Активноста што развива „супемеморија“
Откриена е од експерти за невронаука во 90-тите години на минатиот век. „Ефектот Моцарт“ доведе до огромна продажба на ЦД на делата на големиот австриски композитор. Причината? Истражувачите покажаа дека музиката на познатиот австриски композитор активира 100% од мозочниот кортекс. Што значи „супемеморија“ стекната со помош на класична музика? Откријте од извештајот на „Дигикулт“.
Слобозија: карантин и не премногу
Шега за заложништво во Монтреал
Страшна несреќа во Сучеава
Како ја мериме заситеноста со кислород
Економија далеку од очекувањата
Два нови меѓуградски возови во Романија
Следбениците на Трамп го поминуваат Парлер
Американската војска е опремена со тенкови со далечинско управување
Роботот волк, плашилото на јапонските мечки
Што се случува во нашите мозоци кога слушаме класична музика? И во колкава мера парчињата од класичниот репертоар се корисни за мозочните активности? Експертите за невронаука покажаа дека делата на Моцарт или барокни музички композитори Бах, Хендел, Телеман или Вивалди позитивно влијаат на менталните процеси како што се вниманието, меморијата или способноста за учење.
Покрај тоа, класичната музика е извонредна алатка за терапија во лекувањето на многу ментални и соматски заболувања.
„Јас навистина го користам. Дијагностички тест за музика што го користам - ставам музичко дело и го ставам предметот да кажам што сугерира и некои доаѓаат навистина во кинематографски сценарија “, вели Јоан Браду Јаамандеску, доктор, експерт за рецептивна музичка терапија.
Во своето дело „Музикофилија“, познатиот лекар и професор по неврологија и психијатрија Оливер Сакс ги опиша искуствата на пациентите кои со помош на музикотерапија успеаја да олеснат некои сериозни ментални болести, па дури и да развијат одредени музички склоности кон некој инструмент, за време на третман.
Ефектот Моцарт врз активноста на мозокот, феноменот на „супемеморија“ стекнат со слушање барокна музика, терапија со класични парчиња во малолетничка од Шопен, Шуберт или Беховен се само некои од студиите спроведени од невролозите во областа на музичката терапија.
Фатена во дневната врева на улица, класичната песна лесно може да биде најдобриот метод за де-стрес. Зборуваме за придобивките од музиката со Ана Јорга, експерт за невро-маркетинг во Buyer Brain, Марсел Октав Костеа, универзитетски професор, изведувач и композитор на барокна музика и Јоан Браду Јамандеску, доктор, експерт за рецептивна музичка терапија.
Косилки, рогови, пикамери, секачи, амбуланти. Ги слушаме секој ден, во големите градови, во сообраќајниот метеж, во населбите. Насекаде.
„Нашиот мозок разви неколку многу добри механизми за филтрирање на оваа бучава, оваа бучава, која исто така може да биде визуелна затоа што нè напаѓаат многу реклами, рекламни пораки, плус делот за бучава. А, за да можеме да ја задржиме рамнотежата и психата за да не полудиме, мозокот едноставно филтрираше сè што значи неред, сè што значи дополнителни информации што не се релевантни за активноста што ја правиме “, вели Ана Јорга, експерт за невромаркетинг, Buyer Brain.
Думитру има 39 години и е работник. Користете косилка за трева секој ден. Од гледна точка на бучавата што ја произведува, уредот емитува повеќе од 80 децибели. За споредба, човечкото тело лесно може да издржи ниво од 20-30 децибели, и сè што ја надминува оваа мерка се смета за заморно и стресно.
Според Светската здравствена организација, ограниченоста на звукот што се смета за прифатлива е максимум 80 децибели и се однесува на загадување на бучавата во градовите, односно уличен бучава. Статистиката составена од истата организација покажа дека долгорочното изложување на овие високи нивоа на бучава може да доведе до висок крвен притисок, депресија или дури и миокарден инфаркт.
Студиите за терапевтските ефекти на музиката против стресот покажаа дека класичната музика, особено бавната музика, ја зголемува алфа активноста на мозокот, односно онаа одговорна за релаксација, мечтаење и бегство од обичната реалност.
Идејата за музичка терапија се појави веднаш по Втората светска војна, како резултат на големиот број војници што се вратија од фронтот со повреди на главата и мозочна траума. Потоа, почнувајќи од 70-тите години на минатиот век, музичката терапија започна да се шири низ целиот свет, како ефикасен третман за ментални болести или Паркинсонов синдром.
Во 90-тите години на минатиот век е основан еден од најпознатите институти за музичка терапија во светот, Институтот за музика и невролошка функција, чиј почесен директор е американскиот уметник Моби.
„Музичката терапија се практикува како професија од музикотерапевт кој мора да има музичка обука, или дипломиран на Конзерваториумот, или знае како да свири на инструмент, нужно поврзан со обука за психолог или лекар. Кога го сметаме за форма на психотерапија, мислиме дека тоа е терапија која делува преку психата. И многу болести, особено ментални, но се повеќе соматски и физички болести имаат корист од ефектите на оваа терапија “, вели Јоан Браду Јамандеску, лекар, експерт за рецептивна музичка терапија
Јоан Браду Јамандеску е примарен алерголог и психолог. Тој е автор на трактат за „Рецептивната музичка терапија“, терапевтска техника со која слушање музика може да третира пациент преку влијанието што го има врз мозокот.Дополнително, д-р Јамандеску ги проучувал поволните ефекти на класичната музика, особено дела на репертоарот. Барок.
Следејќи ја позитронската емисиона томографија, се покажа дека барокната музика, во бавно темпо, има извонредна мнемониска функција, односно овозможува значително подобрување на меморијата.
„Започна од некои истражувања направени од бугарски психолог, Лозанов, кој со некои посебни способности за учење странски јазици генерираше метод заснован на употреба на музика. Неговата концепција се шири дека музиката ја подобрува меморијата. И, објаснувањето на овој феномен беше дадено од фактот дека со користење на барокна музика, најпогодна за стимулирање на меморијата, беше откриено дека овие олеснувачки ефекти на меморирање на различни зборови, поими, идеи се должат на неговото дејство како звучен бран, со вибрации од различни амплитуди. барокната музика има вибрации што се снимаат на фреквенција од 8 до 12 циклуси во секунда, фреквенција што човекот ја слуша. Значи со други зборови, слушајќи парчиња барокна музика, нашиот мозок работи на фреквенција од 8 - 12 циклуси во секунда, што е присутно кај генијалците “, вели Јоан Браду Јаамандеску.
Во специјализирани студии, барокната музика - Бах, Хендел, Телеман - се поврзува со феноменот наречен „супеморијација“, засилување на можноста за меморирање на предмет под влијание на надворешен фактор, во овој случај, музика. но исто така и од дела на Вагнер или Бетовен, способни да ги подобрат перформансите на учењето.
„Кога слушаме музика, одредени промени се случуваат и на ниво на мозок и на биометриско ниво, така да се каже, учениците се шират, опуштени сме, бидејќи сме во пријатна ситуација, во амбиент што произведува задоволство и на ниво церебрална, се испушта допамин. Допаминот, заедно со ендорфините, се тие хормони на задоволство, но допаминот е многу интересен, допаминот е вклучен во различно коло од ендорфинот, имено тој е вклучен во мотивацискиот круг “, вели Ана Јорга.
Семир Зеки, британски невролог, ја дефинираше невроестетиката во раните 2000-ти, дисциплината која ја проучува активноста на невронско ниво кога слушате музичко парче или се восхитувате на некоја слика. Потоа, во Швајцарија, група истражувачи го иницираа проектот „Geneеневска емоционална музичка скала“, единствениот стандардизиран инструмент што го опфаќа целиот спектар на емоции генерирани од уметничките дела, без разлика дали станува збор за позитивни или негативни емоции.
Букурешт, седиште на Buyer Brain. Ана Јорга е основач на првата лабораторија за невро-маркетинг во Источна Европа. Невромаркетинг ги анализира одговорите на потрошувачот на интеракција со стимул.
Една од алатките што специјалистите на Buyer Brain ја користат за мерење на нервната активност пред стимул е електроенцефалографот.
„Со помош на ЕОГ и преку софтверот што го користиме можеме да откриеме дали некое лице има позитивен став или позитивна реакција или интерес за тој стимул, под стимул мислиме или на музичко дело или на уметничко дело. уметност “, вели Ана Јорга.
Ефектот Моцарт потоа доведе до огромна продажба на ЦД на делата на големиот австриски композитор. Причината? Истражувачите рекоа дека некои сонатати од Моцарт развиваат мозок на дете под 3 години, феномен наречен стимулирана интелигенција. Методот предизвика полемики меѓу експертите. Фактот што изложувате дете на музиката на познатиот композитор, не го прави попаметен, велат некои специјалисти.
„Мораме да го разгледаме феноменот Моцарт на малку критичен начин во смисла дека не можете. знаете како е, „екс нихило нихил“, како што велат Латините, ако немате добра генетска основа, не можете да изнесете математички генијалец само затоа што тој го слуша Моцарт “, вели Јоан Браду Јаамандеску.
А сепак, д-р Алфред Томатис, француски истражувач, откри дека звуците со висока фреквенција го активираат човечкиот мозок и ги отклучуваат емоционалните проблеми и неможноста за учење. А, музиката на Моцарт е најбогата со високофреквентни звуци, додаде експертот.
„Врз основа на електронска томографија со позитрони, што ни овозможува да ги набудуваме областите на мозочниот кортекс кои се активираат, тие се појавуваат како светла во таа област, откриено е дека музиката на Моцарт навистина активира 100% од невроните на церебралниот кортекс. Беснееше по музичките продавници каде исчезнаа сите плочи на Моцарт затоа што се појави оваа идеја - и што е во голема мера многу вистинита - дека музиката на Моцарт развива просторно размислување, математичко размислување и дека и тогаш децата се добро. кога сè уште не се родени, од петтиот, шестиот месец, мајката да слуша музика од Моцарт затоа што преку вибрациите тие се пренесуваат преку матката до фетусот и тој ќе се здобие со одредена способност за просторно размислување.
Во многу градинки и училишта ширум светот, наставниците по музика ги охрабруваат децата да ја користат својата креативност преку цртање додека слушаат музика од Моцарт.
За децата, сепак, велат експертите, многу покорисна е активната музичка терапија, односно да научат да свират на инструмент, за разлика од рецептивните техники со кои малите се охрабруваат само да слушаат класична музика.
„Оние што учат на пијано развиваат обете мозочни хемисфери, ги развиваат своите интерхемисферни врски и постојат студии кои покажуваат дека интелигенцијата е под големо влијание на овие интерхемисферни врски. Пијано, особено затоа што треба да ги координирате двете раце истовремено, развива интерхесферални врски, затоа се вели дека пијаното ви помага да станете попаметни “, вели Ана Јорга.
Маестро Марсел Октав Костеа започнал да свири на орган кога имал 10 години, во еден манастир во Францискан во округот Хунедоара, каде бил кооптиран како млад оргулист.
Во моментов, тој е универзитетски професор на Конзерваториумот Букурешт, каде што предава џез и грегоријанска семиологија, една од дисциплините е импровизација на органи. Тој е исто така еден од најдолговечните органисти на катедралата Свети Јосиф во Букурешт. Неговата фасцинација со барокна музика го придружуваше цел живот.
„Во музиката, барок значи пред се радост и голема loveубов да се импровизира. Всушност, барокот е еден вид џез, почнувајќи од шифрираниот бас, во џезот има шифра, џез-музичарот има само неколку ноти акорди, останатото е на негов слободен избор што го прави таму. Импровизацијата е многу потешка од музиката напишана на ноти. Импровизацијата бара многу наука. Враќајќи се во барокот, секако, барокот ја има и оваа шема, да речеме импровизирана, на која е извезена целата музика “, вели Марсел Октав Костеа.
Органот во катедралата Свети Јосиф, вели професорот Костеа, е посебен, а неговиот регистар на харфа-вибрафон е исклучително редок во светот и единствен во Романија. По реставрацијата во 2008 година, изведена од маестро Фердинанд Стемер, бројот на регистри за оркестрирање се зголеми од четири комбинации во механичка форма на над 1000.
Моцарт и Бах беа омилените композитори на Алберт Ајнштајн. За нивната музика, славниот научник рече дека потекнува од Космос, наместо од ноти на машка рака. За изведувач на музиката на Бах, односот со делата на познатиот барокен композитор е сосема посебен.
„Со lovingубов кон Бах, вие автоматски го сакате Бога, го сакате барокот, очигледно, и се трансформирате. И еден парадокс. Забележав дека кога го играм Бах, тоа е најтешкиот дел за мене, иако најмногу го сакам. Да, чудно е, толку многу ми прави добро што се губам во оваа неизмерност што значи Бах. Како прво, од религиозна гледна точка тој е исклучително длабок човек, можам да кажам религиозен транс. Барок и Бах, Бах влијае на нашата душа, влијае на нашиот живот, на нашиот однос со сите околу нас, ве тера да поминете, зборувам од моја гледна точка, полесно да пребродите одредени тешки моменти, да пристапувате кон секојдневниот живот со друг воздух, со уште еден замав, со друг момент. Да, што можам да кажам? Бах е сè за мене “, вели професорот.
Студија спроведена на Универзитетот за уметности и науки во Токио покажа дека класичната музика работи во малолетничка, т.е. перцепирана како тажна, не мора да предизвикува непријатни чувства кај слушателот. Причината, велат специјалистите за невронаука, е тоа што постои значителна разлика помеѓу емоциите што ги слуша музиката од слушателот и таа што ја чувствува тој.
„На пример, тажна музика е Осмата симфонија на Шуберт во Б-мол, познатата недовршена. Мислам дека не е потажна од малолетничката. Дали знаете како е? Индуктивно расудување, ако тргнете од голем број набудувања и донесете заклучок. Па, овој број на набудувања мора да биде многу голем за да има одреден степен на валидност на заклучокот. Мозокот е енигма. Музиката има извонредна улога во комуникацијата, затоа што може да се комуницира преку музика повеќе отколку преку зборови “, вели Јоан Браду Јаамандеску.