Ал Табоне и Драгобете ноќ; За операта
23.02.2014 година, во недела, во Националната опера во Букурешт
Useузепе Верди: РИГОЛЕТО
Мартин Филип (Риголето), Ромина Касучи (еснаф), Пол Табоне (војвода), Петре Бурчи (Спарафучиле), Полина Гараева (Мадалена), Андреј Лазар (торба), Октавијан Думитру (гроф Цепрано), Даниел Поп (Маруло), Адријана Александру (ovanована), Мариус Болош (Монтероне)
Диригент: Кристијан Санду, хоростарски раководител: Стелијан Олариу
Емисија од Стивен Барлоу
Сценографија: Јанис Таворис
Дизајн на осветлување: Ворен Летон
Кореографија: Викторија lyулин
Она што навистина го донесе ова увезено производство во Букурешт, исто така беше увоз. Тоа на знаење, на строгост, на добро завршена работа, на кохерентност, на логика, на внимание на деталите, накратко, цела антитеза на начинот на кој се прави оперското производство во нашата земја. И тука беше голем облог, победи.
Риголето @ ОНБ - извор на фотографија: Зиаул Метрополис/Петриќ Танасе
Се вели дека режисерите на театарот биле повикани во операта за да ја спасат од смрт. Но, што значи смртта? И во големиот свет, но и кај нас, држејќи ги пропорциите, оваа смрт значи исчезнување на некои легендарни генерации пејачи, незаменливо со денешните гласови. Тешко е да се види продукцијата на Травијата од Висконти на Театро ала Скала, но без Марија Калас, заменета со необичен сопран кој не може да ја создаде истата Виолета што ја полуде публиката во 1955 година. тие ги нема веќе подолго време и дека сè е готово од вокална гледна точка, мора да компензирате со барем нови, ако не и многу добри, или не универзално споделени режисерски идеи, како што беше случајот со Дмитриј Чернијаков. Што се однесува до ОНБ, бидејќи времето на Николае Херлеа или Штефенеску Гоанг помина одамна, она што âан Рензеску требаше да го каже веќе не беше релевантно. Збор доби Стивен Барлоу, кој исто така не е театарски режисер, но кој докажа дека веројатно може да постави нешто.
И така стигнуваме до музиката. Отидов на четвртата претстава и мислам дека брзините беа подмачкани досега. Кристијан Санду одлично диригираше оркестар кој обично нема доблести, но кој синоќа звучеше цврсто и имаше што да каже надвор од придружбата. Не забележав десинхронизација, лажни звуци, некогаш вознемирувачка навика, туку напротив, музикалност, доволно строгост и добро одржлив ритам, од едниот до другиот крај на вечерта. Хорот на Стелијан Олариу беше беспрекорен, би рекол дека обично мислам дека овој хор е највредното богатство на Операта воопшто, во последниве години. Не се сеќавам дека некогаш ме вознемирувал овој хор, напротив, го забележав скоро секој пат за дефинирање на гласовите, за разумната јасност на дикцијата и за музикалноста на соло интервенциите на неговите членови. И сега ОНБ има втора предност во ова производство.
Rigoletto @ ONB - извор на фотографија: Зиарул Метрополис/Петриќ Танасе
Како заклучок, тоа беше претстава која непречено се справува со актуелните трендови во светот на операта. Разумна екипа, барем, но мислам дека впечатокот што некои меѓународни starsвезди би го направиле во овие сетови би бил извонреден, заслужувајќи да овековечи ДВД. Како би било да се види во еден момент сопран како Елена Можук како Гилда и баритон како Георге Питан како Риголето, со одличен тенор (зошто да не, можеби дури и Безала?) - тоа е слика што можам замислете, но чии ефекти ми се чинат непресметливи во однос на колективната емоција.
Ова Риголето е важен чекор. Многу убав и миризлив цвет, но пазете се, пролетта сè уште не дојде. Ниту надвор, ниту на ОНБ. Би било штета да се држи чекор со една нова и добра продукција по сезона. Ниту има многу во големите театри, околу 4-5, бидејќи тоа се многу пари. Но, да не заборавиме дека во Јачи, каде буџетот е многу помал отколку во Букурешт, гледачите минатата сезона имаа две продукции потпишани од Андреј Шербан, а оваа сезона ќе дојдат уште две. Во Букурешт треба да има најмалку три и работите не започнаа лошо, ако на ова го додадеме и Риголето неодамнешното барем пристојно Отело од Вера Немирова.