Интервју со Анет Луизан; Во моите први интервјуа, мислев дека одам во војна;
Во моите први интервјуа, мислев дека одам во војна.
Анет Луизан моментално е на турнеја во Германија со својот двоен албум „Клајн Гроше Либе“. Во разговор, пејачката се осврнува на своите први интервјуа, зборува за потрагата по стил, пушењето, имиџот на Лолита и објаснува зошто повеќе сака да пишува песни во тим.
Анет, песната „Saboteur“ од вашиот сегашен двоен албум „Kleine Große Liebe“ завршува во невообичаено долго инструментално парче. Како се случи тоа?
Анет Луизан: Делот доаѓа од мојот продуцент Мајкл Гелдрајх. Тој направи многу различни работи во последните неколку години, што е возбудливо. Овој пат имав вкупно 20 песни и Мајкл беше токму вистинската личност што можеше да ги ’произведе’ песните дома.
Тој веќе продуцираше многу успешни музичари како Кро, Марк Форстер и Феликс Хаен. Дали тој е повеќе уметник или занаетчија за вас?
Луисан: Секако дека има и нарачани продуценти, но Мајкл е повеќе уметник за мене. Исто така, забележав дека овој албум е проект што му е при срце и дека тој гори за тоа. Затоа работеше толку добро. Тој има француски корени, татко му е од Алзас и зборува течно француски. Тој веднаш го разбра Франкофонот во мојата музика и беше во можност да го спроведе.
Во „Саботер“ ја опишувате желбата да се саботираат работните работи. Дали постои таков нагон и во вашиот живот?
Луисан: Имам силен диверзант во мене. Не оди толку далеку што го уништувам целиот мој живот. Но, има само оние моменти кога тревата од другата страна е позелена и вие сакате токму спротивното од она што го имате сега. Тоа е исто така човечко. Lifeивотот е амбивалентен, а исто и ние луѓето. Во последниве години научив да ги прифаќам и поднесувам овие амбиваленции во себе. Ова искуство што имам најмалку две страници исто така ме инспирираше во многу песни на овој двоен албум.
Кога последен пат го саботиравте вашиот живот?
Луизан: Во моментов се обидувам повторно да престанам да пушам. Тоа значи, веќе се откажав, па пушев повторно кога почнав да работам на албумот ... - тоа е вечна борба.
Никој не ве советуваше да престанете да пушите поради вашиот глас?
Луизан: Чудно е што тоа никогаш не беше проблем. Исто така, мислам дека мојот глас може добро да однесе малку нечистотија.
Општо, се разбира, моето здравје е проблем, многу повеќе сега отколку порано затоа што сега имам ќерка. Оваа грижа за мене, помислата дека не можам да гледам како ќерка ми расте како нешто ми се случува, тоа е нешто ново за мене.
Доволно е тешко само да се измислите себеси.
Играв со имиџот на Лолита.
Мојот глас може да потрае малку нечистотија.
Со „Две нијанси на Торстен“ на овој албум повторно се појавува лик од вашиот втор албум ...
Луизан: Да, мислев дека Торстен Шмит заслужува кам-бек. После 15 години, луѓето се прашуваат што станало од тоа. Ми се допаѓаат и црвените нишки, т.е кога ќе се појават работите, инструменти, луѓе ...
И овој Торстен е еден вид Маркус Мустерман?
Луизан: Точно. Лично, сепак, не познавам некој што го има точно тоа име - инаку не би го користел тоа име. Како и да е, во песната има секако една вистина, бидејќи без вистината не можев да ја допрам, без неа не можев да ги насмеам или плачам. Вистината понекогаш е тешка, но не работи без неа.
Конкретно, никој нема да се препознае на вашите албуми.
Луисан: Не. Не се шегувам на туѓа сметка. Претпочитам фино чувство за хумор. Јас им се восхитувам на луѓето што можат да го направат тоа. Хејп Керкинг, на пример, со многу свои алтер-ега и карактери: тие се некако реални, приближно знаете на кого се мисли - но не и 100 проценти.
Вашиот глас и начинот на пеење малку се менуваше со текот на годините. Или?
Луисан: Она што се смени за мене е тоа што сега снимам многу почесто во едно „земање“, без сечење. Денес знам повеќе како да ставам песна во кутијата, како сакам да кажам.
Што се однесува до мојот глас, мислам дека е прекрасно да се има таков заштитен знак. Мојот глас за пеење е многу близу до мојот глас што зборува, тоа е мојот рецепт за да ги натерам луѓето да слушаат. Ова исто така работи многу добро со германскиот јазик затоа што имаме толку многу согласки и толку малку самогласки.
И стилски промени?
Луисан: Би рекол дека малку поблиску до поп-музиката на „Гроше Либе“. Тоа е еден вид омаж за музиката од моето детство, за попот од 80-тите години со кој пораснав. Исто така, експериментирав малку вокално, на пример, со звукот на вокодерот.
Дали некогаш сте почувствувале потреба за целосно менување на вашиот стил во текот на вашата кариера?
Луисан: Веќе се обидувам многу. Во текот на изминатите пет години работев со многу различни интересни луѓе. Со Тобијас Кун, на пример, кој напиша многу за Тотен Хосен. Со него ги снимив и повеќето „Берлински сесии“ за навивачката кутија. Мојот глас е лулкав, малку како кардиганите.
Но, целосно го превртиме стилот? Прашањето е: зошто? Ми е доволно тешко само да се измислам себе си. Можеби е и среќа што еднаш се најдовме. Не познавам многу луѓе во поп-историјата кои се реинвестирале повеќепати. Не мислам на Мадона и нејзините многу облеки, туку луѓе кои залутаа далеку од тоа што е. Ги прашав моите пријатели на вечера пред некој ден - тие едвај помислија на некој што целосно ќе се сменеше. Мора да има причина. Можеби има врска со автентичноста.
За „Белмондо“ напишавте на Фејсбук дека петмина ја напишавте песната. Како би го опишале тоа?
Луисан: Го напишав албумот „Große Liebe“ - со исклучок на насловната на Семи Делукс „Herz Broken“ - со Питер Плата, Улф Лео Сомер и Даниел Фауст. А Аника Декер беше гостинка кога го напишавме „Белмондо“. Главно испраќав пораки со Питер и Улф, тројцата сметав дека е возбудливо. Досега ретко сум пишувал сам, точно два текста, на мојот петти албум.
Зошто не почесто?
Луизан: Затоа што сум неверојатно самокритичен, затоа што скоро се распарчувам кога сум сам. За мене пишувањето е напорна работа, понекогаш тортура. Убаво е да се работи во тим кога можам да му ја фрлам топката на некој што ќе рече: Да! Да бев сам да пишувам, немаше да го слушнам тоа. Ми требаат овие повратни информации. И тоа е начин на споделување на одговорноста да не мора да носиме сè сам. Во последните неколку години ја преземав насоката да пишувам сè повеќе и повеќе во свои раце, едноставно се случи процес на созревање. Јас најдобро ја познавам Анет Луисан, имам најголемо искуство со неа. Во исто време, одлично и инспиративно е да се добие оваа надворешна перспектива. Бидејќи сопственото субјективно гледиште не е секогаш совршено.
Каква улога игра дека текстописците од вашиот тим се мажи?
Луисан: Сакам да пишувам со мажи. Возбудливо е да се свртиме како се жените, како размислуваат жените, како се мажите, да се мешаат овие идеи и да се збунат луѓето. Тоа секогаш ми одговарало добро.
Иако на почетокот на вашата кариера понекогаш мораше да земете остри критики. Во тоа време, критичар од Jetzt.de/Süddeutsche Zeitung напиша за вашиот деби албум: „Анет Луизан ја користи секоја едноставна клише за Лолита, жена и пејач. Таа шета низ нејзините музички спотови како жив доказ за „сексот продава“, дише ирелевантно во микрофонот и претставува малку повеќе од она што шефовите на етикетите го сметаат за минимален консензус за прашањата на „еротската машка фантазија“ во мрзливи времиња. „Како гледате на растојание од 15 години на таков преглед?
Луизан: Пиу, да бев како опишаниот новинар, дефинитивно ќе имав проблем во денешната ера на „MeToo“. (се смее)
Јас порано навистина ја сфаќав таквата критика при срце, но повеќе не го правам тоа. Сега го гледам тоа со смисла за хумор. Таму поминав и низ тешка школа. Мора да замислите: Во првите неколку години кога го докторирав, секогаш имав чувство дека одам во војна.
Луисан: Во интервјуата честопати имав чувство дека ме скринираат, како „сега ги имаме“. Јас всушност сакам полемики, но во почетокот се чувствував многу нападнат. Затоа што морав постојано да докажувам дека не сум будала. Навистина ми беше тешко како „русокоса мала Лолита“.
Дали оваа критика допре до вистинско јадро или рецензентот погрешно ја разбра пејачката Анет Луизан во тоа време?
Луисан: Јас би го прифатил тоа. Можете да го напишете така, да го чувствувате така, тоа е сосема легитимно. Но, тоа беше само дел од мене. Играв со ликот на Лолита, свесно и несвесно. Јас едноставно не го разгледував надворешното влијание на истиот во иста мера. Потоа, бев многу посвесен за моето надворешно влијание. Тоа беше многу едукативно време за мене. Имам подебел капут и научив многу за себе и за луѓето. Јас би направил некои работи поинаку денес - но само со знаење што го имам сега. Затоа, не сакам да го пропуштам ова искуство.
Во 2013 и 2018 година споделивте песни од Ерих Костнер на вашиот Фејсбук или Инстаграм профил. Кои поети ве инспирираат?
Луисан: Покрај Кестнер, Гете секој одвреме-навреме. Сега станав крос-читател и отворив книга кога ми треба инспирација. Исто така, сметам дека Дејвид Фостер Валас е многу возбудлив.
Хилдегард Кнеф е една од вашите пејачки модели. Дали денес има некои пејачки што ве инспирираат?
Луисан: Мислам дека Лана Дел Реј е извонредна и одлична. Измислен е еднаш, и го продолжува својот стил. Има висока вредност на препознавање. Секако, можете да се запрашате: Колку плочи од Лана Дел Реј ми требаат навистина? Исто така, се запрашав: Колку записи на Анет Луисан му требаат на една личност?
До кој заклучок дојдовте?
Луизан: Потребен ви е секој проклет рекорд! (се смее) Секогаш има нови приказни. Исто така, забележувам како се развивам, како некои теми стануваат помалку важни за мене, а други се поважни. Толку многу се случува кога ќе остарите. Сега можам да се справам и со тежок материјал, но завиткајте го толку шармантно што не ми изгледа премногу тежок.
Јас сум исто така неверојатно благодарен што ми е дозволено дури и да остарам како уметник. Во овие брзи времиња често имате чувство: Штом се запалат фаровите, сè мора да оди многу брзо и штом ќе се исклучи, повторно се повлекувате. Долги уметнички кариери како оние на Дејвид Боуви или Мадона - не знам дали вакво нешто сепак ќе биде можно за 20 или 30 години.
Говорејќи за тежок материјал: Поемата Костнер што ја споделивте летото 2018 година беше „На друг начин“ и објавивте прецртана свастика. Дали би испеал и таков текст?
Луисан: Да. Апсолутно. Расизмот и дискриминацијата е важно прашање што ме придвижува и ми предизвикува болка во стомакот. Но, јас го правам тоа поинаку од кантавтор. Имам тенденција да правам политика од мал обем. На пример, во мојата песна „Ние сме поврзани“ има еден чичко Хајнц кој прави еврејска шега. Ова е само подредена клаузула, се случува лежерно и слушателот може да направи што сака со тоа. Но, тоа е повеќе како мојот начин да го раскажам, во семејство, во мала група на луѓе. Тука ги искажувам своите стравови, грижи, визии за иднината.
Конечно, имам неколку кратки политички прашања: Дали Денот на жената 8-ми март, по берлинскиот модел, сега треба да стане и државен празник во Хамбург?
Луисан: О, не знам ... Но, сега само ќе кажам да. Во секој случај, секој ден е ден на жената.
Колку сме далеку во однос на еднаквоста во Германија, на скала 1-10?
Луисан: На 7. Има уште многу да се направи.
Дали ни треба јазик што одговара на полот?
Луисан: Мислам дека може да оставиш некои работи такви какви што се затоа што ја прави целата работа неверојатно тешка. Не мора да имате genderвездички по пол. Во исто време, мислам дека можеме да се справиме со нашиот јазик поинаку, добредојдени сме да зборуваме за „астронаути“.
Со повеќе жени во политиката, има ли повеќе мир?
Лоизан: Не можам да кажам дали е тоа навистина така. Но, неодамна прочитав една убава изрека: на жените им недостасува здрава доза на мегаломанија.
Дали наследникот на „Ехо“ треба да им се даде на најуспешните или најдобрите музичари?
Луизан: Треба да биде мешавина. Мислам дека не можеш целосно да го игнорираш комерцијалниот успех.
За тоа служат златните рекорди ...
Луисан: Нели. Но, да кажам дека уметникот е некомерцијален сè додека не е успешен, и со успехот тој одеднаш станува „комерцијален“ ... Тешко ми е да приложам нешто негативно на успехот. Значи: Треба да има жири, да има мешавина - и со „Ехо“ немаше доволно мешавина.
Тековни датуми на турнеја на Анет Луизан:
13.11 Бремен
15/11 Кил
11/17 Келн
18/11 Саарбрикен
19/11 Цирих
21/11 Хановер
22/11 Бохум
23 март 2020 година Хамбург
24 март 2020 година Либек
25 март, 2020 година, Флензбург
27 март 2020 година Дизелдорф
28 март 2020 година Манхајм
29 март 2020 година Балинген
31 март 2020 година Базел
1 април 2020 година Берн
2 април 2020 година Улм
3 април 2020 година Линц
5 април 2020 година Трир
7 април 2020 година Вупертал
9 април 2020 година Котбус
Анет Луисан, вистинско име Анет Поге е родена на 2 април 1977 година во Хавелберг и порасна како единствено дете со нејзините баби и дедовци. На 13-годишна возраст, германската пејачка се преселила во Хамбург и заработила како студиска пејачка. Повеќе се појави во 2004 година