покрај овие различни припадности, сега ги разгледуваме сите важни танци што навистина доаѓаат од Јужна и Централна Америка, без оглед дали се играат на турнири или не.
Важни танци од Латинска Америка
самба
На самба потекнува од танцовите форми што робовите во 19 век од земји како Судан, на Конго и Ангола после Бразил донесе. Основата секогаш беше африкански ритам на тапан. Преку многу влијанија, како на пример од друг танц, дем Танго аргентино слични Максикси, Родена е денешната самба, која не е само составен дел од светската програма за танцување, туку е и најважната форма на изразување на Бразилецот преку нејзината провокативна и бујна природа карневал. Особено во Рио де Жанеиро натпревар меѓу градските училишта за танцување самба се воспостави во време на карневалот.
мамбо
На мамбо потекнува од кубанскиот музички стил Син Кубано и кубанскиот танц Данзон, кој за возврат на француски танц (Контраданза) засновано. Особено музичарот Перез Прадо го обликуваше овој стил на танцување комбинирајќи ги неговите песни со нова ритам опремени Бидејќи се смета дека овој ритам и редоследот на чекорите се нешто комплицирани, мамбо не се етаблира многу добро до денес, но беше заменет со поедноставните Ча-ча-ча и румба потиснати Врвот на нејзината кратка популарност беше во Newујорк и Европа во средината на 1950-тите.
Фото: „040 gnuckx Mambo_Dance-Tremestieri_Etneo-Sicilia-Italy-castielli_CC0_HQ“, gnuckx select1/CC BY 2.0, изменето
румба
Потеклото на овој кубански пар танцува во Хабанера, вклучен Куба стил танцуваше главно од афро-кубанци во почетокот на 19 век. Ова тогаш влијаеше на другите танци како тоа Милонга (подвид на танго) и Болеро. Ова резултираше со мали промени и забавување на музиката румба, што оттогаш е заборавено, но пред и по Втората светска војна доживеа нов бум, особено во Newујорк, и оттогаш е дел од програмата за светски танц. Особено карактеристично за румбата е флертувањето на двојката, која се одвраќа едни од други од време на време и сакаат да бидат освоени од нивниот партнер преку lovingубовни, еротски и сонувани танцови секвенци. Со раскажување на оваа приказна, публиката е често вклучена.
Фото: „Румбеандо“, Нико Карамела/CC BY 2.0, изменето
Ча-ча-ча
На, исто така, влијаат и други танци Ча-ча-ча во годините 1948 до 1955 година исто така во Куба потекнува. На мамбо важи од потеклото на Ча-Ча-Ча, само со отстранување на синкопација во отчукувањата и воведувањето на типичната Ча-Ча-Ча-ритам еден го создаде овој нов начин на танцување. Ова потоа се засноваше на техничките достигнувања румба прилагодени така што на крајот излезе весел мешан танц, во кој парот играше образно едни со други.
Фото: „"sgeir Valur og Iris Birta í Cha Cha Cha“, Кјартан Биргисон/CC BY 2.0, изменета
танго
Ирскиот драмски писател Бернард Шоу еднаш рече: „Танго е вертикален израз на хоризонтална желба“ - ова совршено ја опишува пискавата еротика на танцовиот танго пар Резултатот е Танго аргентино во текот на подолг временски период како резултат на многуте влијанија на имигрантите од различни земји во 19 век. На креола каномбе (Танцови потези на африкански робови), на Хабанеро надвор Куба, на Полка надвор Бохемија и Германски музички инструмент бандонеон, подоцна симбол на танго, придонесе за неговото создавање.
Фото: „111118-2o UDI Tango (94)“, Сесилија Хајнен/CC BY 2.0, изменета
Салса
Слично на придружната музика, салсата комбинира афро-карипски и европски стилови на танцување. Како и со мамбо тие потекнуваат од француско-англиски јазик Контраданза 17 век. Француските и шпанските колонијални владетели ја донеле својата гитарска музика во Хиспаниола (денешна) Хаити и Доминиканска Република) Кога локалното население се побуни против Французите и тие го следеа примерот Куба избега, главно танците на Французите беа тие што се мешаа со музиката за гитара на Шпанците и африканската тапан музика. Други танци и музички стилови комбинирани за да формираат сос („салса“), од кој на крајот се појави модерната салса (меѓу другото, уште еднаш во Newујорк).
Кумбија
Кумбе, популарен африканец Кружен танц надвор Гвинеја, е потеклото на Кумбија. cum значи „тапан“ и генерално „да се движи/тресе“. За време на колонијалната ера го донесе Африкански робови до Колумбискиот брег, од каде се шири понатаму и понатаму во внатрешноста како народно оро. Со текот на времето, кумбата се мешаше со автохтоните музички и танцови елементи, како и со шпанскиот ритам, така што во одреден момент се појави денешната кумбија, бидејќи се игра во парови. Денес е многу слично на тоа Салса, и двете се типични танци на 4/4 време.
Фото: „Парада на карранвал на Баранкилја 2014 040“, Carnaval.com Studios/CC BY 2.0, изменета
Меренгу
Каде направи Меренгу точно потекнува е контроверзно. Од средината на 19 век, обичното оро главно се играло од руралното население на селските фестивали. Во 1930-тите, тогашниот диктатор го открил Доминиканска Република, Рафаел Трухило, ја користел меренгата за свои цели како средство за пропаганда, организирал фестивали за танцување и имал музика со меренга инструментализирана на покомплексен начин и свирел на радио. Оваа промоција се исплатеше не само за него, туку и за обичните луѓе. Дури и по неговата смрт, луѓето сè уште беа зафатени со танцување и меренгето стана културно богатство на републиката. Оттогаш, Доминиканците се идентификуваа со мерангата, што е незаменливо таму дури и денес.
Фотографија: „LEAA Salsa/Merengue/Bachata Dance Fall 2013“, КОД Newsroom/CC BY 2.0, изменета
Бачата
На почетокот на 60-тите тие играа во Доминиканска Република со задоволство Музичка гитара за в loveубени парови кои сакаат Музика Маријачи во Мексико запомнат. Со сè побрз ритам и влијанија од музичката музика, ритамот се забрза и луѓето започнаа, Болеро-Елементи за танцување на музика. Тоа стана особено популарно Бачата прв пат на моменти Хуан Луис Гуерас албум „Бачата Роса“; претходно танцот се сметаше за вулгарен затоа што се игра многу цврсто и еротски. Дури во 2000-тите години Бачата доживеа вистински бум во земјите од шпанска Кариби, од каде го освои целиот свет.
Фотографија: „LEAA Salsa/Merengue/Bachata Dance Fall 2013 32“, КОД Newsroom/CC BY 2.0, изменета